人教版七年级下册美术重点资料讲解

人教版七年级下册美

术重点

第一单元美术是创造性劳动

第一课源于生活高于生活

1 美术作品来源于(生活),是社会生活在美术家头脑中反映的产物。现实生活为美术创作提供了不竭的源泉,但美术作品不是机械地反映生活,而是经过画家的(提炼、加工),能动地反映生活,因而美术作品又(高于生活),并充实丰富了生活的内涵。

2所谓“因材施艺”,就是(充分利用和发挥物质材料自然属性的特质,进行巧妙的加工和制作,出现宛如天成般的独特艺术效果)。

3 《格尔尼卡》作者是(西班牙的毕加索)。作者运用(阴冷的色彩,夸张、变形)以及(象征)的手法,表现出法西斯暴行所制造的血腥景象,刻画了无辜平民所遭受的灾难、死亡和痛苦,达到了震撼人心的艺术效果。

4 血衣(油画素描稿现代)王式廓格尔尼卡(壁画西班牙)毕加索

向往(木雕现代)张德华伏虎(霍去病墓石雕西汉)

竹节毛驴(竹雕现代)胡振昆三猴(黏土捏塑现代)张希和

翠玉白菜(玉雕清)

第二课营造艺术的情趣和意境

1在美术创作中能否营造健康而又高雅的(情趣和意境),是美术作品具有艺术感染力的重要条件之一。

2 美术家表现某种形象或景色,如果把自己的思想感情融合进去,就会创造出一种包含着自己情思的艺术境界,那就是(意境)。也就是说,意境是(“情”和“景”)相结合的结果,它具有引人入胜、耐人寻味的艺术感染力,也是历代中国美术家所孜孜以求的艺术境界。

3 四羊图(中国画南宋)陈居中春牧图(中国画现代)李可染

蒲公英(版画现代)吴凡青蛙(中国画现代)齐白石

散昂蒂布的夜渔(油画西班牙)毕加索

寒江独钓图(中国画南宋)马远

李白诗意图(中国画山水册页之一清)石涛

散步(油画法籍俄裔)夏加尔

杂画册之一(中国画清)虚谷斑猫(版画现代)雅克

秋天的田野(版画乌克兰)里特维年科

“一家人”椅(现代家具设计德国)

单元评价

选择

1 美术作品是如何选材和艺术加工的( )

A 深入生活

B 主观表现

C 凭空想象

D 因材施艺

2 情趣盎然的美术作品离不开()

A 生活情趣

B 情景交融

C 高雅品位

D 精湛技艺

第二单元春天的畅想

第一课色彩的魅力

1 三原色:理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色,但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色,它包括(红色、蓝色、黄色)。

2 色彩三要素:(色相、明度、纯度)。

色相:指不同色的(“相貌”)。

明度:指色的(明暗、深浅)程度。

纯度:指色的(饱和度)。

3 对比色:(色环中180度正对的颜色,互为对比色)。

类似色:(色环中30——90度范围内的颜色,互为类似色)。

4 色调:(色彩总倾向),表达一定的情感或营造某种特定的氛围。

5《白色的果园》(油画荷兰)凡高

第二课春天的畅想

1 淡彩写生方法:

(认真观察,明确近景、中景、远景的基本关系,突出主题景物。同时,思考该对哪些影响画面表现的细节进行取舍。用铅笔或钢笔等工具,画出景物的大体轮廓和基本明暗关系,然后渲染上薄而透明的水彩色。注意用色不宜过于复杂多样,且要掌握好水分,要体现出淡彩画线条简练、形体自然、色彩明快、湿润淡雅的特点)。

2 梅石溪凫图(中国画南宋)马远春如线(中国画现代)吴冠中

初春(油画现代俄罗斯)彼得·季莫菲耶维奇·福明

桥之春(版画现代)邬继德初春的阳光(水彩现代)赵云龙

春风(雕塑现代)张德峰桃花谷(油画现代)王克举

第三单元富有活力的运动会

第一课凝练的视觉符号

1 (标志),是人们用来识别和传达信息的象征性视觉符号,具有认识、象征和审美等功能。

2 标志的设计要素:(构思、构图、色彩)。

构思——力求巧妙、新颖、独特、表意准确。

构图——凝练、美观、适形。

色彩——单纯、强烈、醒目。

3 标志的表现形式:(具象、意象、抽象)。

4 标志的形式组合:(图形组合、文字组合、图文组合)。

第二课亲切的使者

1 (“吉祥物”)一词,指能带来吉祥、好运的人或物。它是一种国家文化的象征,从各个层面反映了历史发展、文化观念、意识形态以及社会背景,传递了不同国家、民族的世界观、价值观,并在体育、政治、经济文化多个领域的传播中扮演着重要角色。

第三课喜悦与收获

1优秀的标志设计应具有的特点()

A 表意准确

B 内容繁杂

C 易于记忆

D 简洁凝练

2 列举自己喜欢的作品,阐述每件作品设计的理念。

第四单元校园艺术节

第一课广而告之

1 招贴又名(海报)或(宣传画),属于户外广告,分布于各处街道、影、剧院、展览会、商业区、机场、码头、车站、公园等公共场所。

2 招贴的类型主要有(政治类)、(文化类)、(公益类)、(商业类)、(娱乐类)、(比赛类)等。

3 招贴的表现方法主要有【绘画(水彩、水粉、麦克笔等)、摄影、剪切拼贴或电脑制作】等多种表现形式。

4 一幅优秀的招贴作品,一定要有(独特的创意),(创意)是招贴设计的灵魂。

5 招贴的构成要素主要包括:(图形、文字与色彩)。

第二课盛情邀约

1 请柬一般有(平面单面式)、(立体折叠式)两种表现形式。

2 请柬有(镂空)、(异形)等多种表现方法。

3 请柬一般由(标题)、(称谓)、(正文)、(敬语)、(落款)构成。“请柬”两字要写在封面显要处。

第三课独特的装扮

1 (面具)是指在文娱表演或化妆会上,为表演需要,把面孔遮住,使人改变为特定形象的用具。

2 面具的设计制作过程,大致可分为(构思造型)、(选择材料)、(工艺制作)等几个步骤。

3 在古代,面具广泛应用于(祭祀仪式)、(戏剧表演),甚至战争时士兵戴着面具以威吓敌人。随着社会的变迁,其主要功能逐步演化为(艺术装饰)和(审美欣赏)。

4 我国传统的面具形式包括(傩舞面具)、(社火面具)、(藏戏面具)等。

第五单元平面设计的盛宴

1 利用视觉符号并通过视觉媒介进行信息表现和传达的设计称之为(视觉传达设计)。其中包括:(字体设计)、(标志设计)、(图像设计)、(招贴设计)、(包装设计)、(书籍设计)、(视觉形象识别系统设计)等二维空间的设计,以及(展示设计)、(影像设计)等三维和四维空间的设计。

2 连线

标志设计运用视觉设计手段,使企业形成一种整体形象。

包装设计对书籍的封面及排版等进行艺术化的设计。

字体设计简明、直观、易识别的符号。

图像设计可以获取大量信息,且很大程度影响自己的生活观念和生

活方式。

广告设计对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行艺

术处理。

书籍设计运用各种手工或电脑的绘画手段或影像技术进行创造性的

图像设计。

视觉形象识别

系统设计产品与消费者的媒介,可以保护、介绍、美化商品。

新人教版-七年级美术下册教案(全册)教学提纲

新人教版-七年级美术下册教案(全册)

第一单元美术是创造性的劳动 第1课源于生活高于生活 【教学目标】 知识与技能:通过对美术创作一般过程的分析,理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界,了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系,初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。 过程与方法:通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法,初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。 情感、态度和价值观:通过分析不同美术作品的产生过程,增强学生价值观,尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义;在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。 【教学重难点】 重点:理解美术是创造性的劳动这一特征。 难点:了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界,掌握美术的基本理论。 【教学方法】 讲授法、讨论法 【教具准备】

课本、课件 【教学过程】 1、课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。 2、引导阶段: 展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。提出问题:从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件(考虑哪些因素)?学生围绕问题展开思考,初步发表自己的看法。 3、发展阶段: (1)模仿作品《血衣》中的几组人物形象,上台表演人物的造型姿态,体验人物内心情感,加深对作品人物性格及作品内涵的理解。通过学生参与、观看,不仅激发了学习热情,更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。表演完后,教师在根据学生的表演,结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。 (2)展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。提出问题:毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢?学生思考,初步发表自己的看法。

新人教版七年级下册美术书知识点

人教版七年级下册美术书知识点 热爱祖国优秀传统艺术富春山居图·剩山图(中国画局部)元代黄公望 2鲁迅与美术鲁迅(1881—1936),中国伟大的文学家、思想家、革命家和教育家,被誉为中国的“民族魂”。 画在植物标本上的“猫头鹰”(1911年)为北京大学设计的校徽(1917) 3标志是现代生活中被广泛应用、具有象征意义的视觉符号。 4校园环境标识设计每个人都生活在一定的环境中。为了使人们的生活更方便、更安全,现代社会设计了一系列环境标识,用于指示和导向等。 在现代城市中,环境标识是一个范围比较广泛的视觉识别系统。它主要包括:指示导向标识(如标志、路线导向标牌等)、识别标识(如显示不同活动场所等)、警示规则标识(如禁止吸烟、不准践踏草地等)、装饰标识(如美化环境)等。 环境标识设计的基本原则是醒目、实用和美观相结合,同时注意与环境相协调。 校园环境标识的设计流程 1.考察环境 2.确定内容 3.设计形式 4.选择材料加制作 5.安装 5 手绘校园风景焦点透视,是指绘画中运用线条或色彩在平面上表现物象空间感的一种方法。塑造出物象的空间感。

成角透视,是描绘的对象物体在视平线上存在着两个消失点。 平行透视,是表现二维空间最简单的方法。通常只存在一个消失点,视点与画面处于平行状态。 6 中国人把描绘大自然的作品称为“山水画”,而非“风景画”,是有其独特含义。山水画凝聚着人类丰富的智慧与情感,体现了东方艺术的崇高审美理想。画家借描写自然景物以表达自己的情感,在情景交融中创造富有诗情画意的“意境”。 中国山水画从东晋开始,历经唐、元、明、清以及近视现代的发展,涌现出了许多伟大的画家,创造了无比丰富与辉煌的艺术珍品。五代、宋、元是中国山水画发展的重要时期,对后世的影响极大。 古人说:“诗是无形画,画是有形诗。”山水画家所追求的就是“言有尽而意无穷”的诗境界。苏东坡评价唐代王维的水墨画和诗歌是“诗中有画,画中有诗”。 除水墨山水外,传统山水画主要有浅绛山水以水墨为主,略施淡的赭石、花青色。青绿山水则是用水墨勾皴、淡墨打底,再层层设色,最后敷以石青、石绿等矿物质颜色。 7 树石画法古人把向上生长的树枝称为鹿角枝,把向下弯曲的树枝称为蟹爪。 画树应先观察树的整体特征,再观察树枝。以枯树或冬天的落叶树作为观察的对象,容易了解和种树的生长规律与基本结构。 8 山水画小品山水画小品创作一般包括思立意、章法布局、起笔

新人教版七年级下册美术教案 7.民间艺术的色彩搭配

7. 民间艺术的色彩搭配 教学重点: 1、明确民间美术色彩搭配的主要特点,总结色彩搭配的规律。 2、民俗文化与民间美术的关系。(民间艺术的色彩搭配) 教学难点(人美课标版):民间艺术的色彩 1、具体了解民间美术作品是怎样运用色彩的强烈对比表达热烈、豪放的情绪情感的。 2、指导学生如何把自己喜欢的卡通形象设计成具有民间形象的图案,并用民间美术的色彩 搭配加以装饰。 教具准备:教学课件、民间美术实物等。 作业要求:完成民间美术的色彩搭配作业(画纸盘、陶片、石头片、陶罐)。 教学过程设计: 第一节民间美术的作品欣赏 组织教学:常规进行,并检查上节课布置的带来民间工艺品的情况。 导入: 提出问题: 假期,有许多同学去外地旅游,除了饱览名山大川的景色之外、还带回一些当地很有地方特色的土特产,比如:食品、工艺品,食品赠送亲友都已下肚,而那些工艺品都保留下来,并且时不时拿出来把玩一番,带给你无穷乐趣。这些工艺品大都是一些民间艺术品,所以都有很浓厚的地方特色。在座的同学都去过哪些地方、看到或带回了哪些民间工艺品?拿出来让大家分享分享,并请你介绍一下你为什么选中这一件艺术品,它有什么让你喜欢的地方?谁来介绍一下给大家? (提问调动学生的展示的积极性,也激发了学生的好奇心。同学们发言,介绍自己的工艺品:

惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、扎染等) 师:这些工艺品的确非常漂亮,同学们真有眼光,同学们说这些民间美术品最漂亮的是体现在什么地方呢?(色彩)好,今天我们就就同学没带来的这些艺术品来讲一讲民间美术。 授课: 民间美术是中华民族文化中重要的组陈部分,它运用最乡土、最自发的艺术语言,完美的体现了民间意识中最美好的愿望。 同学们带来的这些民间艺术品,种类很多,那么同学们能不能总结一下民间美术都有哪些种类呢?(发言、归纳) 民间美术种类:(教师边讲解边放课件,增加直观感受,加深印象) 1.玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、及综合材料所制玩具等。 (重点介绍:陕西泥玩具) 2.染织刺绣。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。 (重点介绍:蜡染、织锦) 3.民间服饰。包括民族服装、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。 (重点介绍:苗族服饰、绣花荷包) 4.各地剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样。 (重点介绍:河北剪纸) 5.纸扎灯彩。包括各种花灯、各种纸扎。 (略)

人教版七年级下册美术重点资料讲解

人教版七年级下册美 术重点

第一单元美术是创造性劳动 第一课源于生活高于生活 1 美术作品来源于(生活),是社会生活在美术家头脑中反映的产物。现实生活为美术创作提供了不竭的源泉,但美术作品不是机械地反映生活,而是经过画家的(提炼、加工),能动地反映生活,因而美术作品又(高于生活),并充实丰富了生活的内涵。 2所谓“因材施艺”,就是(充分利用和发挥物质材料自然属性的特质,进行巧妙的加工和制作,出现宛如天成般的独特艺术效果)。 3 《格尔尼卡》作者是(西班牙的毕加索)。作者运用(阴冷的色彩,夸张、变形)以及(象征)的手法,表现出法西斯暴行所制造的血腥景象,刻画了无辜平民所遭受的灾难、死亡和痛苦,达到了震撼人心的艺术效果。 4 血衣(油画素描稿现代)王式廓格尔尼卡(壁画西班牙)毕加索 向往(木雕现代)张德华伏虎(霍去病墓石雕西汉) 竹节毛驴(竹雕现代)胡振昆三猴(黏土捏塑现代)张希和 翠玉白菜(玉雕清) 第二课营造艺术的情趣和意境 1在美术创作中能否营造健康而又高雅的(情趣和意境),是美术作品具有艺术感染力的重要条件之一。 2 美术家表现某种形象或景色,如果把自己的思想感情融合进去,就会创造出一种包含着自己情思的艺术境界,那就是(意境)。也就是说,意境是(“情”和“景”)相结合的结果,它具有引人入胜、耐人寻味的艺术感染力,也是历代中国美术家所孜孜以求的艺术境界。

3 四羊图(中国画南宋)陈居中春牧图(中国画现代)李可染 蒲公英(版画现代)吴凡青蛙(中国画现代)齐白石 散昂蒂布的夜渔(油画西班牙)毕加索 寒江独钓图(中国画南宋)马远 李白诗意图(中国画山水册页之一清)石涛 散步(油画法籍俄裔)夏加尔 杂画册之一(中国画清)虚谷斑猫(版画现代)雅克 秋天的田野(版画乌克兰)里特维年科 “一家人”椅(现代家具设计德国) 单元评价 选择 1 美术作品是如何选材和艺术加工的( ) A 深入生活 B 主观表现 C 凭空想象 D 因材施艺 2 情趣盎然的美术作品离不开() A 生活情趣 B 情景交融 C 高雅品位 D 精湛技艺 第二单元春天的畅想 第一课色彩的魅力 1 三原色:理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色,但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色,它包括(红色、蓝色、黄色)。 2 色彩三要素:(色相、明度、纯度)。 色相:指不同色的(“相貌”)。 明度:指色的(明暗、深浅)程度。

人教版七年级美术下册全册美术教案

人教版初中七年级下册美术教案 目录 第一单元美术是创造性劳动 第一课---------- 源于生活高于生活 第二课---------- 营造艺术的情趣和意境 第二单元春天畅想 第一课---------- 色彩的魅力 第二课---------- 春天的畅想 第三单元富有活力的运动会 第一课---------- 凝练的视觉符号 第二课---------- 亲切的使者 第三课---------- 喜悦与收获 第四单元校园艺术节 第一课---------- 广而告之 第二课---------- 盛情邀约 第三课---------- 独特的装扮 第五单元平面设计的盛宴 第一单元、第1课、源于生活高于生活

教学目标知识与能力:通过学习,使学生了解美术的基础理论,为欣赏评述美术作品打下基础。 过程与方法:通过思考和讨论,培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。 情感态度价值观:通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。教学难点表现性艺术是否符合这一观点。教具准备课件、范画课时安排 2课时 第一课时 一、引课: 1.回忆上学期的美术作品《开国大典》,分析说明这是一幅什么形式的美术作品? 2.作品描绘了什么? 3.作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的? 4.它来源于什么? 板书部分课题——源于生活 二、新授: (1)欣赏王式廓的素描作品《血衣》,对照资料图片,引导学生体会美术作品是怎样源于生活,高于生活的。(多媒体展示并介绍画家和创作背景)思考讨论:1.作品的题材内容是怎样来的?如果现实生活中没有发生这类事件,艺术家能创作出这样的作品吗? 2.从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术的产生需要哪些条件? 3.作品中重点突出了哪几个人物? 4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物,谈谈作者是如何去塑造人物形象的,表现人物怎样的心理和性格? 5.谈谈你对整幅作品的感受。可见,美术是源于生活的。 (2)通过表现艺术作品,进一步说明美术源于生活,高于生活这一主题。播放格尔尼卡的图片,向学生介绍毕加索及立体主义绘画。 三、课堂小结: 美术源于生活、高于生活,要善于发现,学会欣赏和分析美术作品。 第二课时 一、继续上节课的艺术作品分析 a.播放格尔尼卡的图片,请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 b.师讲述《格尔尼卡》创作背景,请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。(引导学生探讨发现其夸张变形的手法) c.思考讨论 《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢? 从而印证本课课题——美术源于生活,高于生活 二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品,引导学生分析材料本身的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺,宛若天成的艺术效果。 讨论:艺术技巧与物质材料对作品的产生有怎样的影响? 三、通过作品引导学生总结再现性美术、表现性美术的特点。 真实——再现性美术 抽象——表现性美术具有变形的特点 四、评述 请同学们谈对艺术源于生活,高于生活的理解。 五、小结 任何美术创作都源于我们的生活,即使有一些作品我们不能一眼就看出它与

人教版美术七年级下册知识点及试题汇总

人教版美术七年级下册知识点及试题汇总 一、基本知识点: 1.色彩的三原色是红、黄、蓝。 2.色彩的三要素是色相、明度、纯度。 3.对比色:色环中180度正对的颜色(如黄对紫,蓝对橙,红对绿)等。 类似色:色环中30-90度范围内的颜色互为类似色(如黄对绿,绿对蓝等) 4.色调是色彩的总体倾向,表达一定的情感或特定的氛围。 5.暖色:带有红色、橙色色调的色彩,给人温暖的感觉,称为暖色。 冷色:带有蓝色色调或青色色调的色彩,给人以寒冷的感觉,称为冷色。 6.标志是用来识别和传递信息的象征性视觉符号,具有识别、象征和审美功能。 7.标志的设计要素有:构思、构图、色彩。 8.标志的表现形式有具象、意象、抽象。 9.标志的组合形式有图形组合、文字组合、图文组合。 10.招贴又名海报或宣传画,属于户外广告。 11.招贴的主要类型有政治类、文化类、公益类、商业类、娱乐类、比赛类等。 12.招贴的表现方法主要有绘画、摄影、剪切拼贴和电脑制作等。 13.创意是招贴设计的灵魂。 14.招贴的构成要素主要有图形、文字(主标题和说明文字)和色彩。 15.请柬一般有平面单面式、立体折叠式两种表现形式。 16.请柬一般有标题、称谓、正文、敬语、落款构成。请柬两字要写在封面显要处。 17.面具是指在文娱表演或化装会上,为表演需要,把面孔遮住,使人改变特定形象的用具。 18.面具的设计制作,大致可分为构思造型、选择材料、工艺制作等几个步骤 19.我国传统的面具包括傩n uó舞面具、社火面具、藏戏面具等。 20.视觉传达设计:利用视觉符号并通过视觉媒介进行信息表现和传达的设计称为视觉传达设计。

21.视觉传达设计主要包括:字体设计、标志设计、图像设计、招贴设计、包装设计、书籍设计、视觉形象识别系统设计等二维平面设计,以及展示设计、影像设计等三维和四维空间的设计。 名画及作者 《血衣》油画素描稿现代王式廓《格尔尼卡》壁画西班牙毕加索 《四羊图》中国画南宋陈居中 《春牧图》中国画现代李可染《杂画册之一》中国画清代虚谷《蒲公英》版画现代吴凡 《青蛙》中国画现代齐白石 《斑猫》版画美国雅克 《散昂蒂布的夜渔》油画西班牙毕加索《散步》油画法籍俄裔夏加尔《一家人》椅现代家居设计德国 《寒江独钓图》中国画南宋马远 《秋天的田野》版画乌克兰里特维年科《李白诗意图》中国画清代石涛 《白色的果园》油画荷兰凡高 《梅石溪凫图》中国画南宋马远《春如线》中国画现代吴冠中 《初春》油画现代俄罗斯彼得·季莫菲耶维 奇·福明 二、简答题: 1.为什么美术作品源于生活又高于生活? 源于生活指的是现实生活为美术创作提供了不竭的源泉,美术创作离不开现实生活;高于生活指的是美术创作不是机械地反映社会生活,而是经过画家的提

七年级人教版美术上下册知识点

七年级人教版美术上下册知识点七年级人教版美术上下册是中学生学习美术的重要课程。本课 程主要介绍了美术基础知识以及艺术表现技巧等内容。在本文中,我们将为大家详细介绍七年级人教版美术上下册的知识点。 第一章:色彩基础知识 色彩是美术作品中最基本的元素之一,是表现艺术效果的主要 手段。在七年级人教版美术上下册中,我们将学习到色彩的基本 概念、色彩的分类、色彩的色相、色调、明度等方面的知识。 第二章:素描基础知识 素描是绘画中最基本的技法之一。在七年级人教版美术上下册中,我们将通过学习素描基本技能来提高我们的画功水平。素描 技能包括画线、画形、造型法等知识点。 第三章:色彩的运用

在绘画中,色彩的运用是非常重要的。在七年级人教版美术上下册中,我们将学习到色彩的运用方法,并掌握如何运用色彩来表现画面的情感和气氛。 第四章:材料和工具 素描和绘画需要一些专业的材料和工具。在七年级人教版美术上下册中,我们将学习到各种不同材料和工具的用途和特点,并了解如何正确使用这些材料和工具。 第五章:造型和透视 造型和透视是绘画中非常重要的基础知识。在七年级人教版美术上下册中,我们将学习造型和透视的基本概念、基本原理,并通过练习来提高我们的造型和透视技能。 第六章:人体结构和肖像画

人体结构和肖像画是绘画中非常重要的领域之一。在七年级人 教版美术上下册中,我们将学习到人体结构和肖像画的基本知识,并通过实践来提高我们的人体结构和肖像画水平。 总结 通过七年级人教版美术上下册的学习,我们可以获得丰富的绘 画知识和技能,提高我们的画功水平,进一步开发我们的艺术潜能。希望本文对您有所帮助,祝您学习愉快!

新人教版美术七年级下册知识总结

七年级下册美术知识点总结 第一单元美术是创造性的劳动 1、美术作品产生需要的条件: ①生活经验和感受②画家提炼、加工的创造激情③艺术技巧和物质材料 2、再现性美术作品:真实;表现性美术作品:抽象。 3、情趣盎然的美术作品离不开高雅的情趣和意境,意境是情和景相结合的结果。 ▲《血衣》(油画素描稿现代)王式廓 赏析:作品取材于我国土地革命斗地主的场景,画面抓住一位悲痛欲绝的妇女,正举起血衣的瞬间。描绘了激愤的人海与起伏的山峦。在沉郁浑厚的黑白色调中汇成了震撼人心的控诉。作品现收藏于中国国家博物馆。 ▲《格尔尼卡》油画毕加索 赏析:《格尔尼卡》此画结合立体主义、超现实主义风格,表现痛苦、受难和兽性。画家把具象的手法与立体主义的手法相结合,并借助几何线的组合,使作品获得严密的内在结构紧密联系的形式,以激动人心的形象艺术语言,控诉了法西斯战争惨无人道的暴行。 ◀伏虎(霍去病墓石雕西汉)生动地表现出伏虎那威猛机警的神态。 4、情趣盎然的美术作品离不开高雅的情趣和意境,意境是情和景相结合的结果。 ◀春牧图(中国画现代)李可染 水牛悠然走在乡间小路上,牧童侧坐于水牛背,转头仰望春柳,悠然自得,是一副别具乡间情趣的小品。 ▲蒲公英(版画现代)吴凡 小姑娘吹起蒲公英的花子儿,想让它飞向天空,飞向海洋,飞向她梦想的地方……画家用这一充满童心和童趣的可爱形象,抒发出自己对美好未来的向往,意味深长。 ▲青蛙(中国画现代)齐白石 画的下部有三只正在鸣叫的大青蛙;上不是一只被芦草缠住脚的小青蛙,正在挣扎求助。画家借助这充满戏剧性的画面,生动地表达出一种浓郁的自然易趣。 ▲散昂蒂布的夜渔(油画西班牙)毕加索 夜幕笼罩着渔港,一轮明月当空,海面上波光明亮。小船上有两个捕鱼少年,一个弯腰执叉,刺中了一条大鱼,脸上带着俏皮的笑容,另一个趴在船边,眼看着一条小鱼溜走了,神情沮丧。岸边骑自行车的女孩们开怀大笑。画家用立体主义的造型手法传神的描绘出了这一富有情趣的生活场景。 ▲散步(油画法籍俄裔)夏加尔 夏加尔常以幻想般的画面表现自己的幸福生活。表达他对婚姻的喜悦心情。 ▲寒江独钓图(中国画南宋)马远 与唐代柳宗元的“千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”意境相似。 ▲李白诗意图(中国画山水册页之一清)石涛 此画表现唐代诗人李白《静夜思》诗意。右下角为山间客舍,上部为空白的云天,景象空阔、苍茫,很好地表现出原诗思念故乡与亲人的情感。 ▲秋天的田野(版画乌克兰)里特维年科 一切都昭示着另一个季节快要到来,所有的喧嚣都将归于平静。 第二单元春天的畅想 1、原色:不能与任何其他两种单色混合而成的色彩,颜料中的三原色为红黄蓝,是混合成其他一切色彩的原料,本身不能再分解,三原色等量相加为黑色。 2、间色:由两个原色相混而成;三原色的三间色分别是橙绿紫。色彩三要素:色相、明度、纯度 3、色相:指不同色的“相貌”。 4、明度:指色的明暗、深浅程度。 5、纯度:指色的饱和度。 6、对比色:色环中180°正对的颜色,互为对比色。 7、类似色:色环中30~90°范围内的颜色,互为类似色。 8、色调:色彩总倾向,表达一定情感或营造某种特定的氛围。一般分为冷色、暖色。 (冷色:带有蓝色色调或青色色调的色彩,给人以寒冷的感觉,一般称为冷色。 暖色:带有红色、橙色色调的色彩,给人以温暖的感觉,一般称为暖色。) 9、美术作品的多种表现形式:中国画、油画、水粉画、水彩画、铅笔画、蜡笔画、年画、雕塑、剪纸等。 ▲白色的果园(油画荷兰)凡高 作品表达了春天中喜悦和乐观的情绪。

人教版七年级下册美术期末考试复习提纲(完整版)

人教版七年级下册美术期末考试复习提纲 (完整版) I. 考试范围 - 本次考试内容涵盖第一至第十二章的知识点。 II. 复重点 1. 第一章:了解绘画 - 掌握绘画的基本概念和分类。 - 理解绘画的种类和功能。 2. 第二章:绘画用具和材料 - 理解各种绘画用具的功能和用途。 - 掌握绘画材料的种类和用法。 3. 第三章:线条的认识 - 研究线条的定义和分类。 - 掌握线条的画法和运用。 4. 第四章:形状的认识

- 理解形状的定义和分类。 - 学会画出不同形状的方法和技巧。 5. 第五章:色彩的认识 - 理解色彩的基本概念和分类。 - 掌握色彩的混合和运用。 6. 第六章:纹理的认识 - 了解纹理的定义和分类。 - 掌握纹理的表现方法和技巧。 7. 第七章:空间的认识 - 研究空间的概念和分类。 - 掌握空间的表现和构建方法。 8. 第八章:透视的认识 - 理解透视的基本原理。 - 研究透视的画法和应用。 9. 第九章:光影的认识

- 了解光影的概念和分类。 - 掌握光影的绘画方法和技巧。 10. 第十章:立体的认识 - 研究立体的定义和分类。 - 掌握立体的绘画方法和技巧。 11. 第十一章:写实与印象 - 理解写实和印象主义绘画风格。 - 学会运用写实和印象主义的表现手法。 12. 第十二章:美术作品的运用 - 了解著名美术作品及其作者。 - 分析、欣赏和评价美术作品。 III. 复方法 - 多做练题,巩固基础知识。 - 反复看课本、笔记和研究资料,加深理解。- 与同学一起讨论、交流,互相研究。

IV. 考试注意事项 - 在考试前合理安排时间,掌握各章节的重点。 - 考试时要认真审题,仔细答题。 - 注意书写规范,条理清晰。 - 遇到问题不要慌张,先冷静思考再解答。 以上是本次美术期末考试的复提纲,希望同学们能够认真复并取得好成绩!祝大家考试顺利!

七年级美术知识点人教版

七年级美术知识点人教版 美术作为一门综合性很强的学科,对每一个学生的审美能力、创造性思维、绘画技能和艺术素养都有很高的要求。在七年级的美术教学中,我们需要学习并掌握一些重要的知识点,才能为我们的美术学习打下坚实的基础。 一、线条和造型 在美术创作中,线条和造型是基础中的基础。我们需要学习几何图形的基本构成,正方形、长方形、三角形等等,同时还需要学习线条的分类,直线、曲线、锯齿线、波浪线等等。掌握几何图形的构成和线条的分类有助于我们更好地表达创意,更好地塑造我们作品中的形象。 二、色彩的运用 色彩是美术创作中最具有表现力和感染力的元素之一。我们需要学习主要色彩的概念和基本色彩的组合,如红黄蓝三原色、黑白灰三色调等等。此外,我们还需要学习一些配色技巧和表现色彩变化的方法,如明暗对比、色相搭配、分层渐变等等。 三、构图的设计

构图是美术创作中非常重要的一个环节。它是指在作品中选择合适的元素和组合方式,使作品达到最佳的表现效果。在构图设计方面,我们需要学习画面元素的分配和组合、视点的选择、透视原理和比例等等。只有掌握好这些构图原理,才能画出优美、生动、具有表现力的作品。 四、素描的技巧 素描是美术创作中最常用的一种技法。掌握好素描技巧对于我们进行美术创作非常重要。我们需要学习线条的粗细、强弱、轻重和柔美程度的组合,注意人物形象中头、身体、四肢、手足和面部等的比例关系,选择合适的角度和透视原理进行构图设计,最终画出逼真、生动的作品。 五、人物形象的表达 人物形象是美术创作中最具有挑战性的一个方面。我们需要学习绘画人物的关键节点,比如头、头顶、眼睛、鼻子、嘴巴、颈部、手和脚等等,掌握对于人体比例关系的把握,理解人体姿势的变化和身体的表情以及一些丰富的肢体表达。 六、综合创作能力的提升

人教版七年级美术下册第二单元第1课色彩的魅力教案

人教版七年级美术下册第二单元第1课 色彩的魅力教案 一、教材分析 本课是人教版七年级美术下册第二单元中的第1课,主要学习内容是色彩的魅力。本单元是七年级美术教材的下册内容,共计五课。本课是这单元的第一课,起着引领和基础的作用。本课通过知识与技能的学习,可以帮助学生理解色彩,感受色彩的魅力并在创作中运用色彩。通过本课学习,培养学生的色彩审美感受能力、审美观点和创新能力,提高学生的艺术修养和文化修养。 二、教学目标 1.知识与技能: (1)了解色彩的基本知识,如色彩的三种类型、色彩的配合等; (2)掌握色彩的运用方法,如色彩搭配、对比与调和等; (3)学习色彩的表现方法,如色彩写生、色彩设计等。 2.过程与方法: (1)通过观察和分析经典作品,培养学生的观察能力和分析能力; (2)通过实践操作,培养学生的动手能力和创新能力; (3)通过小组合作,培养学生的合作精神和沟通能力。 3.情感态度与价值观: (1)通过本课学习,培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力; (2)通过实践操作,培养学生的实践能力和自信心; (3)通过小组合作,培养学生的集体荣誉感和团队精神。 三、教学重点与难点 4.教学重点: (1)掌握色彩的基本知识和运用方法; (2)学会运用色彩来表现自然和生活;

(3)培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。 5.教学难点: (1)理解色彩的象征意义和情感表现; (2)学会运用不同的色彩来表现不同的情感和意境; (3)运用所学知识在实践中创造性的运用色彩。 四、教学准备 1.教师准备: (1)教学课件、示范作品等; (2)学生用具:画纸、水彩颜料、画笔等; (3)学生分组用的教具:图片、颜料、画笔等。 2.学生准备: (1)收集有关色彩的图片、照片等资料; (2)复习所学的色彩知识; (3)学习有关色彩运用的方法。 五、教学过程 1.导入新课(5分钟): 通过多媒体展示一些经典的绘画作品,让学生观察和思考作品中的色彩表现。然后提问学生是否喜欢这些画作以及为什么喜欢它们,引导学生进入本课的主题——色彩的魅力。 2.学习新课(30分钟): (1)色彩基本知识:介绍色彩的分类、色彩的配合等基本知识。通过展示一些生活中的图片,让学生观察和总结色彩的不同类型和配合方式。引导学生掌握基本知识。 (2)色彩的运用:讲解色彩的运用方法,如色彩搭配、对比与调和等。通过案例分析,让学生观察不同色彩在作品中所起的作用。引导学生学会分析作品中的色彩运用。 (3)色彩的表现:学习色彩的表现方法,如色彩写生、色彩设计等。展示一些美术作品和学生优秀作品,让学生观察不同表现手法的特点和优势。引导学生学会采用不同的表现手法来表现不同的情感和意境。通过小组合作的方式进行练习,让学生

七年级下册美术《独特的装扮》

第四单元第3课《独特的设计》 【教材分析】 《独特的装扮》是人教版初中美术七年级下册第四单元《校园艺术节》中的第3课。本单元的教学主题是《校园艺术节》,分别设计了“广而告之”“盛情邀约”“独特的装扮”三个教学专题。本单元注重美术课程与学生生活紧密关联,呈现综合性和探索性,旨在让学生围绕丰富多彩的校园艺术节活动为主题选择适合的表现媒材和技法展现创意,尝试完成与校园艺术节各类活动相关的作品设计。 本课是《校园艺术节》单元中的第三个教学专题,主要是通过让学生设计制作精美独特的面具装扮自己,并参与校园艺术节的表演与展示活动,从而在体验面具制作的基础上进一步了解面具艺术的起源、发展、种类等相关知识,感受面具展示出的独特的艺术风格和深厚的文化内涵。 【教学目标】 1.学生能初步了解面具艺术的起源与演变、分布与种类等知识,感受面具展示出的独特的艺术风格和深厚的文化内涵;能初步学会面具的设计与制作的技巧与方法,选用恰当的材料,运用绘制、剪贴等方法,设计制作出一件有特色的面具。 2.学生通过面具艺术的欣赏,分析面具的造型、色彩、材质特征,以自主或合作的形式设计制作完成面具并参与表演。 3.学生体验自主或合作制作面具的乐趣,体会面具独特的艺术魅力,形成积极参与、勇于表现的态度。认识面具艺术对环境、气氛的烘托作用,加深对我国传统民间美术文化的认同与热爱。 【教学重点】 从历史、民族、宗教、文化等多角度认识面具艺术的文化内涵。对材料的理解(材料的色彩、肌理、材质特点)和材料的综合利用。 【教学难点】 设计制作出有新意的、艺术效果独特的面具。 【教学策略】 讲授法、演示法、讨论法、小组合作法、实践法 【课时安排】 1课时 【教学工具】 多媒体课件、卡纸、剪刀、优秀学生作品、面具等 【教学过程】 一、课堂导入 同学们,今天老师给大家带来了一段视频 资料,请大家仔细观看。(播放视频) 请大家思考这几个问题:1.这是什么艺术 形式?2. 它会在哪些场合中出现?3.它 们表演的特点是什么? 学生相互交流,并回答问题。 师总结:这是我国非常有名的传统戏曲剧

新人教版-七年级美术下册教案(全册)

新人教版-七年级美术下册教案(全册) 第一单元美术是创造性的劳动 第1课源于生活高于生活 【教学目标】 知识与技能:通过对美术创作一般过程的分析,理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界,了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系,初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。 过程与方法:通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法,初步研究并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。 情感、态度和价值观:通过分析不同美术作品的产生过程,增强学生价值观,尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义;在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。【教学重难点】 重点:理解美术是创造性的劳动这一特征。 难点:了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界,掌握美术的基本理论。 【教学方法】

讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】 1、课前阅读课本,初步理解本课的研究内容。 2、引导阶段: 展示作品XXX的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。提出问题:从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件(考虑哪些因素)?学生围绕问题展开思考,初步发表自己的看法。 3、发展阶段: (1)模仿作品《血衣》中的几组人物形象,上台表演人物的造型姿态,体验人物内心情感,加深对作品人物性格及作品内涵的理解。通过学生参与、观看,不仅激发了研究热情,更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。表演完后,教师在根据学生的表演,结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。

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