中小学音乐教学现状的调查与分析

发表时间：2020-03-19T15:01:47.127Z 来源：《中小学教育》2020年1月3期作者：伞景尚[导读] 法国著名作家雨果曾说过，“开启人类智慧宝库有三把钥匙：数学、语言与音乐”。这足以说明音乐教育不容忽视，音乐教育更是促进学生素质全面提高的有效途径。教师们需要重视中小学音乐教学，本文旨在探究中小学音乐教学现状。伞景尚河南省平顶山市第四中学河南平顶山 467000

【摘要】法国著名作家雨果曾说过，“开启人类智慧宝库有三把钥匙：数学、语言与音乐”。这足以说明音乐教育不容忽视，音乐教育更是促进学生素质全面提高的有效途径。教师们需要重视中小学音乐教学，本文旨在探究中小学音乐教学现状。【关键词】中小学音乐；教学现状；调查

中图分类号：G652.2 文献标识码：A 文章编号：ISSN1001-2982 （2020）01-200-01

随着经济的发展和社会的进步，学校也越来越重视学生的音乐素质的培养，希望通过音乐教学来帮助学生调整情绪、表达情感，也希望学生通过音乐的学习成为一个有修养与素质。但是目前的音乐教学中还存在着很多问题，例如：对音乐课的认识不够；教师的教学方法缺乏时效性，没有关注技能和知识的培养；音乐课没有以学生为中心，在音乐课堂给学生创造表演和展示的机会少；教师没有充分的时间备课，开展教研活动流于形式等，也将在下文探讨如何从根本上改善中小学音乐教学现状。

一、中小学音乐教学现状调查

（1）调查对象

调查对象主要是地区他所中小学的音乐教师、学校教学的管理人员和学生，因为不可能让全体学生都参与到调查问卷当中，因此选取了从小学一年级到初中三年级各个年级的学生，保证了调查对象的全面性。

（2）问卷调查设计

此调查是通过问卷的方式来对中小学音乐教学现状进行调查。问卷1的调查对象主要是学校的音乐老师，这部分的调查内容主要包括教师的教学安排、教学目标、教学设计、工作满意度、职称，以及对改革的认知等；问卷2的主要调查对象是学校的教学管理人员，对于这部分人群的调查内容主要包括：他们对音乐教学设备的配备情况，课程音乐课程的安排情况，以及教学管理者对于音乐教学的态度；问卷3的主要调查对象就是学生，对于这部分人群，主要调查内容包括有他们的学习兴趣、音乐素养、对音乐课的态度、音乐课与其他文化课之间的联系、家长对于音乐课的态度等。

二、中小学音乐教学现状分析

1、不重视音乐教学

长期以来，由于音乐学科不是学生毕业、升学的考核科目，使音乐教学长期沦为“副科”。“学校不重视、教师没动力、学生没热情”成为许多学校音乐教学的常态。新课程改革以来，这种现象虽有所改观，但仍存在很多问题。由于长期被边缘化，造成学校领导和教师对音乐之于人生的意义缺少深入思考，从而在音乐教学目标的落实上出现了偏移化倾向。音乐作为一种艺术，一种社会意识形态，反映的是人类社会生活，可以陶冶情操、净化灵魂。人们感知、理解、欣赏音乐需要复杂的心理活动，这是人提升心智水平的重要渠道。音乐教育如此重要，但很多教师在音乐教学中依然存在着重“技能培训”轻“音乐教化”的现象，应引起我们的注意。很多学校明明设置了音乐课程，但是让学生能有更多的时间去进行主科知识的复习和巩固，因此直接将音乐可变成了主科学习，还有一些，学校虽然没有说直接占用音乐课时，但是教师并不注重音乐教学，他们在课堂上教学也是以敷衍为主，没有真正达到音乐教学的教学目标。

2、没有面向全体学生

由于是“副科”，很多教师在音乐教学中没能严格执行“面向全体”的教育原则，放松了对很多“基础差、不想学”学生的教育和引导，导致教育对象越来越小众化。《课程标准》指出：义务教育阶段的音乐课，应当面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并从中受益。因为没有严格的考核标准和要求，让义务教育阶段的音乐教学成为陪衬。于是，很多轻易放弃的学生得不到及时的干预，使音乐教学面向全体成为一句空话。我们可以看到很多学生在音乐课堂上都是做自己的事情，暂时并没有对音乐课堂进行严格的管理，学生都表示音乐课是他们最放松的时候，可以画画，可以看课外书，可以和其他同学闲聊，音乐教师并不会对他们的言行进行管控，这就导致真正在认真学习的学生非常少，学生并没有一个好的学习环境和学习氛围。

3、不注重对音乐教学效果的考核

中小学教学管理人员中，有音乐教学背景的教师少之又少，再加上音乐学科属于“小科”，制使很多学校难以科学的评价音乐教师的教育教学工作。于是学校每学年组织的节日庆祝或者校级以上的音乐汇演或比赛，便成为考核音乐教师工作业绩的主要依据。音乐教师也会自觉顺应这种评价方式，培养一小部分音乐精英来应对各种音乐汇演或比赛。这样的教学成果，很难说严格落实了课标要求，是一种浅表化的成果，以此来衡量音乐教学很容易导致音乐教学肤浅化。

4、音乐教学资源配置不合理

虽然说，很多学校也慢慢的在重视音乐教学，也为学生们提供了更好的音乐教学条件，但是，资源配置还是非常不合理的，经济发达地区和经济不发达地区学生具备不音乐教学资源。对于一些偏远农村地区，他们缺乏专业的音乐教学师资队伍，也没有好的音乐教学设备，这些都影响了农村地区的音乐教学质量，以及学生音乐素养的提升。为此我们需要合理配置教学资源，改善偏远地区的教学条件。

结束语

目前音乐教学确实存在不少的问题，针对这些问题，我们需要改变音乐教学模式，加强对音乐教学的重视程度，也要注重音乐，师资队伍建设，还要健全音乐考核机制，提升学生们学习音乐的积极性和主动性。参考文献

[1]姜莹名.构建中小学音乐审美教学模式初探J. 渤海大学，2016.

[2]陈建龙.新课程标准下中小学音乐教师素质构建J.重庆师范大学，2016.

小学音乐调研报告

为了解中小学音乐、美术学科新课程实验情况、存在问题及困难，我们对区38所初中、小学进行了专题调研，调研情况小结如下：一、基本情况调研的学校对新课程实验给予充分肯定，表现出较高的热情，实验教师和学生对新教材给予高度评价，学生非常喜欢上音乐、美术课，主要反映在以下几个方面：（一）关于教材 1、师生普遍认为音乐、美术新教材图文并茂，色彩艳丽，版面设计活泼、美观，贴近学生欣赏心理，给学生以强烈的视觉冲击。学生喜欢翻看教材，达到乐学的目的。 2、教材内容：①贴近学生生活，寓人文教育于生动活泼的单元主题内容之中，体现了人与自然的和谐相处；生动形象的道德与思想教育以及多元的音、美文化等。②教材内容将音、美知识、技能融入各项实践活动之中，蕴含着对学生实践能力和创新精神的培养。③富有时代气息的选材和设计，体现了现代科技赋予音乐、美术学科的时代特色，增强了学习成就感。（二）关于课堂教学从课堂教学反映出大部分教师教学观念转变较快，新课程教学研讨氛围非常浓厚，能体现新的课程观和新《课标》精神，表现在：①

能树立目标意识：由重传授向重学生发展转变，重视情感体验，重视过程与方法；采用多种形式教学，引导学生主动参与，亲身体验。②体现面向全体学生这一基本理念，改变以教师讲授为中心的传统教学模式，体现新的学习方式：合作学习，探究学习，相互交流，并给学生充分展示自我的机会。③体现了以兴趣为动力，采用多种教学形式，激发学生学习积极性，多方面多角度培养学生创造能力，体现民主、平等、和谐的师生观等。（三）关于课堂教学效果从课堂效果上，我欣喜地看到以往较少有的课堂中师生真情投入、融为一体、活跃的课堂气氛，特别是初中学生能大胆地表现自我，敢于发表自己独到见解，集体合作和学生创作的感人情景。学生真情投入学习艺术、表现艺术、探索艺术的情绪很高。（四）关于学校设施部分学校如国和中学、华山小学等已为音乐、美术教室配备了多媒体教学设施或实物投影仪，部分学校也打算在本学期或本年度为音、美教室购置多媒体教学设施。二、存在的问题（一）部分学校或教师对音、美课程实验工作存在着思想认识模糊，教育教学观念落后的问题，主要表现在对音、美学科重视不够。

音乐教育调查报告

音乐教育社会调查报告新中国成立以来，我省中小学音乐教育经过几代音乐教育工作者的努力，取得了全国瞩目的业绩。现在中小学的音乐教育更加受到了党和政府的重视,以良好地姿态发展着.但是对于农村的音乐发展还存在不容忽视的问题，主要表现在以下几方面： 1.镇、乡村的领导对艺术教育不够重视的问题虽然党和国家十分重视艺术教育的发展，而且制定了相关条例与要求。但是在镇上、乡村里，艺术教育是不被重视的。那些领导他们只认为艺术是用来应付比赛、评比、庆典等活动，而没有真正的开展起这门课。在有些小学里，即使每个班每个星期有两节的音乐课，但是他们只会跟老师学唱歌，而对什么是简谱，什么是节奏等等的音乐知识一点也不通，那难道不是因为上级领导不重视这门课，目标不明确而造成的吗?正因为这样,所以艺术老师们对课堂要求也不高，只要让他们学会唱就觉得行了。在现代社会里,艺术教育的渲染是很重要的，而这些地方因为领导对艺术教育不重视，艺术老师们也就得过且过的上课，最后受害的还是孩子们，毕竟他们什么也没学到。 2.音乐师资存在的问题 (1)调查结果表明，城市学校的专职音乐教师配备大大优于乡村学校。城市中小学校，大多配备了2—3名以上的专职音乐教师，而且大部分城市学校的专职音乐教师已趋饱和。相比之下，广大农村中小学校的音乐师资状况就令人担忧。因为受到教育经费的限制，乡村学校配不起、也养不起专职音乐教师的状况是普遍存在的。一般最多也只有一个专业的音乐教师，其他大多由非本专业的其他学科教师(音乐爱好者)兼音乐课(许多乡村学校至今仍把音乐课简单地理解为唱歌课)，教学质量与效果只能停留在低级程度上。而部分乡村学校连能兼音乐课的教师都没有，音乐课只能虚设。这样的结果有一大部分原因是因为受乡村经济、生活条件、文化氛围、个人发展等诸多因素的影响，以至于师范院校音乐专业的毕业生不太愿意去乡村学校任教而受成的。另外一部分原因还是因为上级领导不重视这门课而造成的. (2)在城市中小学，专职音乐教师的学历已基本达到小学、中学、中专的要求，但普遍存在音乐教师继续教育难的问题。这是因为学校领导不重视，音乐教师本身也不重视，还有的就是因为音乐教师进修机会和途径很少而造成的。一些参加学历补偿教育专升本函授的教师，因工作、家庭、生活等方面的原因，以及音乐函授教育形式本身的局限性与不完善，使得函授教育不能真正的实行，只能弄虚作假。这些都影响着音乐教师自身素质的提高。 (3)受到传统的“大三门”与“小三门”观念的影响，有些地方的音乐教师在学校的地位及待遇(工作条件、生活条件及津贴分配等)普遍不如文、理“主课”教师。而也因为待遇不公这一点，影响着音乐教师的工作热情与情绪。有一些音乐教师还认为只有在验收、评比、汇演、比赛、联欢和庆典活动时学校才会想起他们，重视他们。我想领导们只能尽力做到一视同仁,平等对待,才能改善这一点. 3.音乐课程开设中的问题通过调查，音乐课程开设状况乡村不如城市，受师资状况的限制，城市学校的音乐课比较规范化,而不少乡村学校的音乐课形同虚设；受应试教育的制约和影响，音乐教师常认为“阵地被占领”(音乐课被“主课”占用)，这种现象在小学阶段尤为普遍与严重。特别在近学期未的时候，主课的老师就经常借用音乐课的时

2019关于初中音乐教育调查报告【精选】

音乐教育实践表明，学习音乐对培养学生良好记忆力和敏捷的思维能力，帮助发展情感和提高语言技巧，有着独特的教育功效。音乐教育是开发人类智力、陶冶人的情操和激励人们奋进的一种工具。中小学音乐教育是我国普及教育的一个和重要组成部分，是启蒙教育。新中国成立60多年来，我市中小学音乐教育经过几代音乐教育工作者的努力，取得了很大的进步。近年来，中小学音乐教育逐渐受到政府和教育部门的关注和重视，并提出相关的工作思路与要求，使我市城镇中小学音乐教育水平得到空前提高。不过，对于农村学校的音乐教育仍存在不容忽视的问题。我通过对百色市的相关教育部门进行了走访调查，了解到当地中小学目前音乐教育的一些情况，主要表现在以下几方面：一.农村音乐师资不足据了解，城市学校的专职音乐教师配备大大优于乡村学校。城市每所中小学校，大多配备了2—3名以上的专职音乐教师。相比之下，广大农村中小学校的音乐师资状况就令人担忧。一般最多也只有一个专业的音乐教师，其他大多由非音乐专业的教师兼任。而部分乡村学校连能兼音乐课的教师都没有，音乐课只能虚设。一方面受到教育经费的限制，乡村学校配不起、也养不起专职音乐教师，这是普遍存在的。另一方面受乡村经济、生活条件、文化氛围、个人发展等诸多因素的影响，以至于师范院校音乐专业的毕业生不太愿意去乡村学校任教，导致音乐师资不足。二.受重视的程度不够各级教育部门对农村中小学的音乐教育提出的要求和教学目的不够明确，政府、学校对音乐教育的重视不够，片面追求升学率、音乐教师待遇差等阻碍了中小学音乐教育事业的向前发展。有的学校虽然开设了音乐课，但很多时候只是为了应付上级，一个学期下来没有上过几堂音乐课。因此，也没有能够使学生得到全面发展。三.音乐课程安排不合理通过调查，音乐课程开设状况乡村不如城市，高中好于初中，初中又好于小学。受师资状况的限制，城市学校的音乐课比较规范化, 而不少乡村学校的音乐课形同虚设，应付上级，一个学期下来基本没上过几节音乐课。另外，受应试教育和传统的“大三门”与“小三门”观念的影响，很多学校片面追求升学率，不重视音乐课。导致学生无法了解各民族的音乐史论也无法体会到高雅的艺术赏析，从而也阻碍了中小学音乐教育的发展。四.音乐教学中的问题在一些设有专职音乐教师的学校中，也往往存在一些问题，例如;对教研活动抓得比较紧，新的教学理念、新的教学方法，在教学过程中能得到较好的体现;但新的教学手段，受到教学设备条件的制约以及教师能力的限制，在相当多的学校的音乐课教学过程中是没有得到应用

音乐的基本要素

音乐的基本要素教学目标：一、能在聆听与感受音乐作品的过程中，用简短的话说出节奏、旋律、音色、和声、速度、力度等音乐要素在音乐表现中的作用。二、能主动探索音乐的欣赏过程，并在全班交流。教学重点与难点：音乐要素在音乐表现中的作用教学方法：对比、合作、探究、练习法、教具准备：多媒体课件设计意图：在进行高中《音乐鉴赏》教学时，我们总是感觉到学生的鉴赏水平不高，没有养成良好的欣赏习惯，对音乐的基本要素也是一知半解。所以，在启始课后，我设计了这堂以音乐的基本要素在音乐表现中的作用为重点的常规课，补充了第一单元的教学内容，为后面的鉴赏打下良好的基础。教学过程：一、导入 1．聆听音乐，根据感受选择相应的词语。（采用小组竞赛的形式，每组派一个代表上台，写出相应词语的序号。） (1).欢快活泼

(2).优美抒情 (3）.雄壮有力（4）.悲惨凄凉音乐（1）《乱红》（钢琴与笛子）音乐（2）《中国人民解放军进行曲》音乐（3）《江河水》音乐（4）《喜洋洋》 2．评价。（自评、互评、师评） 3．导题：为什么会这么选择呢？二、表现与感受（一）节奏与旋律[ 1．请同学把下面这一部分内容表达出来。 2．节奏问题：假设这是音符，好听的音乐，少了什么？——节奏 3．旋律（1）有了节奏，数字变成了什么？——旋律（2）旋律的进行：上行、下行、平行、波浪型（举例说明）4．探讨：旋律能脱离节奏单独存在吗？反过来呢？（二）和声 1．出示《欢乐颂》曲谱，比较不同处。（有和声） 2．演唱，体验和声。学生唱《欢乐颂》高声部，老师唱低声部。

欣赏 (1）歌曲《音乐故事》（蝌蚪合唱团演唱）（和声饱满时用手势引导学生）（2）民乐曲《春江花月夜》主题（感受乐曲的意境美）（3）管弦乐曲《第五命运交响曲》主题（感受乐队的磅溥气势）（三）音色 1．聆听歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》（童声）问（1）属人声中的哪一类？（1）假如用男中、男低来演唱，表现出来的意境合适吗？2．人声的分类。（学生回顾） 3．听辨音色（分组抢答）笛子、二胡、长笛、小提琴、唢呐、大提琴、小号、古筝等。 4．聆听乐器音色。（学生不太熟悉的）单簧管、双簧管、短笛、大管、大号、圆号等。（四）速度与力度 1．对比欣赏《隐形的翅膀》与《保卫黄河》。问题；速度与力度能不能换一下？ 2．请用演唱来证明。（五）调式、调性、织体等。（在以后的课堂中再学习）三、巩固。

小学音乐教育现状调查报告.doc

小学音乐教育现状情况分析调查报告关键词：音乐教育 Keyword:music education 1．调查目的在日益注重素质教育的21世纪，倡导新的教育观念，拓展新的教学领域，关注新的教学方法，构建音乐课程的体例框架等均在实验教材中有着鲜明的体现。在这次实习中，我深深地感受到了教改的鲜活生命力。对于基础教育的主体而言，这些改革是否真正适应师生的需要呢？为此，我设计了一套问卷，试图通过调查问卷，在一定范围内了解学生的需求，从而对问题进行归因分析研究,寻求解决问题的路径，以更好的了解当代小学生音乐教育的现状。 2、调查结果分析为了得到准确、客观的答案，我在实习学校的四年级做了一个问卷调查。问卷从态度、情感、内容、能力和期望四个方面入手，让学生们充分、大胆、自由地表达自已内心最真实的想法，获得到了一些有益的数据。问卷选择了6个平行班，无重点班与普通班之分，每班学生随机抽了8人，共计有效问卷48份，经过统计情况如下，并谈一点粗浅的认识。 2．1 问题一：你对音乐学习持何种态度或情感？调查结果显示孩子们对音乐学习所持的强烈情感倾向。58.4%的同学不约而同地表示非常喜欢音乐， 35.4%表示一般喜欢。6.2%同学表示不喜欢或者讨厌。这充分说明了基础音乐教育是具有广泛的学生基础的，孩子们也从中感受到美的享受与愉悦。在音乐教育课程存在的必要性的问题上，有66.7%的同学认为有比较好，31.3%的同学认为音乐课是必修课，2%的同学认为可有可无。那么，孩子们眼中的音乐课应该有什么作用呢？调查结果显示孩子们还是很注重音乐课的学习。81.3%的同学认为音乐课可以提高自身素质，开发智力，陶冶情操。另外还有18.7%的同学认为音乐课是放松、快乐的好机会，

2016年中学音乐教育调查报告.doc

2016年中学音乐教育调查报告_调查报告我于20××年××月××日，被分到××中学进行为期3个月的教育实习，在这期间我积极地努力地工作，虚心向有经验的老师请教，顺利的完成实习工作。同时，我还在实习期间做了一次深入的调查工作，是针对音乐这门课而言的。为了得到教师和学生的真实想法，我费了一番心思，最终的调查结果对我将来的从业有很大的帮助。为了全面、详细地获取材料，我不仅只限于我实习所带班级的调查，而且还跨班级、年级调查，甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时我也积极地找学生谈话，同老师交流，以便更好地了解情况。在此，我介绍一下自己的调查的结果，谈谈对中学音乐教与学的一些看法，其中有些问题可能是前人已经叙述的或者是老师们常谈论到的，但我想这对于我们实习生来说，是一次真正意义上的体验和感受，而不仅仅是以前从理论上的认识。希望我的认识能对自己以后的工作有些效果。首先，从教师的角度来谈一下音乐教的情况。我所在的学校是一所初中，学校规模较小。深州对教育的投资相当重视，学校的经济状况较好，设备先进，设施有电脑、幻灯机、音乐教室等的现代教育设备。近几年，该校学生的成绩较好，不过对于普通班级来说班里学生水平参差，两极分化严重。

我调查发现，现在的音乐课堂教学，大多数老师所使用的教学方法是正确的，它符合教学的实际情况。音乐老师在备课时，设计了很多的问题，以便上课时提问学生，达到和学生交流的目的。调查中有的音乐老师对我说现在的学生比较懒，对音乐不是很重视，因而，你让他们下课预习的时候，大多学生生基本上是不看。因此上课要多提问题，这样才能迫使他们课后去看。在音乐教学的过程中一定要多问个“为什么”，这一方面可以使老师和学生交流，另一方面也可以进一步挖掘教材的有关内容。我自己在实习的教学中也采用了此方法，成绩果然不错。老师们认为一个班里的学生音乐修养有很大的差别，可以把学生分为几等。一个老师要想让所有的学生都把音乐学好，几乎是不可能的事情，要看学生的具体情况，及个人的基础程度。视个人的情况不同而对学生有不同的要求。在音乐教学的过程中，老师们对课堂教学工作要认真、仔细的多，因为音乐的教学课堂很关键。因为许多同学在课后根本是知难而退，所以老师提倡他们课堂动起来，留下问题，让他们大脑都动起来，所以对于课后不练习的同学，课堂就是他们的全部。调查中，大部分的教师采用的课堂学生动起来的教学方法是让学生自己思考问题，巩固知识，而且达到练习的效果作用。在调查中我还发现有经验的老师进行教学时，课堂气氛相对和谐。老师说本校一些班级学生的记律较差，自觉性不足，如果气氛过于活跃，课堂就会乱哄哄，难以克制。而且学生的自主学习能力差，合作能力欠缺，实际效果为达到但花去了大量的时间，从而影响教学进度。其次，从学生的角度来谈一下音乐学的情况。

关于舞蹈教学中的三要素

关于舞蹈教学中的三要素现代教育理论认为，舞蹈教育可以帮助学生树立正确的审美观，培养学生高尚的审美情趣，提高学生的观察能力、形象思维能力、记忆能力、想像力和创造力，对于贯彻党的教育方针，加强素质教育，培养德智体等全面发展的社会主义事业的建设者和接班人，具有重要的作用。一切表演艺术都遵循这样一个公式:审美效应=创作+表演+欣赏。作为从事舞蹈教学的教师都应当懂得:以优秀的创作节目和优秀的舞蹈表演艺术奉献给具有较高欣赏水平的对象，才能获得最美好的审美效应。系统论的奠基人贝塔朗菲曾指出:整体功能大于各个部分功能之机械总和。按照这个定律进行合理的优化组合就能产生整体效应，获得1十1>2的优化效果。如何将系统论最优化的观点、定律应用于审美教育过程中呢?笔者认为，在舞蹈教学过程中要特别重视审美教育，在“趣”“情”“美”三要素中完成舞蹈教学任务。一、“趣”是打开舞蹈殿堂的钥匙舞蹈教学首先要引起学生的兴趣，进而激发他们产生学习舞蹈的积极性，这就要求教师要用准确规范、优美动人的舞蹈示范来感染学生，并充分运用各种形式与手段来提高学生的兴趣。以中国古典舞的身韵课为例，“身韵”的提法兼有身法和韵律的双重含义，包含着形神兼备、内外统一的要求。身韵课细腻地解剖了每一动的前因后果及其内外的紧密联系，让学生们感动，上身韵课便进入到一种特别的状态，这时，半抑制状态的大脑便开始习惯于随着肢体的动作而运动起来，这就是动作意识。身韵课实为心韵课，它练的是心。为了更好地达到这一目的，提高学生的兴趣，教师可以请古筝老师临场伴奏，从而收到意想不到的效果。这时，学生们立即感觉到了身体、气息、内心的节奏都高度统一在一种韵味当中，他们因为受到传统乐器演奏时气氛的感染而产生了浓厚的兴趣。学生们随着优雅的古筝音乐声渐渐活跃起来时，人们才真切地感受到身韵课更深一层的价值。笔者在组合训练中也对学生进行大量的身韵训练等并配上古筝等传统乐器，起到了提高学生审美情趣的目的。教师还可以通过即兴编舞、即兴跳舞等训练形式调动学生的兴趣，要求学生根据所听到的音乐进行即兴创作，尽力让学生寻找听到音乐后的瞬间所产生的感觉。教师要教学生怎样去强化某个点，怎样依附于音乐又跳出音乐。在教学过程中，同学们还可以互相交流、切磋，对此，教师应适时地给予肯定与鼓励，以培养学生们的自信心。在舞蹈教学的最初阶段，基本功和强化技能技巧的训练是很枯燥的，但却是走向艺术王国的必由之路。笔者认为，可以把难度较高、较枯燥的动作放在“趣”中完成，并保持“情”的状态。如“控制组合”在课堂的基础训练中，舞蹈动作是控制在舞姿的停顿上，或者在短暂的动作组合延伸过程中，这就要求舞蹈动作做到技巧高和稳定性强，这项训练一般是将重心放在单腿上完成的优美舞姿，因此做起来就显得非常吃力和枯燥，这时教师应选择以轻松、抒情为基调的音乐旋律，给人以舒展、自如的感觉，从而把枯燥的“控制组合”在感情上予以调节。训练动作中也应有情绪上的控制，不仅要考虑到动作的连续性与稳定性，还需要气韵的流畅。准确的音乐选择能使人闻声而动，这种选择能让学生达到动作的韵律与气息相呼应的目的。随着“兴趣”的建立，教师在课堂上为扩大知识面，可以介绍舞蹈的类别、流派及艺术特点等，并辅之以相应的舞蹈动作，使学生们了解舞蹈类型的文化内蕴、价值取向和其中蕴涵的深层的民族心理等，由此

2020关于高中音乐教育调查报告

2020关于高中音乐教育调查报告作为最先进入普通高中音乐课程改革实验区之一的**，我**区音乐教学教研工作紧跟当前教育形势，全面落实了相关工作并取得了可喜的进展。在省、市、区教育部门的直接领导下，高中音乐新课程改革实验，已走过了新课程实验的第三个年头。最近，根据国家、省以及广州市各级教育行政和教研部门的要求，在我区进行了高中音乐新课程实验的全面总结。为了客观有效地评估我区实施高中音乐课程教育改革的现状，对全区14所高中(包括三所私立高中)学校的25位一线音乐教师以及高中三个年级近3000名学生进行了问卷调查和访谈了解。围绕新课程的教学管理、课程实施、教材内容、教学评价以及综合反思等方面，广泛听取了师生们的意见，并收回了全部有效问卷。新课程的实施与教学管理就课程性质而言，普通高中阶段音乐课程与义务教育阶段音乐课程基本是相同的，因为普通高中音乐课程是义务教育音乐课程的延续。但两者又有层次上的区别，主要体现在学习内容的程度、水平以及学习方式上。普通高中体现出更多的自主性和灵活性，是一种主动选择性的学习。灵活多样的模块选修，弹性的课程学分管理，是这次高中音乐课程改革的重要内容。

普通高中音乐新课程改革方案规定，每个学生在高中学习阶段必须在音乐课中获得3个学分。这3个学分既是音乐课的必修学分，也是音乐课最起码的学分。我区在课程的实施方面能按规定执行，在音乐鉴赏获得2学分，再在其余5个模块中任选1个模块获得1学分。主要做法是：优先开设有利于面向全体学生的基础性模块《音乐鉴赏》课，以保证培养学生音乐审美能力、丰富情感、提高文化素养、增进身心健康的重要途径。高二则用第一学期开选修课，但根据我区实际情况，能够同时开设其余5个模块的高中各校，暂时还没有，主要原因是受师资力量和设备条件等方面的局限。因此，各校只能根据实际情况，尽可能开设其它的选修模块。六个模块开设一览表在访谈中发现有50%的学生喜欢《音乐与戏剧模块》，认为在《音乐与戏剧》模块中可以欣赏到很多优秀的戏剧作品，并且具有很好的实践性、创造性和表演性，同学们喜欢在参与实践活动中体验到一种艺术表演所带来的快乐，不仅促进了小组合作的探究精神，而且也满足了学生对模仿戏剧人物的表演欲望。此外，有30%被访者喜欢《演奏》模块，特别是对竖笛学习的兴趣较浓。认为竖笛不但价钱便宜，而且携带方便，指法简单，容易掌握其演奏技能，特别是去年广州市举办了首届中小学生课堂器乐比赛中，我区有三间学校参加了此次的比赛活动并取得了可喜的成绩，对其它学校的学生促动很大。觉得几同学在一起经

浅谈初中音乐教育的现状调查与分析

浅谈初中音乐教育的现状调查与分析【摘要】中国是一个特别注重教育的国家，从古代的科举制到如今的高考，这些时时刻刻都在显示教育的重要性，在倡导素质教育的今天，除了文化课的学习，培养学生高尚情操、注重多元化的培养、树立健康积极地价值观也是不容忽视的。初中是学生心理生理变化最大的一个阶段，在这个敏感时期如何把握学生的心理教育、审美教育，本文将从多个层面切入，分析初中音乐教育的现状和意义。【关键词】初中；音乐教育；现状音乐是全人类共同的语言。我们的世界是一个大家庭，虽然我们肤色不同、种族不同，但是优美的音乐将我们紧紧联系在一起。我们会在音乐中产生共鸣，在音乐中相互理解，相互支持。那么，在应试教育的中国，这一门艺术科目该如何让中国的孩子感受音乐的美好，享受心灵的洗礼呢？一、音乐的意义音乐是一门艺术，从妈妈的摇篮曲到入学后的《少先队员对歌》，再到各个国家的流行歌曲我们的生活中处处都有音乐。所有的艺术都是为了表达人们内心的情感，贝多芬的《命运交响曲》，慷慨激昂，给人以生命的动力；瞎子阿

炳的《二泉映月》，奏出悲凉的一生；莫扎特的《小夜曲》安详而美好，所有的作曲家所作的音乐都是他们内心的真实写照。音乐在给人以美的享受的同时还引人深思，听到一曲震人心魄的音乐总会让人或思考人生、或感悟真谛，总之，音乐的魅力是无穷的。在革命战争年代，一支新队伍的崛起总会伴随一首振奋人心的歌曲。在慷慨激昂的乐曲中，在豪迈雄壮的歌词里，这些音乐总能激发战士们的斗志。国歌《义勇军进行曲》，每每响起，都是让人想起革命先烈的流血牺牲，然后不自觉的紧攥拳头，这就是音乐的凝聚力。作为新时代的青年，我们也要感同身受，从音乐里寻找战胜困难的力量。在一些心理诊疗中心，心理医师在为患者治疗的过程中，会放一些舒缓的音乐缓解患者的心理压力，让患者在一个放松的环境里放下心防，安静的思考。这说明音乐具有一定的医疗特性。在日常生活中，当我们心情烦闷的时候听一些轻快愉悦的音乐，之前的阴郁会一扫而空；当我们沉浸在幸福的环境里，一曲悲伤的G大调，会立刻让你心沉谷底。音乐是一剂神奇的良药，是值得我们每一个人认真聆听、享受的佳品。二、初中音乐教育的现状如今高年级艺术课开展的难度大，主要是环境影响和没受到足够的重视。在物质和经济快速发展的今天，社会风

初中音乐实习调查报告(完整版)_1

报告编号：YT-FS-3521-53 初中音乐实习调查报告 (完整版) After Completing The T ask According To The Original Plan, A Report Will Be Formed T o Reflect The Basic Situation Encountered, Reveal The Existing Problems And Put Forward Future Ideas. 互惠互利共同繁荣 Mutual Benefit And Common Prosperity

初中音乐实习调查报告(完整版) 备注：该报告书文本主要按照原定计划完成任务后形成报告，并反映遇到的基本情况、实际取得的成功和过程中取得的经验教训、揭露存在的问题以及提出今后设想。文档可根据实际情况进行修改和使用。为期将近两个月的实习生活，我收获了很多。在这期间，我通过整理和调查，也发现了现在在音乐教学中普遍存在的一些问题。一 .课本知识深奥，要用对方法引起学生兴趣。现在的初中音乐课本的编写很严谨，知识量也很丰富，无可否认课本很适合学生用。但是，我所在的是一个小县城，在音乐课的投入上，不太可能有很多，对音乐课的重视程度，可能也无法与市中心相比。所以音乐课本对他们来说，拿到手时，可能很感兴趣，翻看完后，会有一种挫败感，因为很多东西都不懂，书上的图片也无法解答心中的疑惑。这就意味着，授课老师要抓住孩子的心理，对症下药，在备课时，结合课本上的知识，一定要就其重点难点和偏点，在视觉和

感官上给孩子一个很好的知识面，这样孩子肯定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为十几岁的孩子，这个年龄阶段，好奇心理很严重，我们抓住这一点来让他们汲取更多的知识，这样才对得起自己上的每一节课。二.要结合一些教学法来与学生互动。在授课过程中，我发现现在的孩子和我们以前还是一样，上课的时候光“动嘴”，完全没有肢体动作和互动。在语文，数学等文化课中，确实也只能这样。所以我认为，作为音乐教师，无论是让孩子思维开阔也好，或者说是让孩子把紧张的心情放松也好，适当的互动和肢体动作，在音乐课中是很有必要的。比如说，在学习一首新的歌曲时，教师可以不要采取你一句我一句的方式，而是改为用歌词想象力，来让孩子表演每句歌词的意思，然后边唱边动，我想这样的话，不仅学习起来更快，而且效果更好。其实在我看来，如果把唱歌或者听音乐当成是固定的知识用来死记硬背的话，那音乐课本身的存在意义就没有了。

音乐欣赏教学论文

音乐欣赏教学论文：从音的要素浅谈音乐欣赏教学的切入音乐欣赏教学是音乐教育中非常重要的一种方式，以培养学生的音乐审美能力和鉴赏能力为教学目的，有计划地培养学生审美素质的一种教育活动，可以为学生终身喜爱音乐、享受音乐、丰富情感、提高审美能力打下良好的基础，对素质教育起着极为重要的作用。音乐欣赏通常来说由浅入深大概可分为三个阶段，即从感性认识（官能感受）到理性认识（探究音乐知识）又回到感性认识（更深层次的欣赏）这样三个阶段，这是欣赏音乐的必经之路。但是，面对浩若星海的众多音乐经典，大多数学生不得其门而入，而且音乐欣赏课的上课时间、学生的欣赏时间和内容有限，到底如何欣赏呢？笔者认为引导学生进入音乐内部，理解音乐的组成要素，使学生保持欣赏兴趣，就能使学生在课外的欣赏得到无限延展，这时，欣赏的切入点就显得非常重要了。下面是笔者的一点个人浅见，从音的要素来谈谈欣赏音乐如何切入，着重强调在第一阶段的官能体验。那么，音的要素有哪些呢？音的要素通常是指音高（音的高低）、音量（音的大小）、音值（音的长短）和音色四个方面的特点。在这里我们要注意，音的要素和音乐的要素是有一些概念上的不同的，音乐的要素是包含节拍、节奏、旋

律、音色、和弦、调式、力度、速度等多方面、多层次的要素，狭义上来讲前者是涵盖后者的。一、音高方面在实际的音乐欣赏教学中，最常见的引起学生兴趣的就是从音高方面了。通常较高的音会给人以激动、昂扬的感觉，较低的音给人的感觉暗淡、哀伤，由音高变化而形成起伏线条。旋律线与情感的起伏和语言声调的抑扬顿挫密切关连，直接给人以美的享受。旋律是音乐的灵魂，旋律作为音乐表现手法中最重要的一种要素，在音乐欣赏中占主导地位。旋律线是曲调在运动过程中，在教学中，可以让学生在听完之后或者欣赏过程中轻声哼唱作品主旋律，获得最直接的音乐锻炼和情感体验。通常音高的变化有三种方式：1、同音进行，其线条较平，如果与多变的节奏相结合，会造成紧张、强烈、推进的效果。比如《中国人民解放军进行曲》同音进行出现的那一部分，表现了解放军勇往直前、锐不可挡的英雄气概。2、上行的旋律富有朝气、善于表达积极向上、坚定有力的情绪。比如《毕业歌》中上行旋律线，是以强烈的语气向自身提出充满责任感的质问、疾呼，反映了青年的爱国热情。3、下行的旋律线一般与力度减弱、紧张度缓和、情绪低落相联系，善于表达平稳、深沉、思念和悲痛的情绪。例如，《松花江

小学音乐教育现状调查报告

2．1 问题一：你对音乐学习持何种态度或情感？调查结果显示孩子们对音乐学习所持的强烈情感倾向。58.4%的同学不约而同地表示非常喜欢音乐， 35.4%表示一般喜欢。6.2%同学表示不喜欢或者讨厌。这充分说明了基础音乐教育是具有广泛的学生基础的，孩子们也从中感受到美的享受与愉悦。在音乐教育课程存在的必要性的问题上，有66.7%的同学认为有比较好，31.3%的同学认为音乐课是必修课，2%的同学认为可有可无。那么，孩子们眼中的音乐课应该有什么作用呢？调查结果显示孩子们还是很注重音乐课的学习。81.3%的同学认为音乐课能够提高自身素质，开发智力，陶冶情操。另外还有18.7%的同学认为音乐课是放松、快乐的好机会，因为相对其它课目而言，音乐课既没有巨大的考试压力，课堂气氛也相对活泼，让她们感到轻松。学不学都“无所谓”或“应付”，让我们看到了极少数学生功利心的一面。而这个比例会随着年龄的增长，升学压力的增强而上升，这也是基础音乐教育为什么到初二、初三会考在夹缝中生存的根本原因。我想这与当前的教育体制有很大关系，如果教育体制不改革的话，师生仅凭一腔热情和一厢情愿，素质教育也难以落到实处。 2.2 问题二：你对音乐学习领域中什么样的内容感兴趣？调查结果显示35.4%的学生认为唱歌是她们最感兴趣的内容。孩子们普遍认为唱歌是表示自已情感的最好途径，但对教材上的歌曲不感兴趣，她们特别喜欢唱活泼、欢快的歌曲。她们也特别希望自己拥有美妙

中学音乐教育调查报告.doc

中学音乐教育调查报告我于20××年××月××日，被分到××中学进行为期3个月的教育实习，在这期间我积极地努力地工作，虚心向有经验的老师请教，顺利的完成实习工作。同时，我还在实习期间做了一次深入的调查工作，是针对音乐这门课而言的。为了得到教师和学生的真实想法，我费了一番心思，最终的调查结果对我将来的从业有很大的帮助。为了全面、详细地获取材料，我不仅只限于我实习所带班级的调查，而且还跨班级、年级调查，甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时我也积极地找学生谈话，同老师交流，以便更好地了解情况。在此，我介绍一下自己的调查的结果，谈谈对中学音乐教与学的一些看法，其中有些问题可能是前人已经叙述的或者是老师们常谈论到的，但我想这对于我们实习生来说，是一次真正意义上的体验和感受，而不仅仅是以前从理论上的认识。希望我的认识能对自己以后的工作有些效果。首先，从教师的角度来谈一下音乐教的情况。我所在的学校是一所初中，学校规模较小。深州对教育的投资相当重视，学校的经济状况较好，设备先进，设施有电脑、幻灯机、音乐教室等的现代教育设备。近几年，该校学生的成绩较好，不过对于普通班级来说班里学生水平参

差，两极分化严重。我调查发现，现在的音乐课堂教学，大多数老师所使用的教学方法是正确的，它符合教学的实际情况。音乐老师在备课时，设计了很多的问题，以便上课时提问学生，达到和学生交流的目的。调查中有的音乐老师对我说现在的学生比较懒，对音乐不是很重视，因而，你让他们下课预习的时候，大多学生生基本上是不看。因此上课要多提问题，这样才能迫使他们课后去看。在音乐教学的过程中一定要多问个“为什么”，这一方面可以使老师和学生交流，另一方面也可以进一步挖掘教材的有关内容。我自己在实习的教学中也采用了此方法，成绩果然不错。老师们认为一个班里的学生音乐修养有很大的差别，可以把学生分为几等。一个老师要想让所有的学生都把音乐学好，几乎是不可能的事情，要看学生的具体情况，及个人的基础程度。视个人的情况不同而对学生有不同的要求。在音乐教学的过程中，老师们对课堂教学工作要认真、仔细的多，因为音乐的教学课堂很关键。因为许多同学在课后根本是知难而退，所以老师提倡他们课堂动起来，留下问题，让他们大脑都动起来，所以对于课后不练习的同学，课堂就是他们的全部。调查中，大部分的教师采用的课堂学生动起来的教学方法是让学生自己思考问题，巩固知识，而且达到练习的效果作用。在调查中我还发现有经验的老师进行

高中音乐_音乐要素之美教学设计学情分析教材分析课后反思

课题：《音乐要素之美》

【教学目标】 1. 通过学习音乐的节奏、旋律、和声等音乐要素，了解并掌握这些音乐要素在音乐表现中的重要作用。 2. 通过实践练习，学会运用创作手法---变奏，认识了解音乐体裁---卡农及特点。 3. 引导学生运用所学知识，分析音乐情感，参与音乐创作实践活动，提高创新能力、合作意识。【教学重点】通过学习音乐的基本要素，能够正确的运用所学知识更好的感受体验音乐情感，加深对音乐作品的理解。【教学难点】针对音乐要素，参与各项音乐活动进行创造性的设计，并大胆、自信地表现出来。【教学过程】一、导课 1. 音乐是受人们喜爱的综合性艺术形式，一起来欣赏三个视频片段，请同学们从音乐角度思考，说说它们相同和不同的地方。 2. 依次播放三段视频。 ①《卡农》阿卡贝拉版，优美，柔和 ②《卡农》大提琴重奏版，欢快，活泼 ③《卡农》电声乐队演奏版，振奋，激动，充满力量感 3. 学生回答问题。（PPT）所涉及的内容大部分体现了音乐的各种要素（节奏、旋律、和声、力度、速度、音色等）。它们相互结合，共同作用，使音乐千变万化丰富多彩。这节课我们就围绕着音乐要素展开欣赏和体验。意图：视频会让学生产生浓厚兴趣，因为不同音乐表现形式、不同音色、不同力度速度、不同情绪体验，会让学生第一时间在对比中感受出各个音乐要素。二、节奏 1. 定义：（PPT）节奏是音在行进过程中长短和强弱的体现。如果以四分音符为一拍，要掌握二分音符、八分音符、十六分音符、休止符、

附点音符、三连音的时值是多少。 2. 单一节奏练习（PPT）一起念，注意时值的长短和强弱，四二拍子的强弱规律是强弱强弱。（三、四、五小节容易出错，可以先单独练，然后再完整念节奏。）意图：让学生掌握音的基本的时值组合，加深对节奏定义的理解。 3. 问、答、欣赏视频。（PPT） ①导入：什么乐器能够表现节奏之美？学生回答。乐器都可以很好的表现节奏，不过我们的生活中也不乏节奏的体现。 ②欣赏打击表演片段。（视频中，演员运用各种物件来敲击出丰富的节奏。）意图：开阔学生视野，发现身边的物品，包括我们的身体都可以轻松自然的表现节奏，为之后的创编练习做铺垫。 4. 合作创编节奏展示（PPT）。分组进行讨论和实践。要求：节奏展示要体现组员合作，要有两个以上不同的节奏进行，还要有不同的音色对比，一分钟时间准备。学生分组展示，老师点评或建议或鼓励表扬。意图：根据不同的节奏型选择合适的音色锻炼学生独立思维能力；多声部节奏合作考察学生的协作意识；关注节奏特点让学生感受节奏对音乐情绪的体现。 5. 小结：在音乐要素中，节奏是可以独立存在的，它是音乐的骨架，是基础，再配合上不同的音色和力度速度，节奏会更富有感染力。三、旋律 1. 导入：唱音阶，再看这条音阶发生了怎样的变化？（PPT）

中小学音乐教育现状调查报告(最新)

关于中小学音乐教育现状调查报告音乐教育实践表明，学习音乐对培养学生良好记忆力和敏捷的思维能力，帮助发展情感和提高语言技巧，有着独特的教育功效。音乐教育是开发人类智力、陶冶人的情操和激励人们奋进的一种工具。中小学音乐教育是我国普及教育的一个和重要组成部分，是启蒙教育。新中国成立60多年来，我市中小学音乐教育经过几代音乐教育工作者的努力，取得了很大的进步。近年来，中小学音乐教育逐渐受到政府和教育部门的关注和重视，并提出相关的工作思路与要求，使我市城镇中小学音乐教育水平得到空前提高。不过，对于农村学校的音乐教育仍存在不容忽视的问题。我通过对百色市的相关教育部门进行了走访调查，了解到当地中小学目前音乐教育的一些情况，主要表现在以下几方面：一.农村音乐师资不足据了解，城市学校的专职音乐教师配备大大优于乡村学校。城市每所中小学校，大多配备了2—3名以上的专职音乐教师。相比之下，广大农村中小学校的音乐师资状况就令人担忧。一般最多也只有一个专业的音乐教师，其他大多由非音乐专业的教师兼任。而部分乡村学校连能兼音乐课的教师都没有，音乐课只能虚设。一方面受到教育经费的限制，乡村学校配不起、也养不起专职音乐教师，这是普遍存在的。另一方面受乡村经济、生活条件、文化氛围、个人发展等诸多因素的影响，以至于师范院校音乐专业的毕业生不太愿意去乡村学校任教，导致音乐师资不足。二.受重视的程度不够各级教育部门对农村中小学的音乐教育提出的要求和教学目的不够明确，政府、学校对音乐教育的重视不够，片面追求升学率、音乐教师待遇差等阻碍了中小学音乐教育事业的向前发展。有的学校虽然开设了音乐课，但很多时候只是为了应付上级，一个学期下来没有上过几堂音乐课。因此，也没有能够使学生得到全面发展。三.音乐课程安排不合理通过调查，音乐课程开设状况乡村不如城市，高中好于初中，初中又好于小学。受师资状况的限制，城市学校的音乐课比较规范化, 而不少乡村学校的音乐课形同虚设，应付上级，一个学期下来基本没上过几节音乐课。另外，受应试教育和传统的“大三门”与“小三门”观念的影响，很多学校片面追求升学率，不重视音乐课。导致学生无法了解各民族的音乐史论也无法体会到高雅的艺术赏析，从而也阻碍了中小学音乐教育的发展。

中学音乐课堂调查报告

中学音乐课堂调查报告【内容导航】第1页：第2页：中学生音乐课堂调查问卷为了全面、详细地获取材料，我不仅只限于我所带班级的调查，而且还跨班级、年级调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时我也积极地找学生谈话，同老师交流，以便更好地了解情况。在此，我介绍一下自己的调查的结果，谈谈对中学音乐教与学的一些看法，其中有些问题可能是前人已经叙述的或者是老师们常谈论到的，但我想这对于课题研究来说，是一次真正意义上的体验和感受，而不仅仅是以前从理论上的认识。希望我的认识能对自己以后的工作有些效果。我调查发现，现在的音乐课堂教学，大多数老师所使用的教学方法是正确的，它符合教学的实际情况。音乐老师在备课时，设计了很多的问题，以便上课时提问学生，达到和学生交流的目的。调查中有的音乐老师对我说现在的学生比较懒，对音乐不是很重视，因而，你让他们下课预习的时候，大多学生生基本上是不看。因此上课要多提问题，这样才能迫使他们课后去看。在音乐教学的过程中一定要多问个“为什么”，这一方面可以使老师和学生交流，另一方面也可以进一步挖掘教材的有关内容。我自己在实习的教学中也采用了此方法，成绩果然不错。老师们认为一个班里的学生音乐修养有很大的差别，可以把学生分为几等。一个老师要想让所有的学生都把音乐学好，几乎是不可能的事情，要看学生的具体情况，及个人的基础程度。视个人的情况不同而

对学生有不同的要求。在音乐教学的过程中，老师们对课堂教学工作要认真、仔细的多，因为音乐的教学课堂很关键。因为许多同学在课后根本是知难而退，所以老师提倡他们课堂动起来，留下问题，让他们大脑都动起来，所以对于课后不练习的同学，课堂就是他们的全部。调查中，大部分的教师采用的课堂学生动起来的教学方法是让学生自己思考问题，巩固知识，而且达到练习的效果作用。在调查中我还发现有经验的老师进行教学时，课堂气氛相对和谐。老师说本校一些班级学生的记律较差，自觉性不足，如果气氛过于活跃，课堂就会乱哄哄，难以克制。而且学生的自主学习能力差，合作能力欠缺，实际效果为达到但花去了大量的时间，从而影响教学进度。在调查中，大部分学生对音乐学习存在较大的困难。课下聊天时，都纷纷向我诉苦：“老师，音乐好难啊！”我一边以坚定的语气鼓励他们，其实音乐课是给孩子们放松的时间，教他们一些简单的歌曲和一些简单的音乐知识，给他们学好音乐的信心，一边在心里苦苦思索着如何去帮助他们尽快地学好音乐，又能起到放松的效果。现在的学生是多么有个性，我想学好音乐还是有不少好处的。人生道路不同，更何况以后踏入社会后，多多少少会用到音乐知识。大部分学生喜欢那种上课幽默的，不爱批评学生的，能够和学生很好相处的老师，他们都希望老师能够多关注自己，即使是成绩差的学生也这样，这种愿望甚至比其他学生更加强烈。他们希望老师多了解他

高一音乐音乐的基本要素教案

课题：音乐的基本要素教学年级：高一（或高二）教学目标：一、能在聆听与感受音乐作品的过程中，用简短的话说出节奏、旋律、音色、和声、速度、力度等音乐要素在音乐表现中的作用。二、能主动探索音乐的欣赏过程，并在全班交流。教学重点与难点：音乐要素在音乐表现中的作用教学方法：对比、合作、探究、练习法、教具准备：多媒体课件设计意图：在进行高中《音乐鉴赏》教学时，我们总是感觉到学生的鉴赏水平不高，没有养成良好的欣赏习惯，对音乐的基本要素也是一知半解。所以，在启始课后，我设计了这堂以音乐的基本要素在音乐表现中的作用为重点的常规课，补充了第一单元的教学内容，为后面的鉴赏打下良好的基础。教学过程：一、导入 1．聆听音乐，根据感受选择相应的词语。（采用小组竞赛的形式，每组派一个代表上台，写出相应词语的序号。）（1）欢快活泼（2）优美抒情（3）雄壮有力（4）悲惨凄凉音乐（1）《乱红》（钢琴与笛子）音乐（2）《中国人民解放军进行曲》音乐（3）《江河水》音乐（4）《喜洋洋》 2．评价。（自评、互评、师评） 3．导题：为什么会这么选择呢？二、表现与感受（一）节奏与旋律 1．请同学把下面这一部分内容表达出来。 3 3 3 2 3 6 5 3 2 3 6 5 2．节奏问题：假设这是音符，好听的音乐，少了什么？——节奏

3．旋律（1）有了节奏，数字变成了什么？——旋律（2）旋律的进行：上行、下行、平行、波浪型（举例说明） 4．探讨：旋律能脱离节奏单独存在吗？反过来呢？（二）和声 1．出示《欢乐颂》曲谱，比较不同处。（有和声） 2．演唱，体验和声。学生唱《欢乐颂》高声部，老师唱低声部。 3．欣赏（1）歌曲《音乐故事》（蝌蚪合唱团演唱）（和声饱满时用手势引导学生）（2）民乐曲《春江花月夜》主题（感受乐曲的意境美）（3）管弦乐曲《第五命运交响曲》主题（感受乐队的磅溥气势）（三）音色 1．聆听歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》（童声）问（1）属人声中的哪一类？（2）假如用男中、男低来演唱，表现出来的意境合适吗？ 2．人声的分类。（学生回顾） 3．听辨音色（分组抢答）笛子、二胡、长笛、小提琴、唢呐、大提琴、小号、古筝等。 4．聆听乐器音色。（学生不太熟悉的）单簧管、双簧管、短笛、大管、大号、圆号等。（四）速度与力度 1．对比欣赏《隐形的翅膀》与《保卫黄河》。问题；速度与力度能不能换一下？2．请用演唱来证明。（五）调式、调性、织体等。（在以后的课堂中再学习）三、巩固。 1．聆听《春节序曲》（片段），你能听到哪些音乐要素？ 2．学生分组回答。四、音乐的欣赏过程 1．说说你欣赏音乐时有怎样的心理过程。 2．音乐的欣赏过程：音响感知——情感体验——想象联想——理解认识——审美评价