高校舞蹈教学现状及发展策略

目前，高校舞蹈教学存在着许多问题，如课时分配不合理、师资力量过于薄弱以及舞蹈教学的硬件设施过于落后等问题，在今后的教学改革中，我们应不断促进课时分配的均匀化、提高教师的教学水平以及改善高校舞蹈教学的硬件设施。

舞蹈是高校音乐教学中的重要组成部分，它在提升学生的精神面貌和素质方面起到了举足轻重的作用。通过舞蹈学习，学生一方面可以在不断的练习过程中磨练自己不怕吃苦的坚强意志，另一方面，舞蹈将艺术的想象力、丰富的情感和生动的肢体语言完美结合起来，可以极大的唤起学生内心的舞蹈情感和对艺术的热爱。舞蹈作为一门需要专业培养的艺术，近年来在高校得到了快速发展，各大高校的音乐专业或艺术专业等相继增加了许多舞蹈课程。高校舞蹈教学发展势头良好，但不可否认的是目前的舞蹈教学或多或少的存在许多问题，这些都值得我们进行深入研究。

一、高校舞蹈教学的现状

通过查阅资料和对某些高校舞蹈教学情况的了解，可以看出，目前高校舞蹈教学主要存在以下几个问题：

（1）课时分配不合理

据了解，目前很多高校在设置舞蹈课程时，课时安排过于集中，要么是将舞蹈教学集中在某一学期，要么是集中在某几个星期进行集中训练。集中安排课程，对于某些简单易学的课程来说具有一定的意义，但舞蹈是一种需要长期进行练习的技能，尤其是舞蹈的许多基本功更是需要学生长期不间断的进行练习才能保证技能的熟练度，不能一蹴而就。一般来说，高校中许多学生的舞蹈基础过于薄弱，集中安排舞蹈教学，极有可能会导致学生基本功不扎实，练习时间缩短，这对于舞蹈的长期学习十分不利。

（2）师资力量过于薄弱

在目前的高校舞蹈教学中，师资力量是决定舞蹈教学质量的重要因素之一，虽然近年来，我国陆续培养了许多舞蹈专业人才，师资水平有了一定的提高，但总体来讲，舞蹈教学的师资力量还是过于薄弱，主要表现在以下几点：一是优秀舞蹈教师稀缺，目前很多高校的舞蹈老师整体教学水平偏低，要么是专业理论知识不扎实，要么是舞蹈动作不标准，教师的水平直接影响着学生学习的兴趣和学习效果；二是教学的教学策略有待提高，一些老师认为舞蹈教学只是简单的动作示范而已，只要教给学生一些标准动作，学生的舞蹈水平自然就能得到提升，这种教学策略忽略了对学生舞蹈理论知识和情感的培养，舞蹈的精髓在于通过优美的肢体动作表达舞者的丰富情感和内心世界，单靠一些华丽的标准动作是难以真正打动观众的。

浅谈“音乐与舞蹈”模块的教学

浅谈“音乐与舞蹈”模块的教学发表时间：2009-03-25T15:15:44.310Z 来源：《教育探索与实践》2008年第12期供稿作者：于敬伟 [导读] 音乐与舞蹈模块的教学在音乐素质教育中占有重要的位置，与其他的学科有着重要的联系，在教学中面临许多困难，需要我们共同的去探讨。摘要：音乐与舞蹈模块的教学在音乐素质教育中占有重要的位置，与其他的学科有着重要的联系，在教学中面临许多困难，需要我们共同的去探讨。关键词：舞蹈与体育；舞蹈与音乐；舞蹈与美术；舞蹈与文学 Discuss teaching of "music nf dance" model Yu Jin-wei Abstract：Music and dance model teaching of mold piece in music education for all-round development and has important contact with other academicses and face in the teaching many difficult, need our common grounds to inquiry into. Key words：Dance and athletics; Dance and music; Dance and art; Dance anf literature 青少的生活无忧无虑，这是对他们进行爱心教育的最佳时期，将爱心教育融入舞蹈的形式，让学生通过舞蹈真实地感受生活的美好，再让他们通过舞蹈来表现无限美好的生活，从而激发学生爱亲人、爱大家、爱生活、爱祖国的美好情感。如舞蹈《远山的孩子》，描述了一个贫穷落后的山村，孩子们没钱上学而渴望读书的情景，通过这个舞蹈使学生体会到自己可以上学、有书读、有人关心、有人爱，生活的多么幸福，而贫困山区的孩子是多么可怜，从而激发学生们的同情心，自发地表现出关注、关心的情感。类似的舞蹈还有很多，都会潜移默化地影响学生，起到良好的教育效果。一、舞蹈与其他艺术美育互相关联，亲密配合，更能适合中小学生的要求 1.舞蹈与体育的关系。舞蹈和体操都是以人体动作和技巧为表现形式的，豆油强身健体之功效，体育中的自由体操、艺术体操更是酷似舞蹈，但体育不能替代舞蹈，因为舞蹈重在抒发感情，而体育则注重动作技巧，很少与个人感情挂钩，对身体锻炼的不同前面已经讲过，这里不再重复。现在，九年制义务教育体育课程中，增加了舞蹈和韵律活动的教学内容，一是考虑了体育与艺术结构的趋势，二是考虑了体育不能替代舞蹈教学，第三表明了中小学教育对舞蹈的需求。 2.舞蹈与音乐的关系及比较。明朱载堉说:“有乐而无舞似瞽者知音而不能见，有舞而无乐，如哑者会意不能言。”近代则有“音乐是舞蹈的灵魂”之说，说明音乐对舞蹈的重要性。学生在学习舞蹈的同时，亦受到音乐的熏陶，在某种程度上说，舞蹈亦用来解释音乐，借用我国著名音乐家吴祖强的话说：“从一定的意义上说：在舞蹈艺术中，音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体，一个有形是反映与人的指挥的至美的艺术想象产物之一。”可见舞蹈与音乐的关系之密切。目前，九年制没义务教育小学段的音乐课也有韵律操及唱游、歌舞形式，但在中学就只有音乐课，且以欣赏、唱歌、理论为主，中学生正处于生理变声期，即使在唱歌是时都有只张嘴不出声的现象，舞蹈因是身体姿态语言的运用，能使学生情绪振奋，更投其所好，使其认真学习。 3.舞蹈与美术的关系。舞蹈与美术的便是舞台美术，其服饰、布景、灯光、道具是舞蹈作品中不可缺少的组成部分，美术在这方面起着展观舞蹈作品所处时代、环境、民族、人物身份及展现人物思想感情和推动舞蹈情节发展的作用。舞蹈以动的画面来展示，而美术则用静止的造型构图来表达感情，无论如何，动感总比静感吸引人，对于学生来说，欣赏舞蹈要比欣赏美术作品更能吸引他们的注意并投入其中，刀具的运用亦可以培养学生的创造思维能力。 4.舞蹈与文学的关系。舞蹈所表现的“诗情画意”，就是文学的因素。实际上任何舞蹈作品，就是根据文学作品改编的。一个文学作品需要一定的文学修养才能展现其内涵，特别是诗歌的韵律美、修辞美、意境美，都可以用各种舞姿来表现，加深学生对文学作品的理解。二.目前开设舞蹈课存在的问题中小学开设舞蹈课，并不是空穴来风，各种理论书籍如教育学、心理学、美育学等等都提及舞蹈有着不可替代的教育作用，那么为什么现在各学校对舞蹈要求是如此强烈，却不开设舞蹈课，而是仅仅以舞蹈兴趣小组了事呢？原因不外有以下几点： 1.以选拔淘汰为主的学科教育、应试教育仍在各学校内占据重要地位。虽然国家教委三令五申要废除应试教育，改向以发展优化受教育者素质为特征的素质教育改变，但应试教育已经深入人心，我国的教改、考改没有及时跟上在一定程度上，素质教育只是空口号，需要各级领导的重视，加强素质教育的深化，真正使孩子们与素质教育结缘，不必终日为考试而烦恼。 2.各学校内部问题：对艺术教育不够重视，缺少必要的资金投入。如有的学校为参加比赛而排演舞蹈，却不提供服装、道具、排练场地、时间等，挫伤学生和教师的积极性。把艺术教育视为小儿科，平时不闻不问。 3.师资的缺乏。舞蹈好看，易模仿，但没有专（兼）职教师的训练，那也是“心有余而力不足”的。现在我国有众多的舞校、舞艺术学校，但他们培养的是专业舞蹈人才，很少有毕业生到学校去执教，而且也缺乏教育理论，容易使学生缺少信心，这就要求在师范院校中培养舞蹈教育人才，有一套舞蹈教育理论，符合心理特征，编写专门的学校舞蹈教育教学教材，以便有据可依、有案可查、有难可解，循序渐进地发展和开拓这一目前还未设立的课程，以创造、形成、发展学校舞蹈教育的新天地。笔者认为在中小学开设舞蹈课有其内在的科学性，能更好地促进学生身心全面的健康发展。普及舞蹈教育要从中小学抓起，素质修养的提高培养不能缺少舞蹈教育。虽然目前还存在不少的困难，但是只要有志于舞蹈教育事业的队伍不断扩大，社会教育界归舞蹈教育作用的认可、关心和支持，舞蹈教育一定能像音乐、美术、体育一样成为自成体系的一门学科，为我国的素质教育做出不可替代的贡献。

普通高校舞蹈教学现状及对策

普通高校舞蹈教学现状及对策摘要：伴随我国的教学模式逐渐呈现出多元化的发展趋势，娱乐体育的快速发展，不同学科之间的交叉运用，舞蹈运动由于自身的丰富的艺术性在各个区域开展起来，高校对于学生的艺术素质培养也逐渐得到重视。舞蹈作为艺术课程的主要内容之一，也在快速的发展。目前我国大部分的高校都已经开设了舞蹈选修课程，音乐则是在舞蹈教学中必不可少的重要因素。本文阐述了舞蹈与音乐之间的关系，在目前的高校舞蹈教学中对于配音的选择方面还存在诸多的问题，进而对舞蹈教学中音乐的选择提出一些建议，推进高校舞蹈课程的教学质量，提升学生整体素质。关键词：舞蹈教学；音乐；现状舞蹈作为一种表演艺术，主要是通过表演者的肢体语言来进行交流的方式，在表演舞蹈时一般都将会有音乐伴奏。舞蹈课程具备较强的综合性，与话剧、美术、音乐等艺术形式紧密相连，其中音乐最为突出，音乐与舞蹈的关系是相互相成的，如果在舞蹈的表演中没有融入音乐，那么就会自然的缺少些生气，也就不能更加形象丰富的表演出所要表达的内容，因此音乐是舞蹈的灵魂所在。一、普通高校舞蹈教学现状目前舞蹈课程在我国普通高校以及是十分常见的课程，甚至有的高校还将舞蹈课程设置成必修课，学校也在不断开办不同规模的舞蹈比赛，让学生在比赛中展现自我，学生在学习舞蹈的过程中不仅能够减少学生在日常学习中的紧张压力，还能培养自身的兴趣爱好，丰富学生对美学的认识。学生学习舞蹈的好处不仅在于加强自身舞蹈技能，更为重要的是加强了学生之间的信息交流，使我国舞蹈文化得以传承下去，对我国舞蹈文化的发展具有十分重大意义。二、普通高校舞蹈教学问题虽然有大部分的高校都已纷纷开设舞蹈课程，但是舞蹈课程的教育价值并没有被太多人所认识到其重要性，由于在这样的背景下导致舞蹈课程并不被重视，使舞蹈教学受到了不利影响。当前高校舞蹈教学中还存在以下几个问题；（1）缺乏合适的教材来进行教学。由于目前我国舞蹈教学体系还未形成统一的形式，对教学所需求的教材并没有很好的进行选择，导致在教学中缺少系统性、规范性、

《中国舞》教学大纲

《中国舞》3级班（下）教学大纲本课程适用于五到六岁的小朋友，这个年龄阶段的孩子们性格都比较活泼好动，有较强的表现欲望，大部分都学习过一二级的内容，具有初步的舞蹈基础、较好的音乐感受力和动作协调能力。一、教学目标准确认识教室的八个基本方位和舞蹈基本脚位、手位，初步到达到颈立，背直，腿直，绷脚等要求，基本功方面基本能完成横叉的动作、养成学生自己数节拍的习惯。训练幼儿协调，柔韧性等基本能力，最后完成一个成品舞蹈。二、教学内容第一部分活动组合让孩子快速的进入舞蹈课程当中，主要内容有踏步，双手前后摆动，手，脚，转腰，双手往上延伸和双手往下摸地，以及跳的动作进行热身训练。调动孩子的兴趣和提高孩子的注意力，为后面课程内容做铺垫。第二部分基本功训练 1.压脚背：脚背在舞蹈训练中非常重要，它是决定舞姿优美与否的重要亮点之一。它属于舞蹈训练中基础能力训练部分，也是提高技术技巧最基本的训练项目。 2.基本坐姿：A:并腿坐：坐于地面两脚并拢伸直在前方，绷脚背，两手放两边指尖轻轻贴地，后背要伸直眼睛平视前方。 B：盘坐，坐于地面上身直立，两脚交叉在一起，一只脚在内，另一只脚在外。 3.双脚压前腿：在基本的地面坐姿上进行训练，要求：肚子贴腿，手往远延伸，膝盖不能弯曲，脚背和脚尖也不能松懈，目的让小朋友的跟腱拉长。 ⒋踩胯：小胯，二位胯。训练柔韧度。 ⒌竖叉，横叉；训练柔韧度。

⒍推地起腰：脚与肩宽，肩要有力量，腰要有力量推起来，然后掉头，手尽量去找脚后跟。 ⒎地面躺下踢腿：前，旁，后，训练腿部的力量。第三部分舞蹈短剧 ⒈《吸跳步和敬礼》：步伐练习 ⒉《音乐反应》：训练小孩的节奏感 ⒊《刷牙啦》：训练学生模仿能力 ⒋《咏鹅》：训练学生协调性 ⒌《波浪》：训练手臂动作 ⒍《半蹲》：训练腿部能力 ⒎《手位》：训练手的位子第四部分成品舞蹈《咖喱咖喱》：通过舞蹈中摆动左右胯，手、脚的配合练习，训练小朋友的身体协调性和音乐的节奏感，调动孩子的学习兴趣，从而更有信心的学习舞蹈。

音乐与舞蹈教学计划

2005-2006学年《音乐与舞蹈》教学计划今年是我校推进省《普通高中音乐课程标准》（实验）课的第一年，根据普通高中教育的培养目标及音乐课程的性质，为体现高中新课程体系对课程内容应具有时代性、基础性和选择性的总要求，全面实现高中音乐课程目标，满足学生对音乐的不同兴趣、爱好和特长需求，按照课程设计思路，高中音乐课程的内容结构由三个模块组成，供学生自主选择学习。此三个模块是：音乐鉴赏、歌唱、音乐与舞蹈。以下为《音乐与舞蹈》的三年段完全详细的教学计划。课程介绍：舞蹈是艺术美的一种表现形式，它是通过肢体动作和造型来表达生活内容、抒发人的思想感情的表演艺术。学习舞蹈艺术，有助于培养学生的节奏感、韵律感，能够提高学生的审美能力，丰富学生情感。由于舞蹈具有艺术综合功能，因此越来越受到学生的喜爱和艺术教育工作者的重视。《普通高中音乐课程标准》中就明确指出：音乐与舞蹈是亲密无间的姊妹艺术，其直观的艺术感染力，对丰富学生的艺术体验、形成健康的审美情趣、促进身心发展具有重要价值。高中音乐课程中安排《音乐与舞蹈》的教学模块，旨在满足学生的不同兴趣、爱好和发展需求，认识音乐与姊妹艺术的密切关系，拓展艺术视野，提高学生的综合艺术表现力。课标中关于“音乐与舞蹈”模块的定位为“音乐与舞蹈是亲密无前姊妹艺术……舞蹈技能的学习固然是需要的，而音乐感知、体验及综合艺术修养也不可忽视。在教学应注意音乐、舞蹈学习的有机结合”。课标规定的教学内容主要包括三个方面：一、舞蹈鉴赏与舞蹈常识：鉴赏中外民族舞、古典舞、现代舞、芭蕾舞、社交舞等，并对其不同特色、风格和音乐作出评价；了解舞蹈的起源与发展、体裁与舞种、表演形式等知识；了解音乐与舞蹈的关系等。二、舞蹈表演：学习舞蹈的基本动作及动作组合；通过肢体动作表现舞蹈音乐的节奏特点和情绪情感；根据指定或自选的音乐即兴舞蹈；表演舞蹈或舞剧片段等。三、舞蹈创编：根据舞蹈的节奏和情绪选配合适的音乐；根据音乐来设计与之相适应的舞蹈动作及队形。指导思想和教学方法：

农村普通高中选修课《音乐与舞蹈》模块教学初探

农村普通高中选修课《音乐与舞蹈》模块教学初探摘要：在素质教育的推动下，我校试行了高一开设《音乐鉴赏》课，高二开设部分选修课，以提高学生的艺术修养。本人在农村高中《音乐与舞蹈》模块教学中总结了几点收获：一、兴趣为引领，提升学生学习的内在动力。二、教学形式改革为抓手，挖掘课堂潜力。三、实行“分学法”，课堂提高教学质量。四、阶段性评价与教学相结合，一举两得。农村高中不同于城市高中，教师要根据学生的实际情况探寻合适的教学方法。关键词：农村高中音乐与舞蹈教学方法教学形式评价我校地处鲁南地区，是县级市内一所市直农村高中。2008年起山东省教育厅大力推进素质教育，在此背景下，山东省各所高中对于艺术类学科都进行了大力的改革和强化。我校试行了高一开设高中音乐必修模块《音乐鉴赏》课、高二开设部分选修课以提高学生的艺术修养，这对我们音乐教师来讲既是一次机遇也是一次挑战。以往主要精力放在《音乐鉴赏》必修模块上，如今还要对《音乐与舞蹈》选修模块进行精心的组织和备课。现在谈一下教学中的几点收获：一、兴趣为引领，提升学生学习的内在动力俗话说：“兴趣是最好的老师。”要提高学生的学习兴趣，首先要拉近师生的距离，善于走进学生的感情世界，让美的音乐去感染他们的心弦，与学生的心灵靠近。其次，教师的教态应自然、亲切，教学应充满激情，善于激发和调动学生的情感，课堂要丰富多彩。再次，良好的导入环节也是一节课成功的关键。例如：在讲第八单元《社交舞》时，我们首先要想到，高中生的舞蹈兴趣和喜好会随着社会舞蹈发展潮流而改变。近年来，体育舞蹈受到广大学生的欢迎和喜爱，富有动感的节奏、抢眼的服装更符合00后学生的口味。因此，这节课我用的是拉丁中最受欢迎的恰恰作为导入，在充满热情的音乐中，很容易将学生的心抓住，使大家在紧张的学习之余既达到放松、解压的目的又提高了学习兴趣。二、教学形式改革为抓手，挖掘课堂潜力在以前的教学中，舞蹈模块是在普通教室内完成，在空间上就束缚了教学形式的运用。在授课的过程中，教师的教几乎占去了所有时间，扼杀了学生的创造力。这种由教师教授的手段，使学生完全处于被动接受的状态。面对这种状况，我寻求一种新的教学模式：从学生的实际出发，以学生为主体，让学生去欣赏、感受、表现音乐。这种教学形式与我校提倡的“生本课堂”、把课堂还给学生的倡议不谋而合，在教学形式上具体表现为：将课堂转移到专业生训练的舞蹈教室，学生席地而坐，教师亲自示范，学生随时模仿和感受，利用多媒体的展示，让学生能够欣赏感受，进而模仿。这样的课堂往往是学生学得开心、教师教得轻松，气氛和谐活泼，学生也会有一种成就感。三、教学方法多样化，提高课堂教学质量 1.实行“分学法”。所谓“分学法”，就是实行欣赏观摩课与形体动作课分体教学，这种方法很适合普通高中音乐教师。因为只有极少数教师是舞蹈专业毕业，所以一些难度较大的技巧无法给学生示范。但是，学生往往对一些舞蹈中的高难度技巧非常感兴趣，因此我们就可以用欣赏观摩课的形式通过一些优秀的舞蹈作品让学生了解更多的舞蹈知识。例如：用舞蹈电视大奖赛作品《生死不离》作为舞蹈鉴赏。在观摩课中，可以通过视频欣赏，重点放在该舞蹈的技巧方面的讲解；在模仿课中，适当地模仿《生死不离》中能够让学生们掌握的基本动作。两节课的结合既掌握了专业的舞蹈知识，又简单地体会了伴着音乐释放自己的情感，同时

舞蹈教学：高校舞蹈教学现状与发展趋势分析

高校舞蹈教学现状与发展趋势分析【摘要】随着教育事业的不断的发展，高校舞蹈教学也被高度重视。高校的艺术教学过程中舞蹈也是其中的一种，同时也为学生的未来发展提供适宜的方向。本文将着重对高校学生的舞蹈教学现状进行介绍，针对高校舞蹈教学的现状进行深入研究，提出了高校舞蹈教学的发展趋势，希望通过本文的研究，提高高校领导及教师对舞蹈教学的重视。【关键词】高校；舞蹈教学；现状；发展趋势高校舞蹈是教育发展的一种新的发展趋势，重在对学生舞蹈能力的提升和舞蹈素养的提高，促进学生的全面发展，给学生未来的就业扩大一定的空间，提高学生的就业率。学生在锻炼舞蹈的同时也提高了自身的身体素质，陶冶了自身的情操，有助于学生身心综合素质的发展。但是目前我国高校的舞蹈教学存在各种各样的问题，本文研究的是高校舞蹈教学的现状和发展趋势，报告如下：一、高校舞蹈教学的现状（一）教学内容复杂高校舞蹈教学可以缓解学生的疲劳，使学生的心情保持愉悦，降低学生的学习压力，也可以在舞蹈训练之后更好的投入到学习中，提高学习的效率。可见在高校舞蹈教学对高校生的实际意义，但是我国目前高校舞蹈教学存在部分问题，对学生的舞蹈培养有着一定的阻碍。目前我国高校舞蹈教学的内容较为复杂，舞蹈的整体设计缺乏条理性，舞蹈教学的内容包括了拉丁舞、街舞、交际舞等，但是由于学生的时间有限、

教师的教学能力以及学生接受舞蹈训练的能力等因素导致学生与舞蹈教学之间产生一定的矛盾，不利于学生的舞蹈训练。（二）教学资源欠缺目前高校舞蹈教师的教学能力有限，对各种舞蹈的发展史、演变史、舞蹈分解动作的规范程度以及舞蹈动作表达的深意等没有完全的领会，也不能给学生仔细的进行讲解，使得舞蹈课堂的教学内容较为单调，无法提高学生对舞蹈的学习兴趣；高校给学生提供的舞蹈设备就是投影仪，而没有舞步的矫正设备以及运动器械等，对学生的舞蹈训练没有积极的促进作用和辅助作用；大多数高校没有设立专门的舞蹈教室，而是在体育馆等地方进行练习，教学环境较差；舞蹈道具以及服装的准备更是少之又少，制约着学生的舞蹈训练[1]。（三）教学方式单一高校舞蹈教师对学生的舞蹈教学方式较为单调，教学采用的是统一的固定模式，不能充分调动学生的学习兴趣。舞蹈教师在教学过程中着重强调的是舞蹈动作的规范性和连贯性，因此，教学时会给学生进行全套舞蹈的演示，但是学生的舞蹈基础各不相同，对教师的舞蹈演示仅存留在基础的动作上，而且记忆较为模糊，前后动作记忆混乱，加上学生自己的学习时间有限，教师资源的缺乏使得对学生的指导时间几乎没有，学生在舞蹈学习过程中的问题逐渐积累，使得学生的舞蹈学习较为失败，失去学习的兴趣，教师的教学兴趣也逐渐下降，导致高校舞蹈教学质量逐渐下降，制约着高校舞蹈教学的发展。二、高校舞蹈教学发展对策

中职学前教育专业舞蹈教学计划

2012年下学期一年级舞蹈课程教学计划一、指导思想舞蹈是以经过提炼，组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段，不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质。二、学情分析通过了解，我所任教的一年级学生大部分从未接触过舞蹈，没有经过专业的舞蹈训练，而且初中学习文化课使她们逐渐养成了驼背的姿态。身体各部位的灵活性、协调性、柔韧性还需得到提高以适应后期各种舞蹈的学习。因此，本学期将从基础部分开始，不仅让学生初步具备舞蹈需要的各种身体素质，还需了解舞蹈一些基础理论知识。三、主要教学内容 1、舞蹈基础知识部分 2、芭蕾舞基本训练四、教学重点本学期的教学重点在于培养学生学习舞蹈的兴趣和能力，发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。五、教学目标 1、通过学习舞蹈基础知识使学生初步了解舞蹈学科的特点及作用；理解并掌握学习过程中常用舞蹈术语和舞蹈记录方法；激发学习舞蹈兴趣，明确学习舞蹈目的，端正学习态度。 2、通过芭蕾舞基本训练的学习使学生逐渐具备适应舞蹈需要的正确身姿，提高学生舞蹈节奏感、韵律感、协调性和柔美度。为以后完整、流畅、正确、优美地表现各种风格的舞蹈打下基础。 3、通过本学期的学习，向学生进行美育，提高自身舞蹈素养，初步掌握幼儿舞蹈职业教育的技能，为合格的幼儿教师创设条件。六、阶段性教学计划 1、第一阶段教学内容：（1）舞蹈的概述（2）舞蹈的起源和发展（3）舞蹈的构成要素（4）舞蹈常用术语（5）人体结构各部位的名称（6）芭蕾舞基本手型、手位、脚位介绍，以及组合练习（7）扶把的方法和要求（8）扶把的基本动作 2、第二阶段教学内容（1）介绍擦地的动作要领，以及擦地组合练习

舞蹈基本功技巧双飞燕最全教程

中国高端艺考培训教育品牌舞蹈基本功技巧双飞燕最全教程双飞燕一般指的是横飞燕，也有少数人把前飞燕、横飞燕和后飞燕归为双飞燕。双飞燕是男生技巧当中具有代表性的技巧，具有一定舞姿特点，重点用来考察腰背肌的力量与全身动作舒展性及协调性之间的配合。并能测试一定的软开度技巧。也是较重要的舞蹈基本功技术技巧动作。横双飞燕横双飞燕指的是跳跃后在空中双腿呈打开横叉装的技巧，要求双腿伸直、绷教，双手上划后打脚。训练步骤：由膝关节弯曲造成深蹲，双臂张开到山膀位。过渡到脚掌推地起跳，同时手臂由旁滑到下方交叉。双腿成180度角打开起跳，同时手臂向上拉伸。腿在空中形成横叉姿态，上身直立向上拔起，身体在同一平面内。落回时，收回五位，经由蹲还原。如此方法重复几次练习，熟练为止。若需要作连续的横双飞燕，则在落回时脚掌直接推地起跳，使动作连续起来，上身仍然保持直立，手臂拉平。训练重点：身体舞姿的平衡性很难控制，要求身体在同一平面内，所以起跳时，下肢打开的角度尤为重要。训练时要使大腿内侧肌外翻，膝关节和脚背在一条直线上并且脚背冲上，同时背肌拉直，头顶向上立，使动作整体向上爆发，体现出动作的弹性和美感。在男生技巧当中这一点是比较重要的。

中国高端艺考培训教育品牌需注意的问题：在起跳过程中有的同学的腿容易出现弯曲的现象，致使脚背不绷，线条缩短，影响整个技巧动作的效果和质量。这是由于起跳不够充分和急于回落连续起跳的缘故，所以往往还没有达到最高点的位置就落回来而且落地很沉，这样反而影响再次起跳或连续起跳的爆发力，使动作质量降低。因此，要严格的运用脚背的绷与回落，才能调整好状态，较好地完成动作，避免上述问题。前双飞燕前双飞燕是男生常用的跳跃技巧，一般用来考查上下肢的协调能力和基本的弹跳能力。一、直接原地起跳：直接靠膝关节弯曲深蹲后，由脚掌推地起跳，此种能够训练直接起跳的能力，是对肌肉弹性的训练。二、上步起跳：指单脚向前上步，同时后脚跟并曲膝强力起跳，增大起跳的爆发力。训练方法：起跳的同时，双手从山膀位内收经头上位交叉，手心向里。下肢由膝关节弯曲深蹲。力量由脚跟传到脚掌推地起跳，同时手臂向下滑。双腿直腿上抬，绷脚成90度角，同时手臂打开，手心向下。上身前俯，双臂与腿成同一角度，叠起。落回时，经过蹲还原。如此多次做重复练习，巩固动作。若作连续的动作，在第一次落回时，脚后跟不接触地面，而是利用脚掌直接推地连续起落，手臂保持姿势不变。

小学音乐课堂教学引入民族舞蹈

小学音乐课堂教学引入民族舞蹈一、小学音乐课堂教学引入民族舞蹈的理论依据 1、教育教学理论依据。《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》明确指出：“音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。”。而音乐课中的舞蹈教育是对少年儿童进行美育的重要手段之一，在儿童成长过程中占有重要的位置和作用。德国音乐教育家奥尔夫提出“让儿童在轻松愉快的游戏中，主动地、即兴地歌唱、舞蹈、演奏，在娱乐中学习音乐”.在当前培养合格、全面发展的跨世纪人才教育事业中，音乐课堂教学必须改革单一的唱歌教学模式。匈牙利音乐家柯达伊的教育理论告诉我们，歌唱联系着动作和活动，更符合儿童的天性，比单纯的歌唱可以获得更多的音乐体验，儿童天性好动，在这样的歌唱中，边歌边舞，积极参与，和小朋友、老师一起分享愉快，培养了儿童对音乐的热爱。同时，在音乐中舞蹈，儿童通过身体的运动去感受、表现音乐，可以消除精神的紧张和不安的情绪，培养儿童的集体感，锻炼社交能力，增长自信心才干。 2、加强小学音乐课堂的民族教育，是21世纪音乐教育发展的趋势。 21世纪是科技和教育为主导的世纪。各国的教育在注重科学化、现代化的基础上，都会具有鲜明的民族特色。中国是个多民族的国家，各民族的音乐文化丰富多彩，将优秀的民族音乐素材特别是民族舞蹈引入到音乐课堂教学之中，不仅会促进学生音乐知识的学习，还会增

强音乐表现力和创造力，起到弘扬民族音乐文化的作用。因此，我们认为必须对小学音乐课堂教学进行改革，避免简单、机械的程式化教学，让少年儿童成为全面发展，对社会有用的人。 3、舞蹈进音乐课堂与“体态律动”、“音乐节奏法”相吻合。舞蹈特别是民族舞蹈进音乐课堂是了解一个国家、民族的风土民情、习俗礼仪的艺术媒介，是学习艺术风格、开阔视野的途径。舞蹈中的一些动作步法比较单纯、精练、易于掌握，它具有即兴性的特点，可变性强，在大体的步伐、动作、节奏下跳舞可以做各种即兴性的发挥；表演形式自由，可以载歌载舞，形象生动鲜明，这些特点都和体态律动的形式是一致的。奥尔夫认为，音乐中节奏是比旋律更为基础的因素，节奏、身体、舞蹈动作三者结合才能称得上是舞蹈，作为音乐元素的节奏在舞蹈中具有核心作用，可以说节奏是舞蹈的灵魂。而民族舞蹈具有浓郁民族特色的典型节奏，这些对孩子们的节奏感、协调性以及表现力有着极大的好处。二、小学音乐课堂教学引入民族舞蹈的启示舞蹈进入音乐课堂后，不仅丰富了教学内容，改革了教学的结构，并在与教材的结合中，提高了学生的音乐素质，发展了学生的智力，培养了创新能力。总结教学实践，我们得到了如下几点启示。（一）、激发学习兴趣，弘扬民族音乐文化兴趣，是人们力求认识某种事物或进行某种活动的一种倾向性意识。产生这种倾向性意识的主要原因有二种。其一，是情感的原因。

音乐与舞蹈之间的关系

音乐与舞蹈之间的关系舞蹈从产生便和音乐产生了密不可分的联系，音乐为舞蹈增添了许多的活性的元素,使舞蹈变得更加具有感染力,而舞蹈让音乐的价值更能得到充分的发挥。舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈中占有非常重要的位置。在舞蹈艺术的总概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分。舞蹈与音乐的密切关系从根本上说是舞蹈离不开音乐。舞蹈总是在音乐的伴奏下展现出来，不存在没有音乐伴随的舞蹈。原始的舞蹈也有敲击出的节拍或歌唱相伴。要谈舞蹈与音乐之间的关系就必须想清楚音乐和舞蹈的概念。舞蹈是人类最古老的艺术形式，是一门以人体为媒介的表演艺术。通过人自身来展现，以无声的表达即动作为表现手段来表现内心的情感。舞蹈是伴随着人类最早的动作行为出现的艺术形式，它是律动变化多端的活动的塑像艺术。影响舞蹈表演的因素有很多,大致可以分为两大类：一类是舞蹈本体的范畴,包括舞蹈演员的肢体、必要的舞蹈技术和艺术表现力。演员的肢体指舞蹈演员的自然条件，诸如形象、身材、比例、气质等;舞蹈技术是指扎实的基本功、单人、双人的技术技巧等;而艺术表现力是指对角色的理解、情感的展现等等，这些都涉及到舞蹈演员的生理因素和心理因素两个方面。影响舞蹈表演的另一类因素是非舞蹈本体的范畴，作为外界的刺激同样会影响到舞蹈本体。舞蹈演员的肢体表现,包含了音乐、文学背景、服饰道具、舞台美术(灯光、布景等)、剧场环境等诸多因素，在这其中,对舞蹈演员产生最大影响的莫过于音乐因素。音乐是用有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术。在人类还没有产生语言时，就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。随着人类劳动的发展，逐渐产生了统一劳动节奏和相互间传递信息的呼喊，这便是最原始的音乐雏形;当人们庆贺收获和分享劳动成果时，往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情，这便是原始乐器的雏形。音乐是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀。音乐的最基本要素是节奏和旋律。音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。旋律也称为曲调，高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。曲调是完整的音乐形式中最重要的表现手段之一。从它们的意义和日常中了解和感悟中，我们可以知道音乐和舞蹈之间存在着密不可分的关系，它们之间是相互依存，又相承一脉的统一体。同时音乐与舞蹈之间存在着有共同点。其中在节奏方面，音乐的时间单位是音调和节奏，而舞蹈则是姿势和动作，舞蹈动作律动性的实质就是节奏，而对节奏的感受力称之为节奏感。人的有节奏的动作自然要求音乐来配合，同舞蹈相结合的不是任何音乐，而是节奏比较鲜明的音乐。最容易与音乐结合在一起的是舞蹈，原因在于它们之间有着共同的节奏，戏剧、电影、诗歌等艺术形式相比舞蹈而言和音乐的紧凑性还是较弱的。在多人舞蹈中，想要创作出或表演出一个协调而具有观赏性的舞蹈作品，只有有了一个共同的节奏源，才能创作出一个协调有美感的动作。如果没有音乐节奏的规范，舞蹈创作者将无法按照自我心中的节奏来进行编排每个人的动作，而每个人的心理节奏却又是不尽相同的，那么这个舞蹈创作将是失败的，只有舞蹈与音乐具有相同的节奏时，呈现出的节目才是吸引人、成功的。

论少儿舞蹈教学的现状分析

本科生毕业论文论少儿舞蹈教学的现状分析

目录摘要.............................................................. I 1 前言........................................................ - 1 - 2 少儿舞蹈教学的内涵和特点.................................... - 1 - 2.1 少儿舞蹈教学的内涵...................................... - 1 - 2.2 少儿舞蹈教学的特点...................................... - 2 - 3 我国少儿舞蹈教学中存在的问题................................ - 2 - 3.1 盲目追求比赛、考级...................................... - 2 - 3.2 忽视了孩子的兴趣........................................ - 2 - 3.3 少儿舞蹈选材成人化、专业化.............................. - 3 - 3.4 少儿舞蹈教材偏向“女性化”.............................. - 3 - 4 国外舞蹈教育现状............................................ - 3 - 5 结论........................................... 错误！未定义书签。鸣谢.. (5) 参考文献 (6)

浅谈如何提高高校舞蹈教学效果

浅谈如何提高高校舞蹈教学效果 [摘要]随着国家教育改革的不断推行，搞笑舞蹈教学已经取得了很大进展，形成了一个较为完善的体系，但由于我国高校舞蹈教学起步较晚，经验不足，仍然存在着一些问题。因此，高校舞蹈教学质量仍需提高，改善舞蹈教学质量已经成为各高校一项重要的任务。本文中，笔者将以提高舞蹈教学效果为中心，并结合自己的教学经验，主要从做好课前准备，保证教学的顺利开展；提高教师的专业能力和教学能力，建立一支高素质的高校舞蹈师资队伍；运用现代化教学手段，提高课堂教学质量；开展形式多样的课外舞蹈活动，提高学生的舞蹈素质四方面就如何提高高校舞蹈教学质量进行探讨，并与广大高校舞蹈教育工作者进行交流，以探索改善高校舞蹈教学效果的有效教学方法。 [关键词]高校；舞蹈教学；效果；问题；方法策略舞蹈艺术是一种以人体动作为“语言”，表达思想感情和塑造人物形象的艺术，有着其他艺术形式所无法替代的社会功能。高校教育活动中开展舞蹈教育担负着两大职责，一是为国家培养舞蹈专业人才：二是在社会上进行广泛的审美教育。越来越多的人认识到，高校舞蹈教学，在提高受教育者的美感，陶冶受教育者的情操，提高受教育者的素养，

从而影响受教育者的整个人生等方面起到十分重要的意义和作用。因此，提高舞蹈教学的效果是高校面临着的一个重要问题。本文将从当前大学舞蹈教学的现状及问题、提高高校舞蹈教学效果的方法策略两个方面进行探讨。一、当前大学舞蹈教学的现状及问题 1、只重舞蹈技能的培养视，忽视舞蹈教学的育人功能舞蹈是一门产生于美、又制造美的艺术。舞蹈教育是专业学科教学之一，也是学校进行育人的手段之一。舞蹈能够育人，育人又能够促进舞蹈水平的发展。一个真正的舞者通过舞蹈表达出来的每一个动作与韵律，都是其内在美的自然流露，都是其对生活与生命的深刻理解与诠释。一个具有极高的道德境界，具有和谐的内在灵魂，对生命有着挚爱的人，才能够表达出具有震撼力的舞蹈内涵。所以，舞蹈教学工作者要想培养出一流的舞者，不仅要教会学生舞蹈的技能，更要教会学生做人的态度，构建学生具有审美高度的世界观与人生价值观。然而，现阶段我国高校舞蹈教育工作者普遍存在着急功近利的现象，企图让学生尽快掌握舞蹈动作，忽视了舞蹈最根本的育人功能。这种只重视舞蹈技能传授忽视舞蹈教学本质的做法是阻碍高校舞蹈教学发展的重要方面，违背了教育的根本意义。 2、舞蹈教学的理念落后

舞蹈艺术概论知识点总结

审美理想：人们所向往的至高、美好的境界，表现了人类对精神完善、完美的追求。审美理想是社会理想的一个组成部分。狭义的舞蹈：是指一种以人体动作、姿态、手势、面部表情为主要表现手段来反映生活、创造艺术形象舞台表演艺术形式。抒情性舞蹈：又称情绪舞。在特定的环境中，以鲜明、生动的舞蹈语言来直接抒发人物的思想感情，以此表达舞蹈家对生活的感受和评价。叙事性舞蹈：又成情节舞。通过舞蹈中不同人物的行动所构成的情节事件来塑造人物，表现作品的主题思想。社会思潮：在社会在，某一时期内，反映一定阶级或者阶层的利益和要求的一种思想倾向。舞蹈时空顺序结构：根据客观事物发展的自然次序的先后进程，来安排人物的行动和舞蹈场景的结构方式。舞蹈语言：是由具有一定的传情和达意的表达功能，或者具有表现某种抽象精神内容和一定的象征功能，或者具有以此物比彼物和寄托隐含意念的譬喻和寓意功能的舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈语汇所组成的。二、简答题 1、对舞蹈的起源有各种学说：模仿论、游戏论、巫术论、表情论、性爱论、劳动论等 2、舞蹈在古代社会及现代社会的功能。古代：舞以达欢；祭祀与祈祷；交流、交谊和择偶；健身、习武、象功；教育现代：（1）、自娱自乐，抒发情怀。（2）、交流情感、增进友谊。（3）、增强体质、延长青春。（4）、欣赏愉悦，陶冶情操。（5）、了解社会、认识世界。（6）、宣传教化、团结鼓劲 3、舞蹈的分类。分为生活舞蹈和艺术舞蹈。生活舞蹈：习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈。艺术舞蹈：（1）、按风格特点分为古典舞、民间舞、现代舞、当代舞。（2）、按表现形式

分为独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、舞蹈诗、歌舞剧、舞剧。（3）、按反映生活和塑舞蹈形象方法分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈、戏剧性舞蹈。 4、舞蹈的审美特征：1、情景交融，如诗如画。2、虚实相生，物我合一。3、内涵丰富，给人启迪，引人思考 5、舞蹈的艺术特性：1、直觉性 2、动作性 3、节奏性 4、造型性其中，舞蹈动作，一般可大致分为表情性（表现性）动作、说明性（再现性）动作、装饰性联结性动作三类。节奏一般可分为内在节奏和外在节奏。外在节奏又可分为听觉的节奏和视觉的节奏。 6、根据舞蹈的作用和目的来划分，舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈包括：习俗舞蹈（仪式舞蹈）、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈。艺术舞蹈有三种：一，按风格特点分（古典舞、民间舞、现代舞、当代舞）；二，按表现形式分（独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、舞蹈诗、歌舞剧、舞剧）；三，按反映生活和塑造舞蹈形象方法分（抒情性舞蹈、叙事性舞蹈、戏剧性舞蹈）。 7、音乐在舞蹈中一般有着三个主要方面的作用：1、描绘人物的思想感情和性格特征，与舞蹈一起共同完成塑造艺术形象的任务。2、对舞蹈所处的客观环境和气氛进行渲染和衬托。 3、在舞剧作品中，音乐除了上述的作用外，还要具有明显的戏剧性因素，表现出戏剧性的矛盾冲突，在一定程度上担负着交待和展现剧情的任务。 8、艺术的定义：艺术是通过动作、姿态、线条、色彩、声音、语言、文字等为表现手段，塑造出具体生动的、可被人感知的形象，反映社会生活的审美属性，表现作者对社会生活的审美评价和审美理想的一种社会现象。是人从审美角度来认识和反映社会生活、表现人的情感和思想的一种形式，是人对现实世界审美关系的集中体现。 9、劳动综合轮：舞蹈作为一种社会审美形态，作为一种人的内在生命力外化为人体的有节律的动态的艺术造型，起源于远古人类在求生存，求发展中劳动产生[狩猎、农耕]、性爱、健身和战斗操练等活动的模拟再现，以及图腾崇拜、巫术宗教祭礼活动和表现自身情感思想

地方高师音乐专业学生舞蹈教学能力的培养

Vol.33No.5 M ay 2012 第33卷第5期2012年5月赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版） Journal of Chifeng University （Soc.Sci ）舞蹈课程的开设和舞蹈教育的实施，是素质教育的新兴门类和重要组成部分。目前，地方高师音乐专业毕业生是完成这一教学任务的主要群体，原因有三：（１）众多地方高师中，缺少专门为广大中小学培养舞蹈教学人才的办学模式，多以地方高师音乐专业办学功能来完成此项培养任务；（２）地方高师音乐专业学生在校期间有舞蹈科目，具备一定的舞蹈专业知识和舞蹈专业技能；（３）舞蹈和音乐有着紧密连系，音乐素养在舞蹈教学中起到重要的辅助作用，具有很大优势。但是，地方高师音乐专业学生又存在舞蹈教学能力低下现象，基本技能、理论、编排、审美等能力都不令人满意。造成这种现象的原因是众多复杂的，主要是以下若干条：（１）生源质量低；（２）没有科学、合理、适合自身培养目标的新时代教学大纲；（３）缺少适应时代发展要求、科学实用、系统全面的教材；（４）教学内部的课程设置不合理；（５）日常教学效果不理想；（６）学生语言表达能力和传授知识的能力不强；（７）学生在舞蹈教学能力的培养过程中缺少基本的实践环节，导致学习过程中不能真正做到 “学以致用，学用结合”；（８）学生舞蹈鉴赏能力低下，审美欣赏水平不高等。对于地方高师音乐专业学生舞蹈教学能力的培养是一个复杂而漫长的过程，要涉及到诸多因素，是一个高度综合体，应该从以下若干方面进行着手改革和完善。一、做好招生环节重新拟定并确立地方高师高考招生环节的新机制和新思路。在地方高师音乐专业招收的生源类型中，多为音乐专业，学生在进校前对舞蹈技能的掌握及对舞蹈知识的了解较少，舞蹈底子薄弱，其舞蹈教学能力的培养基本上是一个从零开始的过程，起点低，难度大。应该督促和引导报考地方高师音乐专业学生进校前就进行舞蹈学习和训练，具备基本的舞蹈知识和技能，进入高师后再进一步深入学习，前后内容对接形成更大更系统的知识技能体系，从而建立高校和高考之间合理有效的机制，为地方高师音乐专业学生舞蹈教学能力的培养把好第一关。二、优化大纲和教材（一）制定科学规范、全面合理、目标明确、适合自身、具有特色的新时代教学大纲教学大纲是教学指导文件，以纲要的形式规定课程的目标和任务、知识和技能的范围、深度和体系结构、教学进度和教学法的基本要求，是编写教材和进行教学工作的主要依据，同时也是检查学生学业成绩和评估教师教学质量的衡量准则。制定新的适应时代发展的教学大纲，可从根本上改变地方高师音乐专业舞蹈教学多年以来受老套教学大纲的限制，进而改变各高师院校在制定教学大纲方面各自为政、无统一的参照标准、教学大纲对具体的教学环节没有实质作用等不良现状。对新教学大纲的制定和运用，能使得地方高师音乐专业舞蹈学科在整个高师教育中，确立自身的舞蹈办学理念，更新自身舞蹈教学思维，宏观把握教学实施环节，创新办学方式方法，从而占据办学制高点。（二）修订、完善、重构地方高师音乐专业舞蹈地方高师音乐专业学生舞蹈教学能力的培养王继子，安华文（遵义师范学院音乐系，贵州遵义 563002）摘要：舞蹈艺术启蒙教育的优与劣，取决于高师音乐专业学生的舞蹈教学能力。地方高师音乐专业学生在舞蹈启蒙教育阶段中，成为最主要的参与者和主导者，对整个义务教育阶段的艺术启蒙教育产生着深远影响，所以，地方高师音乐专业学生舞蹈教学能力的培养非常重要。关键词：地方高师；音乐专业；舞蹈教学能力中图分类号：J604.6 文献标识码：Ａ文章编号：１６７３－２５９６（２０１２）０５－０２５８－０３基金项目：本文系遵义师范学院科研基金项目（编号：2010019）“地方高师音乐专业学生舞蹈教学能力的培养”研究成果。２５８－－

体育舞蹈的开题报告

---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ 体育舞蹈的开题报告开题报告是对一个研究课题的说明材料。那么体育舞蹈的开题报告是怎样的呢？请看体育舞蹈的开题报告的相关范文！体育舞蹈的开题报告论文题目：体育舞蹈论文开题报告一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：随着高校体育教学的改革，体育舞蹈作为一项新兴的体育运动，在社会上已广泛流传.由于其独特的社交功能和健身效果，已经越来越受到大学生的青睐，高等院校学生掌握了体育舞蹈方面的知识，不但使之终身受益，还有助于培养跨世纪人才的社会交往能力，同时在学生步入社会后，还可为带动全民体育的开展。体育舞蹈教育直接作用于学生的感情世界，并引起共鸣，使其产生激动、连想和想象，从而自觉地接受道德情操、精神品质、意识观念乃至心灵深处的陶冶。它直接而生动的体现着学生深层次的心理状态以及价值观和对人生意义的探索，具有自娱自乐、抒发情怀、交流情感、增进友谊、健身美体、延长青春、赏欣愉悦、陶冶情操、认知社会、宣传教化、团结鼓励的价值和功能。它对大学生自身修养和素质全面发展有促进作用,同时它也为学生今后走向社会起了良好的铺垫作用.它还能防止某些生理缺陷，纠正人体的不良姿态，发展人体动作的对称性、协调性、控制能力等。 1 / 18

我现在颇有感受，我们马上就要毕业找工作了，接触外界也多了，然而社交也多了，在一些社交场合难免会跳跳舞啊，现在就可以很自信的接受别人的邀请了，也不会娓娓梭梭的，可以很大方的然而也可以给别人留下很好的印象。所以总而言之，在高校开设体育舞蹈课既有现实意义又有战略意义，是必要的。二、研究的基本内容，拟解决的主要问题： 1.可以丰富学生的知识。 2.可以培养礼仪旗帜和鉴赏能力。 3.可以调节学生的心理状态. 3.可以锻炼身体。 4.可以提高大学生的社交能力。三、研究的步骤、方法、措施及进度安排： 1 研究步骤、方法： (1) 查阅图书馆的书籍和资料 (2)上网查询 (3)向老师请教 (4)和同学相互交流讨论 2 研究工作进度 (1) 200年11月20日开题准备工作 (2) 200年12月30日前完成开题答辩，拟定写作提纲 (3) 200年1月30前下达任务书 (4) 200年3月15日前完成论文初稿，接受中期检查