高中音乐人音社必修教案第二十三节:爵士乐

爵士乐

教材:人音版普通高中教材《音乐鉴赏》第十三单元—经典流行音乐--《爵士乐》

年级:高中一年级

课时:一课时

教学目标:1、通过两首爵士乐引导学生感受体验爵士乐的风格特

及其主要乐器,了解其主要特点及相关知识。

2、区分布鲁斯和拉格泰姆的风格。

学情分析:学生对爵士乐很感兴趣,但了解甚少,课前布置学生通过各种渠道来了解爵士乐的产生及特点。

教材分析:1、《南部之子》属于爵士乐中的布鲁斯,音乐速度稍快,表达了演奏者愉快的心情。

2、《不知为何》属于爵士乐中的拉格泰姆,歌声徐缓、缠

绵,曲调松弛、依然、略带忧伤。

课程资源开发:以教材为主要依据,网络课件为辅。根据学生情况采用教师引导,学生为主的教学方式。并让学生利用网络手

段来了解爵士乐的起源发展及其在当今乐坛的影响,学会

爵士乐的主要节奏型。

教学重点:聆听两首爵士乐,感受音乐的风格特点。

教学难点:学会爵士乐的特殊节奏。

教学过程:

一、组织教学:师生问好!

二、复习:德彪西是哪个国家的作曲家?他的代表作?(采用

提问式)

三、导入新课:

短片导入:播放《修女也疯狂》片段(结尾音乐)

设立问题:此片段中音乐的特点?(分组讨论,集合意见。各

小组选出代表回答问题)

学生回答方式:(1、让学生采用主动站起来回答问题的方式,

而非教师提问的方式,这样可以调动学生参与的积

极性)(2、教师总结出正确答案→修女也疯狂的结

束曲《I Will Follow Him》将唱诗班的歌用爵士乐的

风格演唱。在片末将剧情推向了高潮,乐曲变换演

唱方式后活泼欢快,振奋人心,易于接受和演唱,

符合大众心理。成为传唱不休的英文金曲。)教师引语→那么刚才提到了“爵士乐”,现在同学们根据之前

我们布置的作业简单的说一下大家对爵士乐的了

解。(学生自由阐述)

教师引语→我们刚才谈了很多同学们对爵士乐的理解,但是都

是爵士乐的表面内容,今天我要带领大家一起来研

究一下到底什么是爵士乐,为什么这样一种音乐能

够达到这样震撼的音响效果)

四、新课教学:

1、简介爵士乐:

(曾有人问著名的爵士乐大师路易斯·阿姆斯特朗,“爵士乐究竟是什么?”,他回答说:“如果用语言来答复,你就一辈子也明白不了。爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐,爵士乐来源于“布鲁斯”。17—18世纪西方殖民主义者将大批的非洲黑人贩卖到美洲成为奴隶,受尽折磨。

黑奴们常常唱一种哀歌表达思念和痛苦的心声。由于蓝色在美国被看做是忧郁的色彩,这种悲伤的歌曲统称为“布鲁斯”(Blues).

爵士乐的另一种起源是来自一种叫“拉格泰姆”的钢琴音乐,拉格泰姆音乐是右手的高音声部演奏多为切分音,左手则是规律的演奏四分音符组成的节奏。而到1912年迪克西兰爵士乐兴起,它吸收了布鲁斯和拉格泰姆的成分形成了一种由小号领奏并有萨克斯、单簧管、长号等的小乐队即兴演奏的特色。代表人物是路易斯.阿姆斯特朗和金奥利弗。20世纪20年代,随着爵士乐传到纽约、伦敦和巴黎后,它变得更为精致。乐队编制加大,出现了交响爵士乐。20世纪30年代爵士乐被称为“摇摆乐”,注重风格的准确、作品的改编和良好的节奏,这就是迪克西兰爵士乐。刚才我们说到迪克西兰爵士乐是吸收了布鲁斯和拉格泰姆的成分,那么我们要先知道什么是拉格泰姆节奏。

教师引语→我们来一起打3种节奏:

1、

2、

3、

教师引语→我们已经了解了迪克西兰爵士乐,又了解了它的节奏。下

面我们听一首迪克西兰爵士乐曲子《南部之子》。请同学

们注意曲子的音乐特点、情绪、和其节奏?

2、播放爵士乐《南部之子》

学生:(主动式回答问题)

教师总结:(大家回答的问题出现了几种答案,现在我们来汇集一下答案,乐曲《南部之子》是一首由路易斯、阿姆斯

特朗演唱并演奏的迪克西兰爵士乐,这首乐曲速度稍

快,多采用切分音和三连音,使音转变。表达了演奏者

的愉悦心情,乐曲的前半部分和结尾部分是以小号为主

的爵士乐队演奏,其中穿插一段演唱。是迪克西兰爵士

乐早期的代表作之一。

教师引语→随着时间的流逝,很多演奏这种风格的专业人士放弃了这种风格,将传统的爵士乐加以变化,变的更自由,

大胆,到了20世纪60年代出现了“自由的爵士乐”。

产生于20世纪60年代的自由爵士乐不同于以往的爵士

乐,在和声旋律方面没有太多的限制,演奏者在演奏过

程中可以自由、大胆、随心所欲的发挥。自由爵士乐具

有全新的节奏概念,节拍、对称性被统统打乱。同时,

它也强调音乐本身的强度与张力,加入大量不协和音,

把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同的音乐融合到了一

起,采用了印度的西塔尔琴、塔布拉双鼓、大量的电子

设备和打击乐器。因此,有些自由爵士乐队看上去就像

一支非爵士的先锋派乐队。

教师引语→好,我们再来欣赏一首自由爵士乐曲子《不知为何》感受一下曲子的音乐特点、情绪、和其节奏?

3、播放《不知为何》

学生(主动回答)

教师总结:(诺拉、琼斯的爵士乐受到了多种音乐的影响。

这首爵士乐是她演唱曲目的代表之作,在爵士钢琴和低音大

提琴的伴奏下,诺拉琼斯富有磁性的声音缓缓吟唱,与乐队

融为一体。乐曲对称,带有韵律,是将布鲁斯和拉格泰姆的

完美升华。)

刚才我们欣赏了两首爵士乐早期的代表作品,爵士乐在今

天已发展成为一种既有个人独奏、小乐团、也有类似交响

乐团的大乐队编制。

五、小结:

我们欣赏了两首爵士乐的代表作,现在我来一起总结一下爵士乐的特点。

a,节奏多为双拍,通常四四拍和四二拍。

b,布鲁斯音阶的运用,多用切分节奏和三连音,形成轻重音颠倒。

C,主奏乐器为小号,配有萨克斯、单簧管、长号等乐器。可独唱,独奏或是乐队演奏。

六、拓展与探究:

欣赏两首爵士乐《Raheem Devaughn Customer》和《super star》让学生选出一首适合做舞曲的曲子,即兴表演。也可以让学生试着演唱主旋律。

七、总结:

今天我们通过两首曲子了解了早期的爵士乐,感受到了爵士乐的魅力所在,并且掌握了爵士乐的一些节奏,希望同学们能在这基础上关注现代爵士乐,它将给我们的生活带来愉悦的心情。

高中音乐人音社必修教案第二十三节:爵士乐

爵士乐 教学目标 1.1、通过聆听、感受、实践引导学生探索爵士乐的基本特征以及形成爵士乐不同音乐 风格的原因。使学生理解和认同美国爵士乐,拓宽多元的音乐视野。 2.2、通过欣赏和实践布鲁斯和拉格泰姆音乐,使学生了解、熟悉这两种爵士音乐音乐 源头的主要音乐特征。 3.3、通过本课的欣赏学习,指导有关爵士乐的基本常识。 学情分析 高一的学生们虽喜欢音乐,但不能以正确的态度对待音乐学习。大多数学生认为是音乐课是副课,学不学无所谓,长期形成的这种观念,给我们的音乐教学带来一定难度。所以本堂课的设计增加了许多学生的互动环节,通过学生的体验、参与,激发他们的兴趣,引导他们正确的去感受音乐的美。同时,高一的学生经过小学、初中的学习了初步的具备了音乐鉴赏能力,所以在上课中还要注重音乐和历史文化背景的整合。 重点难点 欣赏体验《不知为何》《南部之子》两首爵士作品,感受体验爵士乐风格的差异性。欣赏和实践布鲁斯和拉格泰姆音乐,了解其音乐特征。 教学过程 一、导入环节 1.播放导入音乐《蔷薇蔷薇处处开》,创设音乐氛围 2.老师提问学生 问题一:这段音乐会让你联想到哪个年代的什么地方? (20世纪30、40年代的老上海) 问题二:这是一种什么风格的音乐?(爵士乐) 老师导语:这是风靡于20世纪30、40年代老上海的爵士乐,它到现在依然流行着,堪称经典! 提出课题《经典也流行——爵士乐》 二、爵士乐初感受环节 (一)爵士乐基本常识了解

1、提出问题:你们了解爵士乐吗? 2、请问爵士乐兴起的时间是?兴起的地点是?大家可以翻开书本的158页 3、请学生交流并作小结: 兴起时间:兴起于19世纪末20世纪初 兴起的地点:美国新奥尔良 影响力:在众多流行音乐中,爵士乐出现最早,并且是世界上影响最广的一个流行乐种。 4、介绍爵士乐: 19世纪末20世纪初兴起于美国南部路易斯安那州的新奥尔良的黑人音乐,后来传入城市风靡美国,成为世界性的流行音乐。在众多的流行音乐中,爵士乐是最早形成的,影响力也是最广的。 5、介绍爵士乐个时期的发展流派: 爵士乐的发展:迪克西兰爵士——摇摆爵士——咆哮爵士——冷爵士——自由爵士······今天我带大家一起认识爵士乐! (二)两首爵士乐的对比赏析环节 1、欣赏21世纪初的爵士音乐——诺拉·琼斯的《不知为何》片段 2、说出音乐的感受:忧郁哀伤,如泣如诉 3、欣赏20世纪初的爵士音乐——路易斯·阿姆斯特朗的《南部之子》片段, 4、说出音乐感受:高亢强劲,激情奔放 5、提出问题:为什么两首jazz给人完全不同的感受?我们下面继续通过欣赏来探索发现其中的奥秘。 三、感受、体验、实践爵士乐的两大源头布鲁斯和拉格泰姆环节 (一)布鲁斯部分 1、欣赏布鲁斯视频 2、提出问题:你能听出演唱者唱出了怎样的情感?演唱者又是如何来演绎这种情感的? 3、学生回答:悲伤……

人音版高中音乐教案

人音版高中音乐教案 【篇一:人音版高中音乐鉴赏全册教案-已编辑】人音版音乐鉴赏教案 第一单元学会聆听 第一节《音乐与人生》教学设计 第二单元腔调情韵——多彩的民歌 第二节高亢的西北腔 第三节《独特的民族风》教学设计 第四节醇厚的中原韵 第五节《飘逸的南国风》教学设计 第三单元鼓舞弦动——丰富的民间器乐 第六节《鼓乐铿锵》教学设计 第七节《丝竹相和》教学设计 第四单元国之瑰宝——京剧 第八节《京剧大师梅兰芳》教学设计 第九节现代京剧 第十节——历史悠久的亚洲传统 第十一节《非洲歌舞音乐》教学设计 第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐 第十二节欧洲民间音乐--风笛排箫歌声教学设计 第十三节拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈音乐文化的融合 第十四节《巴赫》教学设计 第八单元划时代的音乐大师——贝多芬 第十五节《贝多芬第九交响曲》教学设计 第九单元浪漫幻想的音乐世界 第十六节艺术歌曲的成熟《舒伯特的歌曲》教学设计 第十七节——《钢琴音乐的奇葩》教学设计 第十单元音响塑成的民族意识 第十九节《对祖国河山的礼赞》教学设计 - 1 - 第二十节《俄罗斯民族风情》的教学设计 第十一单元一个人的流派——德彪西 第二十一节《德彪西》 第十二单元传统风格体裁的解体

——现代主义音乐的新趋向 第二十二节《勋伯格》 第二十三节爵士乐 第十四单元文人情致 第二十四节《高山流水志家国》教学设计 第二十五节《西出阳关无故人》教学设计 第十五单元新音乐歌声初放 教学设计 第二十七节《萧友梅与黄自》教学设计 第二十八节《聂耳》 第二十九节冼星海 第十七单元:新中国的歌 第三十节《祖国颂歌》教学设计 第三十一节《乐坛新曲》教学设计 第十八单元走向新世纪 第三十四节《新时代》教学设计 - 2 - - 3 - - 4 - 七、教学评价设计 本节课以学生主动探究为主,教师发挥学生的主体作用,在聆听 《草原放牧》、《第六(悲怆)交响曲》的过程中,调动学生的联 想与想像力,分析作品、理解作品,并将音乐的形式要素溶入到作 品分析中。初步学习鉴赏的方法,逐步认识音乐的社会功能,用其 他艺术形式来表现音乐,提高学生的创造力和表现力,完成本节课 的教学目标及重点、难点。 第二单元腔调情韵——多彩的民歌 第二节高亢的西北腔 一、学习目标: 1、聆听两个版本的《脚夫调》,比较舞台演出与原生态演唱带给人 不同的心理感受,认同民歌的艺术价值在于对人们普遍存在情感的 真挚表达。 2、认真细致的聆听《脚夫调》、《上去高山望平川》、《刨洋芋》,感受、体验、理解三首民歌的内容、情感、风格及其创作方法,并 能在此基础上做适当的审美评价。

高中音乐_爵士乐教学设计学情分析教材分析课后反思

《爵士乐》教学设计 课间音乐:李圣杰演唱的《说散就散》 导课:师:同学们我们课间听到的李圣杰演唱的《说散就散》这一版本与原唱有何不同?(2分钟) 生:感觉节奏自由随意、更加忧郁忧伤、比较难唱…… 师:是的,那么这些呢正是我们今天要了解的爵士乐风格。新课: 一、交流与探讨: 请同学们分享课下搜集到的关于爵士乐的资料。(5分钟) 生:…… 师从爵士乐的起源、风格、代表人物等方面进行总结。 二、欣赏作品,探寻风格特点:(23分钟) 1、聆听:《不知为何》诺拉.琼斯 思考:歌曲的情绪给人以怎样的感觉?这种感觉主要是通过 哪一种音乐要素表现出来的? 生:歌曲慵懒、缠绵、略带忧伤。曲调缓慢…… 师总结并引出“布鲁斯”音乐特点:第三级、第七级音通常会降不到半个音,还尝尝辅之以滑音和颤音,更加强了歌曲忧郁、 悲伤的色彩。 带领学生随琴演唱布鲁斯音节:1、2、b3、4、5、6、b7、感受这种爵士乐布鲁斯(蓝调)音阶旋律特点。 师:爵士乐起源于民间,后又在咖啡馆、酒吧及大饭店演奏演唱,

成为当时最受欢迎的音乐。人们称这种新风格为“迪克西兰爵士乐”。 2、对比欣赏:《南部之子》路易斯.阿姆斯特朗 (1) 思考:同为爵士乐这首歌曲的情绪如何?是哪一种音乐要 素起到关键的作用? 生:歌曲情绪不同,这首歌比较幽默、轻松、活泼…… 速度和节奏在这首歌曲中起到非常重要的作用…… 师:路易斯.阿姆斯特朗的“迪克西兰爵士乐”吸收了“布鲁斯”和“拉格泰姆”的成分,形成了一种由小号领奏的小乐队即兴演奏形式。 (2) 师生一起感受“拉格泰姆”节奏:读-打、师生配合两个声 部、注意体会强弱拍、切分节奏、 2/4 0xxx x x x| xxxx xxxx || 2/4 x x x x| x x x x || 师:爵士乐被称做“灵魂音乐”“陈述心灵本能的音乐”布鲁斯音调和拉格泰姆节奏形成了基本的爵士语汇。但是即兴演唱和演奏却是它的灵魂,是它的生命所在。 3、欣赏《What a wonderful wold》 思考总结:爵士乐的特点 生:布鲁斯音调、拉格泰姆节奏、即兴性、 4、听辨歌曲是否具有爵士风格: 《最炫民族风》《光年之外》《体面》《甜蜜蜜》

高中音乐人音社必修教案第二十三节:爵士乐

走进爵士乐 一、教学理念: 由于音乐鉴赏课是高一年级必修科目,而鉴赏课程主要是以聆听、感受、体会、鉴赏为主,以往的鉴赏课程,由于过于重视聆听和感受,经常会将课堂上得很闷,因此在这节课中,我主要是采用教师引导,学生活动为主的教学策略,让学生在活动中懂得体会及鉴赏音乐,并且在活动中解决课堂的重点难点。二、教学目标: 根据新课标的要求及本课的内容分析,结合我校高一级学生的认知水平及其心理特征制定了以下教学目标: 1、通过欣赏爵士乐作品,简单了解其文化及艺术价值,增强接纳和包容多元文化的意识。 2、通过聆听、感受、演唱、创编等方式,体会爵士乐的风格特征。 3、通过鉴赏爵士经典乐曲,初步掌握爵士乐旋律、节奏及演奏乐器方面的特点。 三、教学分析: 本节课的内容为人音版《音乐鉴赏》第十三单元第二十三节,专门介绍国外的经典流行音乐——爵士乐。为了让学生更好地了解爵士乐的音乐风格及其特点,选择了爵士经典作品《蓝色狂想曲》来进行教学,使学生能够更直观地感受并了解爵士乐。 四、教学重点、难点: 1、初步了解和掌握爵士乐的特点。(旋律、节奏、演奏乐器) 2、寻找音乐作品中体现出来的爵士因素,并进行简单的节奏创编。 五、教学课时: 一课时。 六、教学准备: 高一的学生通过一个学期的学习,积累了一定的鉴赏能力,但是不同学生对外国流行音乐的认知会有较大的差异,因此,我将在上课之前对学生进行一次摸底调查,充分了解学生对爵士乐的认知情况。 考虑到我校学生有80%在初中接触过简谱及基本的节奏类型,并且能够流利地演唱谱例,因此本节课所有谱例都将采用简谱,方便学生识辨。

(1)本课大量运用电子白板的各种功能,在教学效率及手段方面极大地吸引了学生的注意力。如:利用白板的遮屏功能引出课题。利用白板的书写功能,学生在聆听音乐时可以画出自己对旋律的感受。利用白板的图库功能,将布鲁斯音阶的图片导入图库,在讲课时将布鲁斯音阶拖拉出来,学生上来将排列好的音节填在括号内。老师运用白板的标注、书写功能对音阶进行标注,强调b3和b7。将“总结”表格保存为图片,导入图库,并在创编环节将图片拖来出来帮助学生进行创编等等。 (2)教学目标的设定始终围绕着音乐的核心素养,秉持以学生为中心,由学生自己总结归纳出爵士乐在节奏、旋律、乐器等方面的特点为目标,一步一步带领学生感受学习的规律与方法。 (3)不足之处:在爵士乐的节奏讲解方面如果能让学生多做一些练习,或者多安排一些节奏的听辨,将更能感受到爵士乐的不同之处。 九、课例点评:凌智梅(指导教师) 1、整堂课思路清晰,环节紧凑,重难点突出,设计合理。通过创设丰富多彩的情境,为学生对新知的探究和整节课教学任务的完成起到了举足轻重的作用。学生的课堂习惯非常好,每个人都能积极的参与到课堂中,课堂效果较好。 2、在教学方式方面:教师遵循“以学生为中心”的教学理念,通过多种听辩实践引导学生自己总结出爵士乐在各个方面的特点,加深对爵士乐的认识,为今后更深入地认识爵士乐打下了基础。 3、教师对于白板的功能较熟悉,运用较娴熟,能将课堂环节与白板功能很好地组合运用,老师并提供了丰富的内容,在整个教学过程中给予了学生比较充分的自主探究机会,让学生在活动中学习、提升。在带给学生全新体验的同时,将知识传授给学生,学生乐于接受,积极参与。 4、在师生关系方面:能够让学生在动手操作中进行独立思考,鼓励学生发表自己的意见,与同伴交流,并充分给予学生动手、观察、交流、合作的时间和空间,给予学生自主探索的时间和空间,让学生在自主探索中,获得知识,体验知识的形成过程,获得学习的主动权。 5、建议与改进:在讲授的过程中,教师的语速稍快,今后可以稍稍减慢语速,学生能更好地接受课堂内容。其次,在讲解爵士乐旋律特点时,如果能够再举多一点例子,学生的感受会更加深刻。

第二十三节 爵士乐教案

第二十三节爵士乐教案 教学目标: 1、了解、接受多元音乐文化,开阔学生视野,准确审视美国黑人爵士音乐文化。 2、通过中外爵士乐的欣赏,使学生感受、体验爵士乐的风格特征,并了解其相关文化及艺术价值。 3、激发学生联系爵士乐的兴趣,为进一步欣赏和表演打下基础。 教学重点: 让学生初步了解爵士音乐的音乐风格特征及对爵士乐中节奏的练习。 教学过程: 一、听辩导入: 1、凤凰传奇《最炫民族风》 2 爵士版《最炫民族风》 师:请大家分辨一下,两段音乐在演唱者的声音、节奏上有什么不同? 2、简单介绍爵士乐 3、引出课题:“什么是爵士乐?”(听起来涩涩的、怪怪的、动静小的,仿佛听不到音准的,带拐弯的,就是爵士乐。) 二、欣赏《what a wonderful world》 让学生感受、体验爵士乐的风格特征 思考:演唱者的音色(声音)是什么样的,表演状态有何特点?(声音沙哑,有独特的音色;表演者表情丰富、夸张,显得很诙谐、幽默) 简单介绍路易斯.阿姆斯特朗,他是爵士乐史上永恒的灵魂人物,他即兴的演奏和歌唱能像月光一样轻盈,被誉为“爵士乐之父” 三、欣赏《don’t know why》 学生谈感受:忧郁,悲伤,难唱,变化音多,节奏复杂,难掌握。 教师总结:乐曲在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下,歌声徐缓缠绵,曲调松弛、怡然,略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。 四、欣赏《被遗忘的时光》 问:演唱者的音色(声音)有什么变化,歌曲尾声演唱者是怎么处理的?(声音嘶哑、低沉;结尾比较随意即兴,摇摆不定) 五、练习节奏 练习、创编简单的爵士乐基本节奏 六、引导学生练唱爵士版《生日歌》 七、教师结语 今天,我们通过音乐了解了一种文化,通过文化又让我们更好的理解了音乐。音乐是一种民族的文化。希望我们学了这门课之后,能更多的去理解世界不同地区的音乐文化,提升我们的人文修养。谢谢大家!

高中音乐人音社必修教案第二十三节:爵士乐

爵士乐 教材:人音版普通高中教材《音乐鉴赏》第十三单元—经典流行音乐--《爵士乐》 年级:高中一年级 课时:一课时 教学目标:1、通过两首爵士乐引导学生感受体验爵士乐的风格特 及其主要乐器,了解其主要特点及相关知识。 2、区分布鲁斯和拉格泰姆的风格。 学情分析:学生对爵士乐很感兴趣,但了解甚少,课前布置学生通过各种渠道来了解爵士乐的产生及特点。 教材分析:1、《南部之子》属于爵士乐中的布鲁斯,音乐速度稍快,表达了演奏者愉快的心情。 2、《不知为何》属于爵士乐中的拉格泰姆,歌声徐缓、缠 绵,曲调松弛、依然、略带忧伤。 课程资源开发:以教材为主要依据,网络课件为辅。根据学生情况采用教师引导,学生为主的教学方式。并让学生利用网络手 段来了解爵士乐的起源发展及其在当今乐坛的影响,学会 爵士乐的主要节奏型。 教学重点:聆听两首爵士乐,感受音乐的风格特点。 教学难点:学会爵士乐的特殊节奏。 教学过程: 一、组织教学:师生问好!

二、复习:德彪西是哪个国家的作曲家?他的代表作?(采用 提问式) 三、导入新课: 短片导入:播放《修女也疯狂》片段(结尾音乐) 设立问题:此片段中音乐的特点?(分组讨论,集合意见。各 小组选出代表回答问题) 学生回答方式:(1、让学生采用主动站起来回答问题的方式, 而非教师提问的方式,这样可以调动学生参与的积 极性)(2、教师总结出正确答案→修女也疯狂的结 束曲《I Will Follow Him》将唱诗班的歌用爵士乐的 风格演唱。在片末将剧情推向了高潮,乐曲变换演 唱方式后活泼欢快,振奋人心,易于接受和演唱, 符合大众心理。成为传唱不休的英文金曲。)教师引语→那么刚才提到了“爵士乐”,现在同学们根据之前 我们布置的作业简单的说一下大家对爵士乐的了 解。(学生自由阐述) 教师引语→我们刚才谈了很多同学们对爵士乐的理解,但是都 是爵士乐的表面内容,今天我要带领大家一起来研 究一下到底什么是爵士乐,为什么这样一种音乐能 够达到这样震撼的音响效果) 四、新课教学: 1、简介爵士乐:

高中音乐人音社必修教案第二十三节爵士乐

爵士乐 教学目标:(1)欣赏两首爵士乐-----《南部之子》和《不知为 何》,引导学生感受、体验爵士乐的风格特征。(2)知道爵士音乐的主要特点和有关爵士音乐的知识。 (3)引导学生理性分析爵士乐对中国音乐的正反面影响。 教学重点:了解和掌握布鲁斯和拉格泰姆音乐风格特点。 教学难点:从节奏和旋律方面分析布鲁斯和拉格泰姆音乐的风格特点。 学情分析:由于高中学生正处于身心发展的重要时期,他们正由少年期向青春期过渡,他在情感上尚不稳定成熟,而 情感要求却又十分强烈,所以在教学过程中会遇到教 学内容和学生兴趣、审美取向不同而造成因学生意志 薄弱的厌学,从而导至情感偏移的教学难题。音乐教 学应注重学生的兴趣、意志、情感等非智力因素. 教材分析:本节课的内容为第十三单元第二十三节《爵士乐》,教材所选内容为《南部之子》、《不知为何》两首爵士 音乐,尽管二者都是爵士乐的代表曲目,但学生对爵 士乐还很陌生,仅凭这两个内容是远远不够的,为了 更好地让学生了解爵士乐的音乐风格以及即兴演奏 演唱的特点,加入了布鲁斯歌曲片段、电影插曲片段、 爵士乐队演奏片段、踢踏舞爵士片断、《夜上海》爵 士版。

教学过程 一、听辨导入(3分钟) 1、对比听赏: 云南民歌《小河淌水》和爵士乐《小河淌水》 师:今天老师带来了一首云南的民歌《小河淌水》,听一听两个歌手不同的演绎带给你的感受一样吗? 2、学生谈对音乐的理解 生:第一首带给我们优美、宁静的感受,而第二首歌曲的风格发生了变化。 3、引出课题:“什么是爵士乐?” 师:对,风格发生了变化,这个风格的音乐我们称之为爵士乐。什么是爵士乐,有谁能说一说吗? 二、新课教学 1、老师总结:爵士乐是起源于美国新奥尔良的一种黑人音乐。 2、欣赏《南部之子》 师:提到爵士乐就不得不提到一个人,他就是被称为“爵士乐之父”的路易斯.阿姆斯特朗,今天老师带来了他的一首作品《南部之子》,一起感受下它的情绪和速度。 生:这首歌曲情绪比较欢快,速度较快。 师:刚才我们都听到一个主奏乐器是什么啊,对,小号,这种由小号领奏的小乐队即兴演奏的特色爵士乐, 称为迪克西兰爵士乐.

高中音乐_爵士乐教学设计学情分析教材分析课后反思

音乐鉴赏第四单元第二节 《爵士乐》教学设计 【教学年级】高一年级 【教材分析】 本堂课是出版的高中音乐鉴赏第四单元《音乐与社会》第2节《大众音乐》中的《爵士乐》。二十一世纪的音乐是多元化的,在流行音乐这个领域里,爵士乐已经成为现代都市和乡村大众文化生活的一个不可忽视的部分,是大家喜闻乐见的音乐。与此同时,在众多流行音乐中,爵士乐是出现最早、流传最广的一个乐种。本课选取了《空虚布鲁斯》、《演艺人》、《多么美妙的世界》这三首经典的爵士乐作品。为增强试听效果,激发学生的学习兴趣,加强学生对音乐作品的感受与理解,除课本提供的音响资料外,还选取了《Jump Jive An' Wail》以及《Mack The Knife》这两首比较具有爵士乐代表性的作品选段。 “我们在强调弘扬民族音乐文化的同时,还应以开阔的视野,体验、学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化”。这是《普通高中音乐课程标准》中提出的“弘扬民族音乐,理解多元文化”的教学理念。我们要通过对爵士音乐起源、发展、音乐的风格、特点等知识的学习,引导学生用开放的心态正确审视美国黑人爵士乐文化,使学生树立起平等多元的文化价值观,珍视人类文化遗产。 【学情分析】 因高一学生经过小学、初中的音乐学习,已经具备了一定的音乐鉴赏能力,但大部分学生在课堂表现上都是“善于听而不愿意发表个人的意见”,在表达对音乐作品的理解和分析方面过于依赖教师的讲解,如何让学生在音乐教学活动中能够积极、主动、高效地参与到学习中去,成为本堂课教学过程中的重点。 为此,根据教材的内容和学生的特点,本堂课的教学设计紧紧围绕三维教学目标,运用多媒体、教具等辅助工具,让学生更加直观地感受、聆听与体验音乐的魅力所在,在充分聆听、感受、体验的基础上,采用情境导入法、听赏法、对比法、启发引导法、合作探究法、讨论法、实践创新法、演唱法等多种教学方式,让学生亲身感受音乐、理解音乐,从而让学生初步了解爵士音乐的音乐特点并鼓励学生进行简单的创编和表演活动。

高中音乐人音社必修公开课教案第二十三节:爵士乐

课题《品味爵士》 教材分析:本课是普通高中课程实验标准教科书是第十三单元的第二十三节,是有关于爵士的内容。本课设计为两个课时进行教学,课本内容加了一些拓展的内容。 学情分析:高中的学生对流行音乐比较喜欢,愿意深入探讨有关流行音乐的相关知识,但是学生在学习本课之前对爵士乐的起源发展及主要风格不甚了解,本课旨在引导学生深入学习有关爵士乐的相关知识,学会欣赏爵士乐。 教学目标: 1.知识目标:了解爵士乐的起源及音乐特点,通过欣赏能分清楚布鲁斯和拉格 泰姆。 2.技能目标:通过《拉格泰姆小鸡》的欣赏,学生能够了解爵士乐中切分节奏 及强弱的不规律性,欣赏《不知为何》并哼唱,学生能够体会其旋律节奏带有布鲁斯风格特点,欣赏《别找我麻烦》,学生能跟音乐做律动打节奏, 3.情感目标:了解接受多元化音乐,开阔视野。 教学重点:学生能深入了解爵士相关知识,喜欢爵士乐。 教学难点:通过实践,学生感受爵士乐的风格并即兴创新。 教学过程: 一、创设情景组织教学 学生随音乐进教室《别找我麻烦》 二、导入 播放《别找我麻烦》mv感受歌曲风格 师:同学们,首先我们先来欣赏一首歌曲,大家可以跟着歌曲一起做律动打节奏,感受一些这首歌曲有什么特点,这首歌曲属于什么音乐风格? 学生欣赏歌曲,随音乐打节奏,讨论。 教师总结:像这种节奏感很强的音乐风格有个名称——爵士乐,今天我们的课题就是《品味爵士》,让我们一起来感受爵士的魅力吧! (设计意图:通过学生熟悉的流行歌曲导入,学生打节奏,激发兴趣。) 三、新课教学 1.观看课件(相关知识学习) 爵士乐的起源 爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人音乐,后来传入城市风靡美国,并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最具 代表性的民间音乐,独特的音乐语言,极具个性的灵活的音乐演奏,时 而低沉忧伤,如泣如诉,时而强劲高亢,激动奔放,给人深刻的精神体 验和心灵的喜悦。 爵士乐的两个起源——布鲁斯与拉格泰姆 2.布鲁斯:旋律——爵士起源之一 17-18世纪大量的黑奴被贩卖,黑奴怀念故乡 和亲人,常常唱一种哀歌表达痛苦的心声,由于蓝色 (Blue)在美国被看作是忧郁之色,因此这种歌曲又被 称为布鲁斯,蓝调或怨曲。 布鲁斯音阶: 将主调上的第3,5,7级音降半音,这些降

爵士乐教案优秀5篇

爵士乐教案优秀5篇 爵士乐教学设计篇一 一、教学目标 感受、体验爵士乐的风格特征,了解相关文化及艺术价值,逐步对爵士乐产生兴趣。 通过体验、对比、小组合作等方式感受爵士乐的音乐特点,通过改编乐曲提升审美创造力。 认识爵士乐,了解它的发展和音乐特点 二、教学重难点 通过欣赏,了解爵士乐的风格特点。 掌握爵士乐的节奏特点,并通过实践加深理解。 三、教学用具 多媒体、音响 四、教学过程 (一)对比欣赏 播放民歌《茉莉花》,学生欣赏。 师:同学们,这首歌相信大家再熟悉不过了,接下来老师要给大家听一曲与众不同的《茉莉花》,大家听一下这首《茉莉花》和刚才的相比有什么特别的地方。 播放爵士乐《茉莉花》。(欣赏完后学生举手发言) 师:第一首《茉莉花》是我们经常听到的民歌,第二首在风格上完全改变了,改编成了一种新的形式,这种新的音乐形式就是爵士乐,今天我们就走进爵士乐的世界亲身感受一下。

爵士乐教学设计篇二 教具: 多媒体、钢琴、萨克斯风 方法设计: 1、对比法、教学示范、评价法、作品成果展示。 2、让音乐来讲课,让实践来提高学生的兴趣。 3、师生互动,理论与实践相结合,共同创新。 教学目标: 1、了解爵士乐的起源与发展状况,及其相关文化、艺术价值等,引导学生用开放的心态正确审视美国黑人爵士乐文化,增强学生对多元文化的接纳与包容意识。 2、掌握爵士乐的节奏和旋律特点。 3、能够小组合作进行歌曲的爵士创编。 教学过程: 一、导入:教师现场演奏2首萨克斯风乐曲片段--------《回家》《像我这样的朋友》 引出课题:《爵士乐》 二、爵士乐起源介绍 1、问题设置,引出爵士乐的起源。 2、聆听布鲁斯的音乐色彩,介绍布鲁斯。 三、探寻爵士乐的音乐特点。 1、通过对比聆听,行走感受,引出爵士乐的第一个特点----摇摆。(课堂预设:学生可能没有摇摆动作,教师要通过形体示范律动进行引导。) 2、探寻产生摇摆感的原因(对比体验,发现爵士乐的强弱拍倒置的特点)。 3、学习更为典型的爵士节奏-----切分节奏,课堂掌握并体验。(对比学习) 4、教师用萨克斯风演奏《Brother john》的两个乐句的不同风格,引导学

爵士音乐教案

爵士音乐教案 课题:品味爵士 教学目标: 一、通过欣赏布鲁斯歌曲、《卖艺人》片段,和切分节拍的练习,学生能够在教师的提示下说出布鲁斯和拉格泰姆音乐风格特点。 二、欣赏《南部之子》、爵士乐队演奏片段,学生能够说出爵士乐队常常利用乐器,并说出其音乐风格特点。 3、欣赏《不知为何》并哼唱,学生能够说出其旋律、节拍带有布鲁斯风格特点。 4、欣赏《快乐的农夫》、爵士乐即兴演唱片段,学生能够了解爵士乐即兴性的特点。 五、欣赏《夜来香》并跟唱,感受并说出爵士乐对中国流行音乐的影响。 教学重点:了解和掌握布鲁斯和拉格泰姆音乐风格特点。 教学难点:从节拍、旋律、和声方面分析布鲁斯和拉格泰姆音乐风格和即兴演奏演唱风格的特点。 教材分析:本节课的内容为第十三单元第二十三节《爵士乐》,教材所选内容为《南部之子》、《不知为何》两首爵士音乐,虽然二者都是爵士乐的代表曲目,但学生对爵士乐还很陌生,仅凭这两个内容是远远不够的,为了更好地让学生了解爵士乐Blues、Ragtime的音乐风格和即兴演奏演唱

的特点,教学内容扩充了布鲁斯歌曲片段、《卖艺人》片段、爵士乐队演奏片段、《快乐的农夫》爵士版、爵士乐即兴演唱片段、《夜来香》爵士版。爵士乐是多种文化结合的产物,音乐风格多变,扩充这些内容能够使学生更直观地感受并了解爵士乐。 教学思路:对爵士乐的相关知识采取让学生自主学习来取得,教师在教授新课之前明确学习任务,提出问题,学生带着问题通过唱、节拍练习、聆听、分析节拍、旋律特点等教学活动,在本课结束前分小组解决问题。 教学进程 (一)导课:(3分钟)欣赏歌曲片段,说出歌曲的风格特点(从节拍、旋律、演唱、音乐的情感色彩等方面说明) 师小结:这种歌曲的风格有一个名称,中文译为布鲁斯,又称蓝调,今天咱们的课题就是品位爵士,一路来感受爵士乐的魅力。(出示课题) (二)新课:(32分钟)一、(学生自学P158的四段文字,)师出示四个问题:爵士乐的起源、概念?爵士乐的风格特征?爵士乐的文化特征;爵上乐对其他音乐的影响。师:前两个问题是本节课要掌握的知识,在下课之前请大家自己总结出来。后两个问题作为拓展,可作为研究课题课后查找资料。二、师:在“爵士乐”这个名称没产生之前,美国黑人就常常唱着布鲁斯,根据自己自学所得说说布鲁斯为何带

高中音乐《动感地带--爵士乐》优质教案、教学设计

教学设计稿 教学目标:1.通过《嗨喽,多莉》和《不知为何》的欣赏,使学生感受爵士乐自由的音乐风格。 2.学唱《没有人知道我的忧愁》旋律,感受和理解黑人灵歌的忧伤旋律基调,理解爵士乐的起源。 3.尊重世界多元音乐文化,体会爵士乐音乐带来的快乐。 教学重点:在欣赏音乐的过程中,要特别注重引导学生感受爵士乐的风格特点,并介绍有关爵士乐的知识。 教学难点:引导学生学习并会准确ft打切分节奏。 教学用具:多媒体设备、钢琴、非洲鼓。 教学过程: 一、导入 (1)师:同学们,大家喜欢流行音乐吗?接下来请一位“新朋友”为我们演奏一曲(教学目的:通过流行音乐的演奏, 激发学生的上课兴趣,并由乐器直接引出本课要学习的流 行音乐乐种--爵士乐) (2)师:本堂课我们将根据爵士乐的起源、发展、人物代表、风格特点等一起来了解学习爵士乐(目的:简洁明了本课学习 内容,开门见山) 二、新课教学

起源之一:布鲁斯 1、播放早期的黑人灵歌,通过历史视频片段引出黑人灵歌的出现(目的:让学生了解黑人灵歌出现的历史条件,并感受黑人灵歌的旋律基调--忧伤)。 2、听赏加入了美国本地音乐元素的黑人灵歌《没人知道我的忧愁》,加入了本地音乐元素的黑人灵歌我们称为布鲁斯。(目的:通过同一首作品的对比听赏,加强学生对布鲁斯出现的理解) 3、听赏《蓝调传奇》中的一段经典布鲁斯唱段“我能做的只有哭泣”(目的:感受纯正布鲁斯,从整体上体验布鲁斯风格) 起源之二:拉格泰姆 1、教师简介拉格泰姆的概念和风格特征,并听赏经典拉格泰姆音乐片段(目的:先通过概念讲解,让学生从字面上明白含义,接着通过拉格泰姆音乐片段,让学生体会拉格泰姆的诙谐活泼特点)(1)体验强弱拍变换的特点X X (教师用学生最熟悉的走路活动,强弱互换,引导学生体验爵士音乐中的“轻重颠倒”) (2)学习切分节奏:X X X X (教师引领学生ft打切分节奏,并在小组合作下,让学生学会准确ft打切分节奏,体验节奏的参差不齐) (3)比较听赏: 强拍在正拍----强拍在第一拍的后半拍---强拍在第一拍的后半拍

高中音乐舒伯特教案

高中音乐舒伯特教案 【篇一:舒伯特的艺术歌曲—教案】 《艺术歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》教案 讲课人:宋延华 教学年级:高中一年级 教学类型:音乐欣赏课 课时:一课时 一、教材分析: (一)《艺术歌曲的成熟--舒伯特的艺术歌曲》是人民音乐出版社高中音乐鉴赏教学中的内容。这一章节介绍了浪漫派音乐的不同题材 与音乐特点。本课重点认识舒伯特艺术歌曲的音乐特点与思想性, 尤其剖析了作为艺术歌曲中不可或缺的钢琴伴奏部分,本课时是接 下来学生对浪漫派器乐体裁作品学习的前奏。 (二)本节课内容适合音乐基础教育普通高中一年级学生。 (三)本课分别从艺术歌曲《鳟鱼》和《魔王》中体验和分析艺术 歌曲的特点。 二、学情分析 高中学生经过小学与初中的音乐学习已经具备了基础的音乐理解能 力与音乐感受能力。他们正值青春期,这个年龄段是人生观、价值 观形成的重要阶段,社会道德、伦理等观念逐渐形成。这个年龄段 的学生情感需求强烈而不稳定,音乐教育恰恰是一种独特的审美性、情感性的教育,富有感染力的音响会丰富学生内心对美的理解,而 音乐作品深层次的内涵与思想性也会随着音乐体验潜移默化影响学 生的生活态度。 三、教学目标: (一)、情感态度与价值观目标:通过欣赏歌曲《鳟鱼》和《魔王》,感受、体验音乐思想情绪,理解音乐形象,提高学生对艺术 歌曲的兴趣,最主要的是让学生提高辨认是非的能力,面对社会中 的种种诱惑能够学会擦亮自己的双眼,不被表面现象所蒙蔽。(二)、知识与技能目标:初步认识、了解著名音乐家舒伯特的生 平及其重要代表作,学习演唱舒伯特艺术歌曲《鳟鱼》,欣赏艺术 歌曲《魔王》,并引导学生自己总结艺术歌曲的音乐特点。 (三)、过程与方法目标:通过教师范唱、学生演唱、启发、讨论 探究等过程与方法,学生充分参与课堂。

高中音乐教案

第二十一节德彪西 教学目的 (一)欣赏印象派代表性音乐作品—德彪西的《大海》第一乐章,引导学生感受、体验印象派的风格特征。 (二)知道印象主义音乐的特点和作曲家德彪西。 (三)探索印象主义音乐作品和美术作品的关系。 教学重点、难点 (一)重点赏析《大海》第一乐章《海上—从黎明到中午》,引导学生积极发挥想象思维,把握音乐作品的音乐形象,感受、体验印象派的音乐风格特征。 (二)着重分辨作品的音色、速度、力度、节奏音型等的变化,以此来分析理解作品。教学时数:1课时 教学过程: 一、播放《大海》主题音乐片段,在音乐中师生问好。 二、导入新课 1、播放《大海》第一乐章音乐片段,并出示思考题; (1)你能听出这首作品的音乐主题吗? (2)这部作品与以往欣赏过的作品有何不同?你能说出有哪些不同? (旋律、音色、节奏等) 2、学生聆听音乐后思考问题。 3、结合作品学生交流和讨论,并由各小组派代表发言。(记录各小组代表发言情况,作为学生模块结束时的评价依据。) 4、教师归纳: 印象主义音乐产生于十九世纪末,它是受象征主义文学和印象主义绘画影响而出现的音乐流派。它力求改变浪漫主义的主观情感表现,采用印象主义的创作手法,渲染神秘朦胧,若隐若现,虚无缘渺的气氛和色彩,主张捕捉自然界的瞬间印象。 展示法国印象派作家莫奈的美术作品《印象﹒日出》引出课题(课件一) 《印象:日出》真实地描绘了法国海港城市早晨日出时的光与色给予画家的视觉印象,突破了传统画法的束缚,被称为印象主义绘画 三、作者简介: 1、学生代表发言,说出你所了解的德彪西。(记录学生发言情况)

2、教师归纳:视听作者介绍(课件二) 德彪西是十九世纪末,二十世纪初法国杰出的作曲家、钢琴家、指挥家和音乐评论家,印象主义音乐的创始人。 他著名的作品有管弦乐《牧神的午后前奏曲》。钢琴曲《月光》,以及《云》、《节日》、《大海》等作品。 四、印象主义音乐与美术作品的关系 1.展示印象派美术作品,学生讲述对画的理解。 2.老师讲述:(课件三) 十九世纪六七十年代.在法国兴起了一个画派。他们把颜色彻底分离.用颜色的冷暖来交织画面,是一种艺术的革命。他们采取在阳光下直接作画的方法,主张捕捉自然界的瞬间印象.实际上就是冲淡理性的东西,追求瞬间的感觉。 五、作品赏析 1、分段赏析《海上的黎明到中午》 (1)导入部:由加弱音器的低音弦乐和竖琴的持续低音奏出,加上定音鼓极轻(ppp)的滚奏,描绘了黎明前大海的安祥。 (2)第一主题:从简单的双音音型开始,先由长笛和单簧管吹出平行五度的降D大调第一主题: (3)第二主题:由双簧管、第一竖琴和中音提琴组成混合音色奏出第二主题:它与第一主题构成对答,逐渐进入发展部分。 (4)结束部:在这一乐章即将结束时,一个平静的但却令人难忘的众赞歌乐句由英国管吹出:它从弱到强,好似整个大海从海底翻滚而起,到达高潮的顶峰结束。 2、展示思考题: (1)这些片断分别是由什么乐器演奏的? (2)通过听赏音乐片断,请你说说音乐描绘了大海怎样的景象吗? (3)根据你的听觉感受,请说出印象主义音乐的风格特点。 3、根据讨论分析归纳:印象主义音乐的特征(课件四) 4、完整的欣赏作品:(课件五) 音乐对于德彪西就象绘画对于莫奈(印象派画家)、诗歌对于魏尔伦(象征主义诗人)一样,首先是一种美的享受和体验,因此,德彪西的《大海》绝不是单纯的描景音乐。他要捕捉的是诡异的光线和颜色,无常的海面与波涛,水的律动、光的闪烁、影的虚幻、风的空灵,这一切都来自他的体验,大海究竟给他留下什么样的印象,一一都从他笔下的音乐中流出。下面就让我们一起走进德彪西海的世界。

高中音乐教学设计14篇

高中音乐教学设计14篇 作为一位优秀的人民教师,有必要进行细致的教学设计准备工作,教学设计是把教学原理转化为教学材料和教学活动的计划。你知道什么样的教学设计才能切实有效地帮助到我们吗?以下是小编收集整理的高中音乐教学设计,希望能够帮助到大家。 高中音乐教学设计篇1 课时:1课时 课业类型:音乐鉴赏 教材分析:本节课以欣赏为主,讲授为辅来感受体验两首爵士乐《南部之子》和《不知为何》。引导学生共同探讨爵士音乐的风格特点,激发学生去了解爵士乐的兴趣和愿望,简单了解爵士乐的起源和发展史,通过实践活动,引导学生了解爵士乐的节奏特点。 《南部之子》,乐曲速度较快,体现一种愉悦的心情,并运用大量的切分节奏,是一种带有幽默,欢快,活泼情绪的舞蹈音乐。演奏乐器为小号,钢琴,爵士鼓,主奏乐器为小号。作者是路易斯阿姆斯特朗,被称为“爵士乐之父”。 《不知为何》乐曲速度徐缓,乐曲弥漫着淡淡的忧郁和哀愁,色彩沉郁。演奏乐器为吉他,钢琴,架子鼓等。演唱者诺拉?琼斯,被誉为“爵士公主”。 课程目标:1.通过对比欣赏,引导学生感受,体验爵士乐的风格特征,并了解相关文化及艺术价值。

2.引导学生感受和体验音乐,让学生初步了解爵士乐的音乐特点及相关爵士音乐的知识。 3.由于某些历史与社会的原因,正确引导学生对爵士乐的审美标准,探索爵士乐对当代音乐的影响。 教学重点:在欣赏音乐的过程中,要特别注重引导学生感受和体验爵士音乐的风格特征,并介绍有关爵士乐的知识。 教学难点:引导学生基本把握爵士乐的节奏特点,结合做一做模仿爵士乐的节奏练习。 教学方法:多媒体演示法、讲授法、讨论法等。 教学过程: 一、导入新课 对比欣赏:民歌《茉莉花》爵士乐《茉莉花》 请学生说出两首歌曲的风格特点,并讨论对此类音乐风格有何理解,引出课题——爵士乐。 二、新授 1.学生通过欣赏,结合自己对爵士乐的最初印象,讨论爵士乐的基本风格,了解爵士乐队的基本构成。(展示爵士乐队演奏照片,认识乐器)教师补充(幻灯片)爵士乐产生的时间,源头布鲁斯和拉格泰姆 2.感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点

爵士乐-高中音乐获奖教案(共16页)

爵士乐-高中音乐获奖教案 [模版仅供参考,切勿通篇使用] 篇一:高一音乐鉴赏第二十三节爵士乐 第二十三节爵士乐 教学内容:1.欣赏:南部之子不知为何 2.知识:迪克西兰爵士乐自由爵士乐 3.拓展与探究: 教学目标:欣赏两首爵士乐-----《南部之子》和《不知为何》,引导学生感受,体验爵士乐 的风格特征。知道爵士音乐的主要特点和有关爵士音乐的知识。探索爵士音乐对当代音乐的影响。 教学重点难点:引导学生感受,体验爵士乐的风格特征。知道爵士音乐的主要特点和有关爵 士音乐的知识。 教学用具:多媒体图片相关资料教材教案 教学过程: 一.组织教学: 1.师生相互问好!2.检查有无缺席学生! 二.导入新课:

1.导言: 爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐,源自美国的黑人歌曲和“拉格泰姆”,后成为美国 的流行音乐,进而成为世界性的现代流行音乐之一。爵士乐是一种即兴性演奏形态。演奏者常是根据某种规定的和声骨架和节奏,将所奏的旋律进行即兴变奏,演奏者往往就是作者。爵士乐的节奏离奇而多变幻,多用连续切分,令人迷惘,富于刺激性。 爵士乐在其漫长的演进过程中,吸收了各种不同的音乐文化,特别是从许多民间音乐中去吸收养料。爵士乐音乐家们主要活动于夜总会,酒吧和舞厅,使这种音乐形态从诞生以来就带有商品化的印记。 严肃音乐也受到了爵士乐的影响。作曲家格什温的钢琴与乐队作品《蓝色狂想曲》把爵士乐元素用于音乐会作品,并获得了很大成功。贝尔格的歌剧《璐璐》也采用了爵士乐的音乐语言。 2.名人: 如果有人是爵士大师的话,那他就是路易斯·阿姆斯特朗。他是爵士音乐的缩影,而且永远都是。------【美】杜克·艾琳顿 3.出示课题: 三.新课教学:

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