三大构成-色彩构成

色彩构成课程标准2012

色彩构成课程标准 课程代码: 适用专业:色彩构成 适用学时:50 本课程标准是根据我校《工业设计》2012级人才培养方案而制定的。 一、课程性质 1、课程学习领域定位 色彩构成是我国各美术及设计类院校广泛开设的一门专业基础课程,是研究关于色彩设计规律和设计方法的理论课程,目前我国艺术设计类各专业;包括工业设计、装潢艺术设计、装饰艺术设计、电脑艺术设计、展示艺术设计、广告设计都开设此课程。 因此本课程作为设计专业的专业基础课,通过对色彩构成基本内容如:色彩构成的三要素色相、明度、纯度,色彩构成的色调,色彩的表情与色彩的情感情绪表达等形式,色彩构成的作品创作与应用等方面的学习,可使学生在原有对色彩感性认识的基础上,进一步从理论的角度了解色彩设计中图形构成的一些基本原理,理性地掌握色彩设计的基本规律,以期指导今后色彩设计创作的实际应用,增强色彩创作的理性认知成分,使得色彩应用设计更具专业特点,更有针对性。 2、课程在课程体系中的地位和作用 色彩构成这门课程是设计专业的专业基础课程,本课程主要研究色彩构成的三要素色相、明度、纯度的特点、性质及在色彩中的相互关系和构成规律,培养学生的审美能力,拓展学生创造能力,为《工业设计》、《包装设计》、等设计课程作好知识和能力的必要准备。 基于色彩构成的内容量大、面广、基础知识点多、理论性强的特点;色彩构成课程的教学,各专业又应当有不同的选择点和侧重点及难易程度,从课程设置、教学授课方式及实践实练的布置安排上都应与本专业密切相连,一切以为具体专业服务为基准。 二、课程目标 专业能力目标: 本门课的教学目标在于培养学生的色彩感受力和基础造型能力,使其掌握理性和感性相结合的设计方法,拓展设计思维,为工业设计专业设计提供方法和途径,同时也为各艺术设计领域提供技法支持,为今后的专业设计奠定坚实的基础。 方法能力目标: 1. 研究色彩构成的三要素色相、明度、纯度的特点、性质及在色彩中的相互关系和构成规律。 2.掌握色彩构成的形式设计的美学法则。 3.整和不同源流的基础教学内容,吸收和运用不同原理的基础造型方法,强化课程的综合实

色彩构成工作设计基础教程

色彩构成设计基础教程 颜色绝不会单独存在。(除了黑色)事实上,一个颜色的效果是由多种因素来决定的:反射的光,周边搭配的色彩,或是观看者的欣赏角度。 有十种基本的配色设计,分别叫做: 无色设计(achromatic)、类比设计(analogous)、冲突设计(clash)、 互补设计(complement)、单色设计(monochromatic)、中性设计(neutral)、 分裂补色设计(splitcomplement)、原色设计(primary)、二次色设计(secondary) 以及三次色三色设计(tertiary)。 下面让我们分类来看: 基本配色——强烈 最有力的色彩组合是充满刺激的快感和支配的欲念,但总离不开红色;不管颜色是怎 么组合,红色绝对是少不了的。 红色是最终力量来源——强烈、大胆、极端。力量的色彩组合象征人类最激烈的感情:爱、恨、情、仇,表现情感的充分发泄。 在广告和展示的时候,有力色彩组合是用来传达活力、醒目等强烈的讯息,并且 总能吸引众人的目光。 基本配色——丰富

要表现色彩里的浓烈、富足感可藉由组合一个有力的色彩和它暗下来的补色。 例如,深白兰地酒红色就是在红色中加了黑色,就像产自法国葡萄园里陈年纯美的 葡萄酒,象征财富。白兰地酒红色和深森林绿如果和金色一起使用可表现富裕。 这些深色、华丽的色彩用在各式各样的织料上,如皮革和波纹皱丝等等,可创 造出戏剧性、难以忘怀的效果。这些色彩会给人一种财富和地位的感觉. 基本配色——浪漫 粉红代表浪漫。粉红色是把数量不一的白色加在红色里面,造成一种明亮的红。象红色一样,粉红色会引起人的兴趣与快感,但是比较柔和、宁静的方式进行。 浪漫色彩设计,藉由使用粉红、淡紫和桃红(略带黄色的粉红色),会令人觉得柔和、典雅。和其它明亮的粉彩配合起来,红色会让想起梦幻般的6月天和满满一束夏日炎炎下娇柔的花朵。 基本配色——奔放 藉由使用象朱红色这种一般最令人熟知的色彩,或是它众多的明色和暗色中的一个,都能在一般设计和平面设计上展现活力与热忱。中央为红橙色的色彩组合最能轻易创造出有活力、充满温暖的感觉。这种色彩组合让人有青春、朝气、活泼、顽皮的感觉,常常出现在广告中,展示精力充沛的个性与生活方式。把红橙和它的补色——蓝绿色——搭配组合起来,就具有近、随和、活泼、主动的效果,每当应用在织品、广告和包装上,都是非常有效。 基本配色——土性 深色、鲜明的红橙色叫赤土色。我们常用它来组合、设计出鲜艳、温暖、充满活力与土地味的色彩。这种色彩有种淡淡的温暖,就像经过琢磨、润饰的铜器。和白色搭配起来,就会象发出自然灿烂的光。土性的色彩有年轻人爱笑、爱闹的个性,令人联想到悠闲,舒适的生活。

色彩构成课程标准

色彩构成课程标准 一、课程性质与任务 色彩构成是一门专业基础课程。本课程的任务是:培养学生的色彩感知和运用的能力,使其掌握理性和感性相结合的设计方法,拓展设计思维,为专业设计提供方法和途径,同时也为各艺术设计领域提供技法支持,为今后的专业设计奠定坚实的基础。 二、课程目标 (一)知识目标: 1.了解色彩构成的概念与意义; 2.掌握色彩构成的基本要素; 3.掌握色彩构成的分类; 4.掌握色彩构成的物理原理.生理学原理和心理效应,色彩的混合效果; 5.掌握色彩构成的原理.构思方法与表现技法。 (二)能力目标: 1.具有基本色彩辨识能力; 2.具有综合性的运用色彩构成进行设计的能力; 3.具有审美和解读美的能力; 4.具有一定的空间形象思维能力和设计创意能力。 (三)素质目标: 1.具有分析问题.解决问题的能力;; 2.具有沟通能力及团队协作精神 3.培养学生良好的市场分析的能力; 4.具有勇于创新.敬业乐业的工作作风; 5.培养学生搜集资料.阅读资料和利用资料的能力; 6.拥有较好的设计洞察力和较好的时代进步感以及优秀的平面构成审美能力;

三、参考学时 56学时。 四、课程学分 4学分。 五、课程内容和要求

六、教学建议 (一)教学方法 本课程建议采用启发式讲解与实际操作练习相结合的教学模式,教学重点在能力培养上,将理论知识转化为动手实践能力,在实践中提高学生的审美意识和创造美的能力。学生以小组合作的形式完成学习任务,鼓励学生互相借鉴、互相点评,共同进步。在教学实施过程中可以将课堂延伸到课外,教师指导学生去发现生活中的色彩构成实例,不仅可以帮助学生理解概念,发现变化规律,而且可

设计基础(平面构成、色彩构成)大纲

《设计基础1》(平面构成、色彩构成)课程教学大纲 一、教学目的、任务和作用 本门课程的教学目的在于培养学生对图形的抽象理解、创造的能力。通过对点、线、面的宏观与微观范围内的宽泛的理解,并在此基础上解决其在面积、空间、肌理、节奏与韵律等不同方面的关系问题,对不同的抽象元素进行组合与创造,力图使学生能够更好地认识创造图形的规律,进而研究赋予图形以生命与寓意的各种可能性。 通过学习与研究形态的基本形式法则、形式的审美标准,使学生在这个课程环节中能够了解法则、研究逻辑、学到规律,是艺术感受力、判断力与理性的逻辑、方法的学习愉快结合,为从事“艺术设计”打基础。 二、教学形式与方法 形式:教学形式采用讲授一堂基础设计美学形势法则的理论课起步,是对二维设计基础的综述。除了介绍必要的理论知识外,更多的是展示给学生一些生动的二维的与形、色、质有关的素材:有优秀的平面设计作品,有学生作业案例,也有与形、色、质相关的人文、自然的图片,以使学生开阔视野、提高品位。 方法:希望在课程中立足于实践,立足于实用,立足于在学习的过程中让学生真正做到“寻找感觉、研究逻辑、掌握方法”,并且希望学生能够在一种“放松”的气氛中达到学习的目的,就像做游戏一样在“玩”中学到所需的知识。 三、教学年限与学时 教学年限:第一学年 学时:90学时 学分:5 四、教学内容与进度 第一部分平面 18学时×2周 1、点 用不同的工具,不同手段进行“点”的形态造型。要求从点的大小、形状、

肌理效果以及组织形式诸方面进行思考。 2、线 用不同的工具,不同手段进行“线”的形态造型。要求从线点的粗细、线形、肌理效果以及组织形式诸方面进行思考。 3、面 纸的切割与重构练习。对黑、白色方形进行一次切割、两次切割、多次切割再重组的练习,寻找新的面积、空间组织关系。 4、图形与肌理 肌理是材料与质地在图形上的体现,是图形所具有的材质与痕迹特征。有时肌理在图形的体现中同时具有较明确的“造型形态特征”,也有时则仅仅是以“肌理”或“痕迹”的方式呈现出来。 5、构图 对画面的组织结构的一种决策。 6、骨骼 对设计中常用的如重复、渐变、特异、聚散等基本骨骼进行了解并进行实际的练习。 第二部分色彩 18学时×2周 1、色面积 用准备好的色块进行分割与重组,寻找新的色彩搭配、面积、空间组织关系。 2、色彩调性 寻找色调、色谱、色彩氛围。 3、色相 色彩的相貌关系 [同类、临近、对比、互补]。 4、艳度 色彩的鲜艳程度 [高、中、低艳度,艳灰]。 5、明度 色彩的明暗关系 [高、中、低明,调性]。 第三部分综合排版 18学时 利用形、色、质等要素的特质,进一步领会点、线、面的关系,对其进行创

色彩构成课程教学计划修订稿

色彩构成课程教学计划 WEIHUA system office room 【WEIHUA 16H-WEIHUA WEIHUA8Q8-

色彩构成教学计划 一、学期教学总目标: 《色彩构成》是广告美术设计专业的一门专业设计基础必修课程。通过本课程的学习,使学生掌握科学的色彩原理、认识色彩体系;并通过实际操作,来试验构成的思维方法、配色方法和表现方法,引导学生研究形态和色彩之间的关系;体现形态、色彩相互的适应性与共同的表现性,帮助大家分析和评价色彩关系;并在掌握基本色彩规律的基础上,用构成语言创建新的形式与方法,从而提高形与色综合造型的创造能力、鉴赏能力和表现能力,为以后有目的地专业设计做好准备。 (一)技能目标: (1) 能合理有序选择色彩 (2) 具备用造型色彩等对构思进行形式表达的能力; (3) 对色彩方面具有很好的鉴赏能力; (4) 具备设计构思规划色彩的能力。 (二)能力目标: (1) 培养严谨的治学态度,具有热爱科学和实事求是的严谨学风,具有较强的创新意识和创新精神; (2) 具备用造型色彩等对构思进行形式表达的能力;; (3) 对色彩方面具有很好的鉴赏能力 二、学情分析: 大部分学生以前在初中没收接触过美术课,对色彩的了解也很差。这给色彩构成教学带来一定的难度。学生对本学科的学习积极性不是太高,不像PS平面设计课,能直观看到;我们要求大家自己去画,但有些学生绘画功底太差,往往很快就放弃了,对于这一点,我们教师要进一步对他们进行正确的引导。 三、教材分析及处理意见:

本教材是中等职业教育规划教材,是向学习者传授色彩构成基础知识和培养合理有序选择色彩应用能力的入门课程,其内容着重色彩构成的基本概念和基本方法,具备用造型色彩等对构思进行形式表达的能力;具备设计构思规划色彩的能力,培养学生应用色彩的基本能力和思维方法,为学生学习PS打下良好的基础,同时也作为学生今后进一步学习其他设计知识的基础。要求学生学会利用素材提炼色彩关系,在实际的设计中用形式美的法则来约束构图和色彩设计达到审美和设计的要求。 四、教学重点、难点、关键: 重点:1、设计色彩的概念和特点。 2、光线的传播方式和色彩的关系、关于物体色的关系及光的演色性; 3、视觉特性;色彩的三要素概念、特点及相互关系; 4、色彩关系的6种主要基调; 5、日本多色配色形象尺度;色彩构成理论和应用。 难点:1、设计色彩和绘画色彩及自然色彩的区别和联系 2、。不同色相的表情;典型色彩联觉。 3、用形式美的规律和法则调整正整体画面色彩关系,达到审美要求对比和 调和的区别与联系; 4、建立以对比为主或以调和为主的配色关系的方法;。 关键:色彩的减色混和和空间混和,色立体 五、教法及改进教学的主要措施: 教法:本课程以理论讲课和色彩设计训练双重并进的方式进行。理论教学采用讲授新课结合图片及优秀作品分析,使学生能理解掌握色彩构成的关键结构,理论授课和多媒

平面构成色彩构成和立体构成实验报告

平面构成、色彩构成和立体构成实验报告 时间:2020年08月02日编稿:作者四 第一篇:平面构成、色彩构成和立体构成实验报告 平面构成设计 1.实验目的 通过本课题实验,培养对图形的抽象理解和制造能力。通过对点、线、面的宏观与微观的理解来解决其在重复、渐变、近似、与发射等不同方面的关系问题,力图能较好的认识图形的规律并树立空间造型观念、理解空间的表现语言。将构成原理运用到实际设计中去,进而研究给予图形以生命与寓意的各种可能性。 2.材料和工具卡纸、小刀、针管笔、尺子(直尺和丁字尺)、圆规等 3.试验时光和分配 12课时,共有八个不同方面的平面构成,每个约1.5个课时。另外课外的时光。 4.实验步骤 1) 预备材料和工具阶段。把所需要用到的卡纸、针管笔等工具预备齐全。用小刀裁出以38cm×38cm大小的卡纸。 2) 开始阶段。在已裁切好的的38cm×38cm大小的卡纸里,用铅笔平均分出四个16cm×16cm的方框,各方框间隔及与卡纸边沿的距离均为2cm,明确各个方框要做的重复、渐变和近似等方面的平面构成。 3) 深入阶段。在明确好的方框里,利用尺规等工具举行平均分割(如重复等方面十六等分,)用针管笔绘出及上墨,其他方面的平

面构成用同样的办法举行。 4) 修整收尾阶段。在已完成的各个方面的平面构成中,对其边沿线和内部图形的完整性举行修整,以达到应有的整个平面构成完整性和和谐程度。 5.实验成果 通过24个课时的制作和绘制,最终做出了重复、渐变、近似、发射、对照、肌理、特异和密集完整的八个方面的平面构成(如附图),达到平面构成的制作要求。 4月10日 色彩构成设计5月20日 1.实验目的 通过本课程的学习,使学生掌握科学的色彩原理、认识色彩体系;并通过实际操作,来试验构成的思维办法、配色办法和表现办法,研究形态和色彩之间的关系;体现形态、色彩相互的适应性与共同的表现性,帮助分析和评价色彩关系;并在掌握基本色彩规律的基础上,用构成语言创建新的形式与办法,从而提高形与色综合造型的制造能力、鉴赏能力和表现能力,为以后有目的地设计做好预备。 2.材料和工具 水粉颜料、毛笔、勾线笔、卡纸、小刀等 3.试验时光和分配 6课时,共两个色彩构成,每个约3课时 4.实验步骤 1) 预备材料和工具阶段。 5.实验成果 立体构成设计6月20日 1.实验目的

平面构成与色彩构成基础知识

平面构成与色彩构成 一、平面构成 (1)什么是平面构成 构成的根本含义是指将多个相同和不同形态的单元形态组合成为一个新的形态。平面构成则是指将造型元素在二次元的平面上,按照美的视觉效果和力学的原理,进行编排和组合,它是以逻辑推理来创造形象,研究形象与形象之间的排列的方法,是理性与感性相结合的产物。 (2)平面构成的容 平面构成是一种区别于绘画和图案的具有一定规律性的图形设计,它将点、线、面这些基本造型元素遵循一定的视觉规律进行有目的的安排,从而产生符合人类审美情趣的图形。平面构成课程主要学习的容包括元素形态、行是法则、构成方式三个部分。 (3)平面构成基本元素 ①元素——点 1.什么是点:在自然界中,点是一种细小的痕迹或物体,例如沙子,蚂蚁等。在文学作品中,点是一个符号,例如逗号、句号、省略号等。在几何学上点是空间中只有位置、没有大小的图形。在设计领域点是一种重要的设计元素。 2.点的表情:点的表情就是人们看到点的形态时产生的视觉感受和心理反应。点的状态是各种各样的,它的大小,形状,数量以及位置的不同都会产生不同的视觉效果。 ●点的大小:在同一环境中,相对面积越小,点的感觉就会越强。相反,相 对面积越大,点的感觉越弱。 ●点的形状:点可以是任何一种形状的,只要这个形态达到足够小,都可以 认为它是点。 ●点的数量:不同数量的点,给人形成不同的感觉。 I.当画面上只有一个点的时候,它必然成为唯一的视觉中心。 页脚

II.当画面中有两个相同点的时候。由于力使两个点感觉彼此吸引,从而在视觉上产生连线,形成线的感觉。 III.当画面中有三个点的时候,两两相吸引,在视觉上形成三角形的状态。 IV.当画面中出现多个不规则排列的点的时候,画面显得很自由,很活跃。 V.当画面中出现多个点规律排列的时候,画面显得很均匀稳定,进而产生面的感觉。 ●点的位置:点在画面中由于所处位置的不同,会产生不同的视觉效果。点 位于画面中间的时候,形成一个视觉中心,会产生稳定的感觉。当点的位置偏上的时候,会产生一种抬升的感觉。当点的位置偏下的时候,会产生沉着的感觉。当点的位置位于画面四个角落的时候,会产生逃逸的感觉。 ●点的构成 I.将点按照一定的方向进行有规律的排列,由于点和点之间存在一种力,就会产生一种线的感觉。 II.把数量众多的点进行密集排列,就会产生面的感觉,距离越近效果越明显。 III.把点按照一定的大小、方向和轨迹进行规律化排列,可以产生一种优美的韵律感。 ②元素——线 1.什么是线:线是由一个动点运动时产生的图形,也就是说线是点移动形成的轨迹。线也是形体的轮廓和面与面的交界。 2.线的表情:线元素在造型中是最具有强烈情感色彩的形你。态,人们在看到不同的线的造型时,会产生明显的心理感受。从形态角度来分类的话,线主要可以分为直线和曲线两大类型。 ●直线:直线简洁明了,具有一种力量感。直线包括以下几种类型。 I.水平线——具有平静、安详、舒展的感觉。 II.垂直线——具有挺拔、坚强、严肃的感觉。 III.斜线具有向上、跳跃,积极的感觉,有一种动感。 IV.折线——具有波动、迂回的感觉。 ●曲线:曲线柔和轻盈,具有一种优雅感。曲线包括以下两种类型。 页脚

平面设计三大构成

第一单元 平面构成的概念 平面:是指与立体的差别,它主要解决长、宽两度空间的造型问题。 构成:以数种以上的单元重新组合成一个新的单元。 平面构成:是在二维空间中的所有元素,通过有规律和非规律的组合,以形成新的图形。平面构成也是三大构成之一。三大构成包括:平面构成、色彩构成和立体构成。它们都是现代视觉传达艺术设计的基础。 平面构成主要研究:二维空间的设计造型、设计规律和设计方法。 平面构成涉及范围:很广,比如在企业标志、商品包装、CI设计等。 平面构成的发展历史 来源于1919年,前苏联 1919年,德国著名的建筑家、设计理论家瓦尔特格罗佩斯在德国魏玛市建立了“国立包豪斯学院” 伊顿最早建立了完整的色彩构成体系 把色彩认识从随意感性转向科学理性的训练 康定斯基(点、线、面) 主张色彩和形态的不同组合会产生不同的视觉效果。 平面构成的特点: 特点:不是表现具体的物象特征,但它反映了自然现象运动变化的规律性。 解释: 以知觉为基础。(从简单到复杂) 是一种高度强调理性活动的、自觉的、有意识的再创造过程。(从复杂到简单) 平面构成的分类 分类:自然形态:抽象形态 有规律组合具有节奏感,运动感,近深感,整齐划一 无规律组合比较自由,造型上产生张力和运动感。增强视觉上的清晰度和醒目度。 对称与平衡 对称概念:对称是对象用对折的方法,基本上可以重叠的图形,两个同一形的并列与对齐最容易得到对齐,并且最简单。 种类:轴对称、中心对称、旋转对称、移动对称、扩大对称 平衡概念:在平衡器上两端承受的重量由一个支撑点支持,当双方获得力学上的平衡状态时,称为平衡。 平衡与对称关系:平衡的不一定对称,对称的一定平衡。 平衡特点:平衡在视觉上显得比对称更加的活泼。 比例与适度 比例概念:比例是部分与部分或者部分与全体之间的数量关系,它是精确详密的比率关系概念。 比例种类:黄金比例、等差数列、等比数列(黄金分割比例——最美的分割比1:1.618) 适度概念:对象的数量关系形成符合人们的生理或习惯的某种特定标准之间的大小关系,也即视觉上形成合适性,符合习惯。

三大构成____教案设计

三大构成教案 第一章三大构成应用概述 课程概述 三大构成包括平面、色彩及立体构成。平面构成主要是研究平面设计中如何创造形象,怎样处理形象与形象之间的联系,如何按美的法则构成,设计出所需的图形。色彩构成主要讲授色彩构成的基本原理,色彩的作用与三要素,色彩的配制及色彩与心理,情感。立体构成是使学生了解和掌握立体造型的构成方法,并提高学生对立体设计中形式美规律的认识,从而提高其设计和审美能力。 【教学目标】 通过理论与实践训练使学生懂得学习构成的作用与意义,理解并掌握构成的基本原理和方法,能应用构成的基本原理与视觉语言进行有目的的视觉形象创造,从而培养学生对艺术视觉形态的创造能力和审美能力,为环境艺术设计专业设计的学习打下基础。 【教学重点】 1.认识与了解平面构成的设计元素、形式法则。 2.掌握平面构成的主要构成形及表现的基本方法和技巧。 3.掌握色彩构成的基本知识,对孟塞尔色立体上的各种色彩标号的理解与运用。懂得色彩构成的不同类型和表现形式。 4.对几种类型的色彩混合理论的理解与运用。

5.通过学习能对色彩的情感、色彩的性格与象征、色彩的联想、色彩的味觉、嗅觉的联想、色彩与形状、色彩的音乐感的理论有一个充分的理解并能熟练地运用。 6.能理解与把握对色彩的对比构成、色彩的调和构成、色彩的调性构成、色彩的采集重构的每一种构成理论特点,以及在实际的设计中的运用。 7.了解立体构成的基本概念,懂得立体构成的不同类型和表现形式。掌握一定的制作技巧和表达方法,以及不同材质的使用。 【教学难点】 课程重点在于让学生了解造型的基本原则和方法。让学生能用视觉艺术的专业眼光去看待事物、分析事物和表现事物。 难点在于学生摆脱常规的视觉束缚,培养学生有构成的视角看待事物的习惯。 【主要容】 第一章概论. 第二章平面构成的基本原理 第一节平面构成的形态要素 第二节平面构成的基本形 第三节形式美的法则 第三章平面构成的表现形式与应用 第一节重复构成 第二节近似构成

三大构成期末考试题库

三大构成期末考试题库 一、填空题(每题2分,共20分) 1.三大构成设计是引导学生建立理性思维的方法之一,所谓的三大构成是指()、()、()。 2.平面构成设计源于20世纪德国()学院。 3.平面构成的构成理念是将造型要素()进行理性的组合排列。 4.立体构成的基本要素为()、()、()、()。 5.三大构成中的色彩构成尤为重要,有了()才有了色彩,才能感知世间万物。 6.平面构成主要是在二维的空间中对图案进行分解、组合、设计,人们也称平面构成为()。 7.平面构成的基本形态有()、自然型、()三种。 8.平面构成中偶然型形成的方法有吹色法、()、抗水法等。 9.远看几乎一样,近看变化万千是形容()的构成形式。 10.邻近色指相邻但性质又不完全相同的色彩,如橙色与()。 二、判断题(每题2分,共20分) 1.平面构成主要是在二维的平面内,按照一定的秩序和法则对平面图案进行分解。() 2.平面构成中的“形”主要指单形与复形,正形与负形,独立形与连续形等。() 3.平面构成的形式美法则主要是比列与韵律。()

4.平面构成中点有大小之分,点越大越有体的感觉。() 5.点的常见形式有散点、虚点、线化的点和移动的点。() 6.构成中的线有位置有长度,无宽度,无厚度。() 7.立体构成的肌理可分为视觉肌理和触觉肌理两种。() 8.半立体构成是介于立体构成与平面构成之间的造型形式。() 9.色彩的调和指两个或两个以上的色彩并置时产生的一种和谐、统一的感觉。() 10.色彩的纯度,明度和其面积的大小比例关系是色彩稳定均衡的重要因素。()

三、单项选择题(每题2分,共20分) 1.以下哪项不属于三大构成中色彩构成的三属性之一()。 A、明度 B、纯度 C、色相 D、彩度 2.色彩的推移是指以下哪项推移()。 A、明度与纯度 B、明度与彩度 C、彩度与互补色 D、彩度与纯度 3.降低色彩纯度的方法是加入以下哪个颜色()。 A、白色 B、蓝色 C、红色 D、紫色 4.色彩中同类色是指色环中()夹角内的颜色。 A、10° B、15° C、20° D、25° 5.互补色是指色环中180°夹角内的颜色,那么红色的补色是()。A、紫色 B、蓝色 C、白色 D、橙色 6.色彩本身有冷色与暖色之分,下列哪项属于不冷不暖的中性色彩()。 A、紫色 B、蓝色 C、金色 D、橙色 7.几何学上将立体构成中的面定义为()移动的轨迹。 A、点 B、线 C、面 D、体 8.平面构成中线是点运动的轨迹,线的首要特征是()。 A、粗细 B、颜色 C、方向 D、长度 9.在有规律形态中进行小部分的构成是()构成形式。 A、渐变 B、重复 C、特异 D、密集

三大构成课程规范标准

《三大构成》课程标准 一、课程概述 (一)课程定位 《三大构成》这门课程包括“平面构成”、“色彩构成”、“立体构成”三部分内容,是艺术设计专业群的专业基础课。通过这门课程的学习,学生应掌握平面和立体艺术设计中的形式美法则、布局、色彩运用等基本知识和方法,应具备平面、色彩、空间及立体形态等单项或综合设计的基本技能,增强艺术设计的创造性思维能力,为学生后续课程的学习及将来从事相应岗位的工作,奠定良好的理论和技能基础。 (二)先修后续课程 《三大构成》的先修课程为《设计概论》,该课程为本课程的学习奠定了空间想象和设计理论基础。 本课程的后续课程为《动画速写》、《Photoshop》、《原画设计》、《分镜头设计》等课程。该课程的学习可为这些课程中的排版、色彩搭配、空间及立体形态创造等内容的知识学习和技能培养奠定良好的基础。 二、课程设计思路 根据本课程的定位和后续课程的学习要求,本课程需要向学生讲授平面和立体艺术设计中的形式美法则、布局、色彩运用等方面的基本知识和方法,在讲授知识的同时并通过技能培养并重的方法(例如案例实训、教师示范、学生

实践),培养学生平面、色彩、空间及立体形态等单项或综合设计的基本技能,增强艺术设计的创造性思维能力。为提高教学效果,把课程分为3个模块,并制定每模块应培养的能力(见表2-1)和评价方法。围绕三个模块中学生应达到的能力,制定实践教学环节,每一个模块都包含几项具有内在联系的设计课题,每一项设计课题融理论知识、实践知识、职业态度等内容为一体,形成各自相对完整的系统。对学生的考核评价依据学生对每一项设计课题的完成情况。 三、课程目标 通过本课程的知识学习和技能培训,使学生了解美的形式法则,色彩的搭配关系,空间及立体形态的构成方法,能够根据设计课题要求进行创新设计。具体目标如下: (一)能力目标 1.能按照设计课题的要求,对设计课题进行从二维平面形象到三维空间形态的全面创新设计; 2.能对设计项目进行版式设计,并进行符合设计主题的色彩设计; 3.具备完成具体设计项目的信息交流和沟通能力。 (二)知识目标 1.掌握现代构成设计的概念、分类及形式美法则; 2.了解色彩的成因,并懂得用色彩进行色彩设计; 3.了解立体构成中的形状包括哪些要素、立体构成中材料的种类,掌握立体构成的技法。 (三)素质目标 1.具有热爱本职工作、爱岗敬业、乐于奉献的精神;

设计基础色构题库

色彩 1.中国古代先民以宇宙得大象确立色彩象征,五行得顺序为水、火、木、金、土。 2.中国传统色彩得五色体系把红、黄、青(绿、蓝)、白、黑视为正色。(p01) 3.黑色在易经中被认为就是天得颜色,所以黑色在古代中国为众色之王。(色p01) 4.中国传统文化把四季冠以色名与方向。春为青阳,方向主东,守护神为青龙;夏为朱明, 方向主南,守护神为朱雀;秋为素白秋,方向主西,守护神为白虎;冬为玄冬,方向主北,守护神为玄武.(p01) 5.在中国,黄色位居五行得中央,就是象征大地得颜色.(色p01) 6.中国古代把红、黄、青、白、黑得混合色称为下五色。(p01) 7.中国色彩文化认为紫就是红得极色,在汉代常被作为珍稀得极色,在唐代成为五品以上得 官服色彩。(色p01) 以上为课题1(5分) 8.在希腊色彩就是宗教观得反映,红色象征火,青色象征大地,绿色象征水,紫色象征空 气.(色p08) 9.正当印象主义绘画方兴未艾之际,在这个团体中逐渐滋生出一种新得倾向,她们与印象派 不同,但又保持着千丝万缕得联系,所以人们称之为“新印象主义”.又由于这些画家直接采用色彩或色点作画,因而又称之为“点彩派”。(色p09) 10.俄罗斯画家康定斯基得作品属于“热抽象”(p10) 11.荷兰画家蒙德里安得作品属于“冷抽象"。(色p10) 12.属于“表现主义"得画家为蒙克。(色p10) 13.属于“超现实主义”得画家为米罗、达利.(色p10) 14.创作“立体主义"作品《亚威农少女》得作者就是西班牙画家(毕加索)(色p10) 以上为课题2(1分) 15.光得三原色为红、绿、蓝。(色p16) 16.在光得三原色中蓝、绿色光可合成青色光;红光、蓝光可合成玫红光;红、绿色光可合成黄光。(色p16) 17.色料得三原色就是品红、青、黄.(色p16) 18.间色:任意两个原色相混合所得得新色称“间色”。(色p16) 19.复色:任意两间色相混合所得之色,称之为“复色”.(色p16) 20.补色:一种原色同另两种原色调配得间色互称为“补色”.补色得特点就是把她们放在一 起,能最大程度地突出对方得鲜艳。如果混合,就会出现会黑色。(色p16) 21.加色混合:由于色光混合时增加光量,所以色光混合(加色混合)又称正混合、加光混合 或加法混合。加色混合可以得出:红光+绿光=黄光,红光+蓝光=品红光,蓝光+绿光=青光,红光+绿光+蓝光=白光.(色p16) 22.减色混合就是色料得混合。有色物体之所以能显色,就是因为物体对光谱中色光得选择性 吸收与反射作用,吸收也就是减去得意思。理论上品红、柠檬黄与青能混合出各种颜色,但事实上很难达到,所以印刷上为达到应有得效果,多加了一套黑色。(色p16) 23.色彩得空间混合一般就是指色彩并置或色彩旋转中得色彩混合现象。(色p17) 以上为课题3(5分) 24.色彩具有三种基本要素,也称属性:即明度、色相、纯度。(色p19) 25.色相指色彩得相貌. 26.明度指色彩得明暗程度.黄色-紫色在有彩色相环中,成为划分明暗得中轴线(分界线). 27.纯度指色彩得鲜、浊程度。纯度也称为艳度、彩度、鲜度或饱与度。 以上为课题4(4分)

三大构成 复习资料

三大构成复习资料(一) 一、单项选择题: 1、包豪斯是由谁创办的一所设计学府() A、蒙德里安 B、格罗佩斯 C、康定斯基 D、伊顿 2、在平面构成中,作为造型元素的点() A、有位置而无大小和形状 B、有位置、大小和形状 C、无位置、大小和形状 D、无位置而有大小和形状 3、下面哪种说法是正确的() A、线是面移动的轨迹 B、线是线移动的轨迹 C、线是点移动的轨迹 D、线是体移动的轨迹 4、国际奥林匹克运动会的会徽属于哪种构成形式() A、渐变构成 B、特异构成 C、发射构成 D、群化构成 5、造型的范围非常广,下面不属于环境造型的是() A、城市规划 B、建筑设计 C、景观设计 D、产品设计 6、所谓对比的调和,是指采用什么样的造型要素作对照的安排,从而形成 统一、和谐的形式。() A、不同甚至对立 B、统一 C、重复 D、相似 7、平衡就是指所有力量达到一种均衡状态,可以分为不安定平衡、相依平

衡和什么平衡这三种形式()A、对称平衡B、独立平衡 C、动感平衡 D、统一平衡 8、以黑白灰系列的九个明度阶梯为基本标准可进行明度对比强弱的划分, 依此7、8、9这三阶应属于什么调() A、中调色 B、低调色 C、高调色 D、长调 9、对比色相对比是指色相距离多少度左右的对比关系() A、30° B、60° C、120° D、180° 10、下面哪一种颜色属于无彩色() A、红色 B、黄色 C、黑色 D、蓝色 11、人类只能通过日光(可视光波)在______的区域内,才能看到自然界 之中的大部分物质与色彩现象。()A、380~780mm B、280~780mm C、380~580mm D、580~780mm 12、____年,牛顿用三楞镜发现了太阳的七色光:红、橙、黄、绿、青、 蓝、紫。( ) A、1666年 B、1656年 C、1688年 D、1668年 13、自然界的水花四溅、盛开的花朵属于形式的构成() A、近似 B、发射 C、特异 D、重复 14、《亚威农的少女》是的代表作() A、蒙克 B、凡高 C、毕加索 D、达芬奇 15、是指色彩的相貌,是区别色彩种类的名称() A、色相 B、明度 C、纯度 D、光源色

第85-88课时:色彩的对比构成设计—纯度对比

课题:色彩的对比构成设计—纯度对比 教者:廖志江 教学目的:纯度对比的概念、基调、特征和降低色彩的纯度的方法 重点难点:纯度对比的特征和降低色彩的纯度的方法 课业类别:理论课、绘画习作课 教学方法:讲授、示范、小组讨论法和课堂作业点评 教学工具:多媒体课件、范画 学具准备:铅笔、橡皮、卡纸、拷贝纸、直尺、圆规、水粉颜料、花枝俏、扁头羊毫笔、水桶、调色盒等 课时:4课时 教学过程: 一、组织教学 1、维持课堂纪律、观察学生思想动态。 2、检查学生绘画工具材料准备情况。 二、旧课复习 明度对比的概念及分类。 三、讲述新课 1. 纯度对比的概念 纯度对比是指因纯度差别而形成的对比,是指较饱和的纯色与含有黑、白、灰的浊色的对比。纯度对比可以是纯色与含灰的色彩的对比,也可以是各种不同色彩倾向的灰色间的对比,还可以是纯色之间的对比。 2.纯度对比的基调 与明度对比方法相似,我们把一个纯色和一个同明度的无彩色灰色按等差比例相混合,建立一个9个等级的纯度色标,并根据纯度色标可以划分为3个纯度基调,1为最低,9为最纯。1、2、3级由低纯度色组成的低纯基调又叫灰调;4、5、6级由中纯度色组成的中纯色组成的中纯基调又叫中调;7、8、9级由高纯度色组成的高纯基调又叫鲜调。 低纯基调具有平淡、消极、无力、陈旧的感觉,但有时也有自然、简朴、安静、随和的感觉,如处理不当,会引起肮脏、含混、悲观感。构成时可适当量加入点缀色,以提高画面效果。

中纯基调具有柔和、中庸、文雅、可靠的感觉,可少量运用高纯度或低纯度进行配合。 高纯基调具有积极、强烈而冲动、膨胀、快乐、灵气、活泼的感觉,如处理不当,也会产生恐怖、嘈杂、低俗、生硬等弊病。因此可少量调入黑、白、灰配合。 3.纯度对比的特征 纯度对比的强弱取决于色彩的纯度差别跨度的大小,与明度对比为构成的色调相似,我们暗色阶分为纯度弱对比、纯度中对比、纯度强对比。 其对比特征如下: ①纯度弱对比:是指纯度差间隔3级以内的对比。此对比虽然容易调和,但缺少变化,非常暖昧,具有色感弱、朴素、统一、含蓄的特点,易出现模糊、灰、脏的感觉,构成时注意借助色相和明度的变化。 ②纯度中对比:是指纯度差间隔4、5级的对比、纯度中对比具有温和、稳重、沉静、文雅等特点,但由于视觉力度不太高,容易缺乏生气,在构成时可通过明度变化,并在大面积的中纯度色调中,适当配以一两个具有纯度差的色,使画面效果生动些。 ③纯度强对比:是指纯度差间隔5级以上的对比,是低纯度色与高纯度色的配合,期中以纯色与无彩色黑、白、灰的对比最为强烈。纯度强对比具有色感强、明确、刺激、生动、

色彩构成基础报告

色彩构成基础论文 平面0811 王丽红 0820309115 经过了两个月的艰苦奋斗,色彩构成终于结束了。也就意味着我们那种日夜操劳,头昏脑胀。,整天忙碌的日子结束了。虽然这段日子我们过的真的很辛苦,但回想起来,我们真的收获了许多。 对于我们平面班的学生来说, 最重要的就是这些设计基础课,因为这些才是最专业的。虽然平时也会学其他的一些课程,但都不会像学设计基础那样认真,即使素描和色彩,虽然对我么也很重要,都没有很认真的学过,也不会留下这么深的印象,更不会有这么大的收获。 这学期刚开学时,我们就迫不及待地想要知道什么时候开始上专业课。虽然都过了一个新年了,但我还清楚地记得:上学期,我们第一次接触到专业课——平面构成。在没开课时,我么真的是非常期待,很想快点上设计课。但等到真正开课之后,我们真的是连叫苦的时间跟精力都没了。作业总也做不完,就算做完了,也绝对不要奢望第一次就通过,一般情况下都会被老师打回来至少三次之后才能勉强通过。那个时候真的是整天都昏昏沉沉的,天天都想着设计作业,白天上完课后,晚上回来还要加班做作业,甚至有的时候还要通宵,,真的是很苦的一段时间。虽然只有短短的六周,但对于我们每个人来说,都是很漫长的一段经历,日子都是满满的,每天都过的很充实,每天都收获着一些东西。那段时间是我人生当中少有而且难忘的经历,所以永远也不会忘记。 色彩构成课对我们来说,应该跟平面构成是一 样的性质,都是我们 的苦难史。在有这些课的时间里,也就意味着没有我们自己的时间了。所以在开课之前,同学们就集体去了趟超市,把该买的东西全都一次性带回来,还买了很多营养品,因为大家都非常清楚,在接下来的时间里,我们将会失去所有的休息时间,要过那种身心具疲的生活了。 色彩构成是很丰富的课程。首先从色环开始,要求我们对颜色有一个明确的认识。从三原色开始,一点一点的进行调和,不同的比例呈现出不同的色相,然后把它们整齐的排列在一个环上,在装裱起来。虽然是一个很简单的基础练习,

色彩构成 设计基础教程

色彩构成设计基础教程

色彩构成设计基础教程 颜色绝不会单独存在。(除了黑色)事实上,一个颜色的效果是由多种因素来决定的:反射的光,周边搭配的色彩,或是观看者的欣赏角度。 有十种基本的配色设计,分别叫做: 无色设计(achromatic)、类比设计(analogous)、冲突设计(clash)、 互补设计(complement)、单色设计(monochromatic)、中性设计(neutral)、 分裂补色设计(splitcomplement)、原色设计(primary)、二次色设计(secondary) 以及三次色三色设计(tertiary)。 下面让我们分类来看: 基本配色——强烈 最有力的色彩组合是充满刺激的快感和支配的欲念,但总离不开红色;不管颜色是怎么组合,红色绝对是少不了的。 红色是最终力量来源——强烈、大胆、极端。力量的色彩组合象征人类最激烈的感情:爱、恨、情、仇,表现情感的充分发泄。

在广告和展示的时候,有力色彩组合是用来传达活力、醒目等强烈的讯息,并且总能吸引众人的目光。 基本配色——丰富 要表现色彩里的浓烈、富足感可藉由组合一个有力的色彩和它暗下来的补色。 例如,深白兰地酒红色就是在红色中加了黑色,就像产自法国葡萄园里陈年纯美的 葡萄酒,象征财富。白兰地酒红色和深森林绿如果和金色一起使用可表现富裕。 这些深色、华丽的色彩用在各式各样的织料上,如皮革和波纹皱丝等等,可创 造出戏剧性、难以忘怀的效果。这些色彩会给人一种财富和地位的感觉. 基本配色——浪漫 粉红代表浪漫。粉红色是把数量不一的白色加在红色里面,造成一种明亮的红。象红色一样,粉红色会引起人的兴趣与快感,但是比较柔和、宁静的方式进行。 浪漫色彩设计,藉由使用粉红、淡紫和桃红(略带黄色的粉红色),会令人觉得柔和、典雅。和其它明亮的粉彩配合起来,红色会让想起梦幻般的6月天和满满一束夏日炎炎下娇柔的花朵。 基本配色——奔放 藉由使用象朱红色这种一般最令人熟知的色彩,或是它众多的明色和暗色中的一个,都能在一般设计和平面设计上展现活力与热忱。中央为红橙色的色彩组合最能轻易创造出有活力、充满温暖的感觉。这种色彩组合让人有青春、朝气、活泼、顽皮的感觉,常常出现在广告中,展示精力充沛的个性与生活方式。把红橙和它的补色——蓝绿色——搭配组合起来,就具有近、随和、活泼、主动的效果,每当应用在织品、广告和包装上,都是非常有效。 基本配色——土性

最新色彩构成试卷B与答案

网络教育考卷(B 卷) (2009年至2010学年度第 二 学期) 考试时间 年 月 日 (120分钟) 课程 色彩构成 考试方式:闭卷 一、 选择题(每题5分 共20分) 1、 从牛顿通过三棱镜发现光谱后,科学家们进过长期的探索和研究,认为能组合 出各种色彩的最基本的色是________ A 、红色 B 、绿色 C 、蓝色 D 、三原色 2、从色相上大致可非为________ A 、临近色对比、同类色对比、中差色对比、互补色对比 B 、临近色对比、互补色对比 C 、同类色对比、中差色对比、互补色对比 D 、同类色对比、中差色对比、 3从纯度上_________ A 、有不同纯度的互补色对比 B 、有不同纯度的对比 C 、有不同纯度的互补色对比 D 、有不同纯度间色 4、从明度上有__________ A 、有冷暖对比 B 、有色相对比 C 、有补色对比 D 、有明暗的对比 5、从数量上__________ A 、在面积不变的情况下增加或减少图形的数量,数量少则对比加强,数量多增多对比就会减弱 B 、在面积不变的情况下增加或减少图形的数量,数量少则对比减弱,数量多增多对比就会加强 C 、在面积改变的情况下增加或减少图形的数量,数量少则对比减弱,数量多增多对比就会增强 D 、在面积改变的情况下增加或减少图形的数量,数量少则对比加强,数量多增多对比就会减弱 二、 填空题(每题5分 共20分) 1、 由于色相之间的差别较小,对比较弱,因此可以改变其___________与 ___________的方式来增加对比的效果。

2、在色相上已有了较明确的色彩倾向,它的对比度也就随之加强,如再改变其__________ 与__________的关系,它所组成的色彩就会比较弱。 3、中差色对比是在色彩对比中属于比较对比明确的。构成的色彩比较_________且 有精神,并具有相互之间的__________。 4、互补色的对比,由于其对比关系是色彩对比中最强的,用的不好就会互相排斥产 生_________。 三、简答题(每题15分,共60分) 1、请说出红、黄、蓝、绿、紫的色彩联想。 2、举例说明色彩的作用。 3、色彩与人之间的关系? 4、简述色相、明度、纯度、含义?

(完整版)色彩构成作业要求

习题一:制作色标 ①色相环 目的:认识各种颜色的面貌以及它们在色相环上的位置。 要求:a.做12色色相环。 b.水粉平涂。 c.制作要工整、干净。 方法:a. 色相环最大直径为10cm,内环直径为6cm。 b.先将红(品红,颜料中没有此色,可用玫红替代)、黄(柠檬黄)、蓝(湖 蓝)三原色涂在格子中,每一个色之间空3个格;再将红、黄、蓝相混 得出的三个间色橙、绿、紫涂在空格的中间;原色与间色之间进一步相 混,可得12色相环。 ②半个色轮以外的色相推移 目的:此练习在于感受色相带给人的直觉力量。 要求:a.按照色环的排列顺序来选用色相,色阶数可多可少。 b.色相全部用高彩度色,注意画面的主色调,尤其是半个色轮以外的推移, 要按照所需扩大某节段的色阶数,形成有主调的色相推移画面。 方法:调色方法同前。将调好的色阶填入到抽象图形中。 尺寸:20cm×20cm

习题一评分标准:总分100分 1、设计课题符合要求10分 2、教学理论的综合运用能力10分 3、设计过程分析问题、解决问题的能力10分 4、设计方案的合理性15分 5、设计方案的艺术性、创造性30分 6、设计版面的规范性和制作效果15分 7、整个设计过程的工作态度10分

习题二:明度色阶 ①明度色阶 目的:体验明度渐变色阶带来的秩序与理性感觉。 要求:a.做两组:一组是无彩色的明度色阶,一组是有彩色的明度色阶,将它们并排贴在一张8开纸上。明度等级为11个,黑定为0,白定为10,从 1到9为灰色系列(孟谢尔色彩体系)。 b.选明度较深的颜色来做(因为颜色加白容易干净、漂亮,加黑容易显脏), 如群青、青莲等。 方法:a.在画纸上打好15个左右5cm×4cm的横格,从白色开始涂,一点点地加黑,直到黑色。超出15个层次也可以,最后从中挑选11个合适的色阶。 b.从色块上裁下3cm×1.5cm大小的正式色阶,将其粘贴在另一张8开纸 上(色阶之间可留有一定的间隔)。 ②明度推移构成练习 目的:从一个颜色向深或向浅的发展中了解单一色相的表现范围;从色阶的深浅变化中理解渐变的节奏关系,以此达到色彩的光感、深度感、空间感等的表现;从明度推移的过程中体会并掌握色彩的调和手法。 要求:a.色阶要10个层次左右,变化要有均匀、等差或等比关系。 b.抽象图形。构图尽量单纯,尤其是第一张无彩色系的明度渐变构成,可 用简单的重复性构图,易出效果。 c.色阶要在调色盒里调和,以备一个颜色反复使用。 方法:a.画好构图,根据画面需要确定色阶数;或者先调好色阶,再根据色阶数安排构图。 b.调色方法:白色与黑色分别摆放在色盒的两端(假定11个色阶),第一 格的白是10份,第二格是9份,第三格是8份,依次递减,最后一格 的白是0;反过来,这边第一格黑是10份,第二格黑足9份,依次递 减。每一格色彩都应是10份(靠感觉估计色量)。调一个色,在纸上试 一个色,边调边试。试色时注意:颜色与颜色要挨着,不要留缝隙,这 样才容易准确。 c.有彩色的明度色阶调配方法同上。如果色阶需要加黑时,一定要小心, 以免过渡太快。 d.将调好的色阶带入抽象图形中,构成画面。 尺寸:20cm×20cm

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