培养孩子的音乐感受力

培养孩子的音乐感受力
培养孩子的音乐感受力

培养孩子的音乐感受力

世间音乐或行云流水,或抑扬顿挫,但凡音乐总是能够给我们物质之外的感受。我们常看到,当播放一曲精妙动听、爽朗愉快的音乐时,小孩们会有不同的反应。有的小孩快乐得手舞足蹈,摇头晃脑。他们不仅能感受到音的高低、长短,还能体验到音乐所反映的情绪和思想感情,并与之产生共鸣,这些小孩对音乐有较强的感受力。有的小孩却反应比较迟钝,他们不能把握乐曲的旋律与节奏,情绪上也没有什么变化。

音乐能陶冶性格和情感,而培养小孩对音乐的感受力则是小孩学习音乐、提升音乐修养的基础和前提。

如何样培养小孩的乐感呢?乐感的培养不是三天二日之功,需要长时期的积存,要靠平常的潜移默化。

1、进展小孩的听觉能力。音乐是一种声音艺术,培养小孩的乐感,听觉是关键。家长应为小孩创设一个安静、舒服的音乐艺术环境,给小孩精心选择一段乐曲(不是流行曲),每天早、中、晚播放三次,而且至少应连续五个月观赏同一乐曲,也确实是讲乐曲大约要被观赏四百五十次,如此才能使小孩真正受到熏陶。随着年龄的增长,可选择莫扎特、舒伯特等名作曲家的曲子。

2、培养小孩对节奏的感受力。节奏是音乐的骨架,节奏就在我们生活之中,这就要靠家长去引导小孩感受它。例如小孩们喜爱的一首儿歌:小白兔,白又白,两只耳朵竖起来,爱吃萝卜和青菜。那个地点就有一定的节奏。

3、培养小孩对歌曲和乐曲的能力。小孩年龄小,对一些复杂的情感不能懂得,但对他们能感受诸如轻巧的情绪,安静的气氛等。他们学唱了如此的歌曲或听到如此的音乐,通过家中发,都能自然显露出自己的感情。教小孩学唱和谐、明快,有一定教育意义的歌,对小孩懂得音乐情绪有一定的关心。如《一分钞票》、《学做解放军》、《爱护小树苗》等,随着那和谐、明快、动听的旋律直截了当渗入小孩的心扉,他们的情绪不知不觉地受到鼓舞。

(完整版)感受音乐教案

三年级美术下册《感受声音》教案 教学目的: 1.通过教学活动,让学生依靠听觉激发美感情绪,而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。 2.通过学习活动,在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。 [教学重点] 启发学生感受声音的旋律和节奏 [教学难点] 让学生听音乐并把自己的感受表达出来 [教学过程及方法] 1.导入阶段:(教师要求学生闭上眼睛聆听) 选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。 (学生小组讨论对音乐的感想) 轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅;迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。2.发展阶段: 启发视觉表现。如果把这种感觉用线来表示,(学生小组讨论) 哪些线感觉硬,哪些线感觉柔软? 直线有硬的感觉,曲线使人感到柔和,用线表现节奏如同音乐的节拍,有上下、强弱、长短、起伏变化。由线组成的形有几何形和自由形,通过点、圆、方、三角等基本形,产生规律的运动节奏。其基本方法是:数量的变化、位置的变化和方向的变化。由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。 3.探究阶段:(欣赏抽象绘画作品) 康定斯基(俄)用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。 马列维奇(俄)用直线组成的一个个图形,形成了神秘莫测的宇宙空间。 4.启发创作阶段: 闭上眼睛听音乐,根据乐曲节奏想象出现的图形,也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达,符号需有大小、位置、方向的不同变化。 5.学生创作阶段:教师注意启发学生的感受,使用造型语言不必过于工细行装饰(欣赏学生作品) 学生创作练习,教师巡回辅导。 6.课堂延伸: 启发学生可选择各种方式和材料来表达声音,如人体动作(舞蹈)、雕塑等。

如何提高学生的音乐素养

浅谈如何提高学生的音乐素养

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浅谈如何提高学生的音乐素养音乐是科学,也是艺术。音乐教学是艺术素质教育的一个重要方面,而艺术素质教育,正如李岚清同志在全国学校艺术教育工作会议上指出的那样,是“对学生进行素质教育的重要内容和途径之一”,是“教育教学改革的突破口”。音乐学科的教学目的,不但是传授音乐知识,更重要的是教育学生形成高尚的人文理想和审美追求。新音乐课程标准也指出,在音乐教学及各种音乐实践活动中要培养学生对音乐的兴趣,发展对音乐的感受能力、鉴赏能力、表现能力和创造能力,从而提高学生的音乐素养。这一观点的提出,使中小学音乐教学有了质的飞跃。传统音乐教学中那种只注重音乐技能、技巧训练,忽视学生情感体验,只注重少数音乐尖子的培养,忽视大多数学生音乐素养提高的现象将不复存在。然而,音乐素养的提高不是一朝一夕能够实现的,而是需要一个相对较长的过程。那么,当前在新课程改革中,如何在音乐教学中提高学生的音乐素养呢?我从以下几面来谈谈自己的一点看法: 一、在音乐教学中激发学习兴趣 “兴趣”是最好的老师,是自觉学习音乐的不竭动力。孔子说:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”可见,激发学习兴趣是音乐教学的最高境界。教师应不失时机地点燃学生的兴趣之火,变学生被动消极的“要我学”为热情主动的“我要学”,从而达到事半功倍的学习效果,走上学习音乐的康庄大道。我尝试用以下方法提高学生的兴趣:

1、律动教学: 音乐产生律动,使音乐形象化。律动教学培养学生听到音乐后产生全身的动力,通过身体运动对音乐加以反映,通过积极的参与活动,促进对音乐的感受力、表现力及创造力的发展。例如教学《雷鸣电闪波尔卡》一课,用简单的踏步模仿节奏,学生们边学习变体会,边讨论边协调,在学习过程中,不仅使身体得到了协调,而且在模仿中体会到了节奏律动带来的快乐。 2、鼓励学生积极参与表演: 教师应该鼓励学生积极参与教学活动的表演。音乐课不同于其他文化课,有独特的学科特点。学生往往不满足于安安静静地听音乐或是仅用歌声来表达情感,而是跟喜欢用肢体语言来补充。边唱、边跳、边欣赏、边表演,动静互补相辅相成。例如:让学生扮演“乌龟爬行”来体会四分音符节奏,扮演“小鬼蹦跳”来体会八分音符节奏,模仿“小鸟飞”体会附点二分音符节奏。在进行二步和声练习时,便让一半学生扮演小青蛙,一半扮演大青蛙。小青蛙唱得低,大青蛙唱得高,大青蛙叫一声,小青蛙应一声,然后大小青蛙一起唱。这样学生很快掌握了二步合唱,音也唱得准。当他们听到大青蛙和小青蛙一起叫的声音是这样和谐好听时,一种求知的欲望便在他们心里萌发出来,从而对音乐学习产生了浓厚兴趣。 3、音乐游戏教学: 音乐游戏是以唱歌、舞蹈、音乐欣赏等为基础设计的游戏,它将音乐和游戏合为一体。在音乐游戏中,学生们随着音乐不同而改变着。

音乐教学心得体会5篇

音乐教学心得体会5篇 音乐教学学习心得体会 苏霍姆林斯基说:“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段??” 音乐是我们生活不可缺少的一部分,幼儿园更是离不开音乐,幼儿在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性,在唱唱跳跳中感受音乐的美,产生愉快的心情。一直以来,幼儿园音乐活动都是一个难点,如何上好一节音乐活动呢?在8月29日我们非常难得有机会去听音乐教学法。这套儿童之家教材继承了中国传统音乐思想,又结合了国外三大教学法:瑞士的达克罗兹、匈牙利的柯达依、德国的奥尔夫,进行编排的一套教材,戴老师让我们感受了这套教材的欢快及培训幼儿这种能力。下面是我的感受。一、以趣引趣: 兴趣是产生学习动机的重要心理因素,由于幼儿年龄小,学习动机与活动本身就有着更为直接的联系,因此,用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣,尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。 1、教材趣味化

在选择教材时,尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味,孩子们感到十分有趣,这样既是唱歌,又有游戏,同时还能培养幼儿的节奏感。 2、设计趣味化 教育活动设计的好坏,往往决定着这次活动的成败,对每一个音乐教育活动,都要根据教材对结构内容进行精心设计,使之情节化、承上启下、自然过渡,这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。 孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境,在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐,而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排,使幼儿感到有趣味。 3、教法趣味化 “好奇”是幼儿的心理特征,“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中,努力将两者有机的结合起来,教育方法力争生动形象,充满情趣。

关于描写音乐的感悟句子

关于描写音乐的感悟句子 本文是关于关于描写音乐的感悟句子,仅供参考,希望对您有所帮助,感谢阅读。 关于描写音乐的感悟句子 得不到的永远在骚动,被偏爱的都有恃无恐。 快乐的时候,你听的是音乐。难过的时候,你开始懂得了歌词。 光阴蹉跎,世界喧嚣,我自己要警惕,在人生旅途上保持一份童趣和闲心是不容易的,如果哪一天我只是埋头于人生中的种种事务,不再有兴致扒在车窗旁看沿途的风光,倾听内心的音乐,那时候我就真正老了俗了,那样便辜负了人生这一趟美好的旅行。 音乐,入耳即可,但千万别入心。 曾经历了许许多多,现在,我似乎明白了什么是幸福:过恬静的隐居生活,尽可能对人们做些简单而有用的善事,做一份真正有用的工作,最后休息、享受大自然,读书,听音乐,爱戴周围的人。这就是我对幸福的诠释。 你要如何原谅彼时此时的愚蠢。如何原谅奋力过但无声。在苦心之后看潮汐的永恒。岁月在这儿温凉如丝却也能灼身。青春是远方流动的河。你要如何原谅时光遗失的过程。要如何才能容忍它发生。要如何才能想而不问。而我在这里等。等湿透的心听雨声。等身体回温。 有音乐的地方,悲伤就有了家乡。有音乐的地方,长夜也不会漫长。有音乐的地方,乌云间透出阳光。有音乐的地方,思绪能飞进天堂。有音乐的地方,你总会轻舞飞扬。有音乐的地方,我不再独自彷徨。嗯!只要有音乐,在哪都是好地方。 不开心的时候听听歌心情就会好很多,尤其喜欢一个人戴着耳机走在灯火通明来来往往行人的街上!有人说喜欢摇滚音乐的人都有一颗古怪的心和一个难以捉摸而暴躁的性格,我觉得挺对的!一个纯粹的摇滚者很难唱出温柔的歌,骨子里的狂放是无法掩饰的,尤其是用音乐来掩饰! 所有精心设想,用心期待,多年后再见的场景,结果不过是一组只有音乐的空镜头…… 虽然从没有开口说出我喜欢你可是花轮同学眼里却一直只装着他口里的

音乐作文之我感受到了音乐的魅力作文

我感受到了音乐的魅力作文 【篇一:我感受到了音乐的魅力】 [我感受到了音乐的魅力]音乐,快乐的源头,我感受到了音乐的魅力。音乐,烦恼的净化器。音乐,心灵的释放。 ——题记音乐,这个词对我来说已不陌生了,我从小学二年级开始学琴了,初中二年级作文《我感受到了音乐的魅力》。◆分享好文◆ 音乐,快乐的源头。 每当我高兴时,我就会想起一件事情。那就是弹琴,弹琴的时候,我的快乐就融入到音乐中。有的慢慢的回荡在房间里,而有的却储存在琴中。 音乐,烦恼的净化器。 每当我烦恼的时候,我也会想起一件事。那就是弹琴,我在琴键上弹出我所有的烦恼,让这些烦恼的音乐被快乐的音乐净化,转化为快乐的音乐。这时,我便轻松了许多。音乐,心灵的释放。 每当我弹琴的时候。我便畅所欲为。把心里想的都弹出来,让心灵得到释放,让我感到自由。 当手指在琴键上来回跳跃时,我感受到了音乐的魅力;当我把快乐储存起来时,我感受到了音乐的魅力;当我的烦恼全部被净化时,我感受到了音乐的魅力;当我的心灵得到释放时,我感受到了音乐的魅力…… 音乐,可以助你排忧解难;可以使你心情愉快;可以奏出你心中的想法。让我们一起去体验并感受音乐带来的魅力吧! 【篇二:音乐的魅力(500字)作文】

精选作文:音乐的魅力(500字)作文 今天,我欣赏了一身闻名中外的钢琴名曲,名叫《牧童短笛》,让 我在音乐的海洋中漫游、陶醉。这首钢琴曲是悠扬、自在的。听了 这首美妙的钢琴曲,我仿佛深陷其中,思维好像穿越到无拘无束、 快活自在的农村生活。清晨,太阳睁开了,睡眼朦胧的眼睛,我牵 着我的大黄牛,带上了我的草帽来到了一片无边无际的大田野。我 吹起了我心爱的短笛,哼着欢快的小曲,其在黄牛背上。悠扬的笛 声飘散在天空中,吸引力树上的鸟儿为我伴唱;两只蝴蝶在我身旁 翩翩起舞,就像两位小精灵为这首曲子伴舞;小溪里的鱼儿也成群 结队,吐着泡泡,像是一群热情的观众在为我鼓掌。钢琴曲的节奏 在这时变得轻快、欢悦。我骑着大黄牛来到了一条清澈无比的溪流,跳下牛背,趁黄牛在喝水的时候,用手捧起水往黄牛的背上泼水。 它晃了晃头,甩了甩尾巴,似乎在瞪着我,并抖了抖身上的水,我 和黄牛就在小溪里尽情的玩耍,嬉戏。节奏又变得舒缓。我玩累了,就靠在大树上休息。黄昏了,太阳下山了,我吹着悠扬的笛声,和 黄牛筋疲力尽地回到了家。这首令人神往的钢琴曲结束了,但是琴 声还在我的脑海中久久回荡,是我感受到农村无忧无虑,自由自在 的气氛,而牧童那种纯朴、自由、和谐、又快乐的生活也令人羡慕。六年级:黄同彦篇一:小学作文:音乐的魅力 音乐的魅力 双休日,一个属于我的世界。把电脑打开,打算听一会儿音乐。刚 开始,音调是如此柔美、静谧、安详、平和。比上双眼,我便陶醉 在其中。音乐此时仿佛是一条安静的小溪,而我就像是一条小鱼儿,平静地前进,多么顺利,没有一丝阻碍,穿过的溪水在耳边回响, 这种副境界是连“陶醉”二字也无法形容的。 声音嘎然而止,紧接着又响起。溪水仿佛进入了滑坡,由慢到快, 由缓致急,时而轻缓有力,时而汹涌澎湃,刚柔并济。音乐逐渐欢 快起来,如同花儿一般,既有些几分娇媚,又带着一份纯真,清新 舒畅。音调渐显得颇有些激情高昂,甚至快到了疯狂的地步。波

让我们用心感悟音乐

《让我们用心感悟音乐》教案 浙江绍兴县实验中学唐春晓 教学目的: 1.要激发学生的审美情感,让学生获得心理的满足、情感的共鸣,陶冶他们的情操。 2.构建音乐“情感教学”模式,以教材为依托,把握情感核心,达到育人的目的。 重点、难点: 1、调动学生思维、探求知识的内动力。 2、通过情感教学丰富学生的情感体验、培养学生高尚的审美情操和完善的人格,促进学生身心的和谐发展。 教具: 多媒体 课时安排: 一课时 教学过程 (一)导入: 问题:请问同学们平时都通过哪些手段和方法来欣赏音乐的? (导入语:在大家的记忆中我们平时一般通过观看电视,VCD,DVD和听收音机,录音机,MP3 ,现在还有电脑来获得对音乐的欣赏,今天老师要让大家换一种方式来欣赏和感悟音乐,引出今天的课题—《让我们用心感悟音乐》)——(展示课件) (二)欣赏与实践 1、介绍一位着名的聋哑舞蹈艺术家—邰丽华并观看她的代表作品《千手观音》——(展示课件) 通过认识这群特殊的人,使学生在为表演者优美的舞姿折服的同时,初步感悟音乐和感悟人生。——(情感铺垫) 2、在一个感人故事之后,马上进入主题《感恩的心》 故事根概:有一个天生失语的小女孩,爸爸在她很小的时候就去世了。她和妈妈相依为命。妈妈每天很早出去工作,很晚才回来。每到日落时分,小女孩就开始站在家门口,充满期待地望着门前的那条路,等妈妈回家。妈妈回来的时候是她一天中最快乐的时刻,因为妈妈每天都要给她带一块年糕回家。在她们贫穷的家里,一块小小的年糕都是无上的美味了啊。有一天,下着很大的雨,已经过了晚饭时间了,妈妈却还没有回来。小女孩站在家门口望啊望啊,总也等不到妈妈的身影。天,越来越黑,雨,越下越大,小女孩决定顺着妈妈每天回来的路自己去找妈妈。她走啊走啊,走了很远,终于在路边看见了倒在地上的妈妈。她使劲摇着妈妈的身体,妈妈却没有回答她。她以为妈妈太累,睡着了。就把妈妈的头枕在自己的腿上,想让妈妈睡得舒服一点。但是这时她发现,妈妈的眼睛没有闭上!小女孩突然明白:妈妈可能已经死了!她感到恐惧,拉过妈妈的手使劲摇晃,却发现妈妈的手里还紧紧地拽着一块年糕……她拼命地哭着,却发不出一点声音……雨一直在下,小女孩也不知哭了多久。她知道妈妈再也不会醒来,现在就只剩下她自己。妈妈的眼睛为什么不闭上呢?她是因为不放心她吗?她突然明白了自己该怎样做。于是擦干眼泪,决定用自己的语言来告诉妈妈她一定会好好地活着,让妈妈放心地走……小女孩就在雨中一遍一遍用手语做着这首《感恩的心》,泪水和雨水混在一起,从她小小的却写满坚强的脸上滑过….“感恩的心,感谢有你,伴我一生,让我有勇气做我自己……感恩的心,感谢命运,花开花落,我一样会珍惜……”她就这样站在雨中不停歇地做着,一直到妈妈的眼睛终于闭上…… (1)、先让学生初步欣赏歌曲《感恩的心》;(展示课件——教师范唱)

如何培养音乐素养

如何培养音乐素养 音乐素养是学习音乐的综合素质教育,它是一门独立的专业学科,是音乐基础课,必修课。它包括读谱、视唱、听音、节奏、和声、写作、音乐欣赏和音乐史等多方面的综合理论基础。是我国各艺术院校、师范院校音乐系各专业的入学必考科目和入校后的必修科目。同时也是目前器乐考级必须配套的音乐理论基础。是培养学习音乐人的全面音乐素质提高的一门重要学科。 一个学习音乐的人,不学习音乐素养就等于是一个机械地弹奏和歌唱的机器人,他就无法去理解音乐、懂得音乐、表现音乐。所以,学习音乐素养是为了全面提高学员的音乐综合素质,并且以此促进学员对专业科目的学习,增强对音乐的感悟、理解和创造能力。 当前,在学习音乐素养上还存在认识上的不足。在老师方面,认为一节课时间有限,大部分时间用在乐器演奏教学上,那有时间去指导学生学习音乐素养?这种想法,容易产生演奏能力与音乐素养能力严重脱节的现象,随着学习程度的加深,它直接表现出学生识谱速度慢,识谱错误率高,对音乐内涵不能领会,致使练琴效率变低,学琴周期拉长,压力增大,兴趣消失。在家长方面,忽视音乐教育规律,拔苗助长,不顾孩子的实际水平,一味要求老师赶进度,赶级别,致使老师只能舍弃音乐素养课程的教学,即使考级通过了,也只能停留在会弹一、二首曲子,其他什么都不会,造成这种情况是学琴者极大的不幸,也是老师和家长在培养孩子学习时间上的一种浪费。 那么,怎样去重视音乐素养的培养呢? 1、提高认识。音乐素养是一门音乐基础课,它是每一个学习音乐的人所必须掌握的。它的重要性,就好比汉字、词语、语法结构对于写作的重要性一样。音乐素养教学不是可有可无,可学可不学的问题,它是音乐的基石。音乐素养在音乐学院及附中都是必修课,是考音乐院校必考科目,也是全国青年歌手大奖赛必考内容。更是学生学习乐器的入门课程。实践证明,学习音乐素养的学生,能够具有听辩、唱读、视奏、欣赏四项能力。听辩——能听辩各种节奏及标准乐音;唱读——能拿到乐谱即可视唱;弹奏——能拿谱即可视奏;欣赏——能欣赏、理解或表现音乐内涵。如果你不具备这些素质,你就不具备学习音乐的能力。所以,音乐素养教学是学习乐器的学生必学的课程之一。 2、熟悉教材。中国音协音乐考级委员会编的《音乐基本素养考级教程》是目前推广使用的基本教材。这本教材有以下特点:(1)从我国当前社会音乐教育的水平出发,考虑到业余学习音乐的现状,教学能力,考级实施条件等因素,是一个易教易学的初级教材;(2)教材在内容设置,进度安排和考级方法上都充分考虑到为学习乐器的考生服务的,有助于考生学习乐器学得快,学得好,用得上。(3)教材内容和考级方法以素质培养为主,技能锻炼为辅,强调基础性、实践性、循序渐进与可操作性。这本教材的内容共分四级:一级较简单的视唱练耳(听辩、摸唱、视唱);二级一般程度的视唱练耳(听辩、摸唱、视唱与听写)

音乐的理解与感受

音乐的理解与感受 音乐是人类对于自然的一种崇敬,最早的乐器都是在模仿着自然界的声音。用声音去描写自然,让人去感受自然,即使那自然的风光并不在眼前,你却能用音乐去勾绘一副自然的图画。 音乐在后来的发展中,渐渐开始带入创作者自身的感情色彩,通过音乐去表现自己的情感,将音乐赋予意义。能让听到的人感受到作者潜藏于声音组合中的思想。 最初的音乐不论东西方,大多都是宗教音乐,用音乐去描写大自然的伟大。用音乐表现人类对于自然的崇敬,以及对宗教精神的阐述。 譬如道教音乐,用着简单的乐器,奏出一曲空灵之感的声音,是道教对于自然的理解。有一种超脱于人世的豁达,但又有一种肃穆,希望通过音乐让人洗净尘垢,对于人世间有一次新的体会。这是道教音乐在表示自己对于宗教理解的阐述:出世而又入世 现在的流行音乐中大多是在玩弄着各种技巧,用各种声音组合而成。华丽的技巧下,掩盖的是意境与情感的缺失。只有听到歌词,才知道这首歌是什么样的目的,用人声唱出的歌词掩盖的是乐曲本身缺少的感动,歌词的直白也破坏了音乐的美。 回归到本真,一切音乐源自自然。用自然之声表现人内心的情感与追求。好的音乐不是用乐器去堆砌各种声音,而是让人能从声音中听到感动,让你油然生出一种感悟,你能听到作者的思想,领会到他的精神追求。 就自己的观点,表达悲伤的音乐是最能打动人心的,不需要歌词

直白的表达,只要有着旋律。听着听着你就能感受到一种说不清道不明但却围绕着你的一种悲伤。好的音乐打动人心,歌词只会粗暴的破坏掉这种悲伤的气氛,好像你本来在听着一个女孩在缓缓述说她的故事,却突然变成个怨妇大声嚷嚷着:“我恨你,你去死吧”。 喜欢那种娓娓道来的气氛,淡淡的萦绕着悲伤的气氛,而不是被直白的表述给破坏,那样只是在表达自己的愤怒还有不满,那样的音乐不该被冠以悲伤之名。 久石让的音乐便是用着乐器去演奏一曲曲的真正的音乐,虽然它不过是电影中的一曲配乐,但只有它才能展现影片中人物各自的特点与经历,用音乐去展示电影画面与旁白都不能展示的内心世界,影片中主角一个人沉浸在自己的世界里,不受别人的约束,任自己自由自在的畅想飞翔。最喜欢的一段莫过于《红猪》中波鲁克驾驶着飞机在云层之上自由飞翔的配乐,欢快、明亮的曲调让我们也能领会到波鲁克在空中畅游时感受到的自由。而这不是电影画面简单的在云层中飞上飞下能表明的。

音乐能力的类型和表现

音乐能力的类型和表现 下面就跟随的步伐一起来了解一下音乐能力类型和表现的相关介绍吧!音乐能力的类型和表现①:音乐感受能力包括音乐听觉和情绪感受两部分。 如果先天缺乏听觉当然不可能有所感受。 音乐听觉的要求比语言听觉高,能听出音的高低,音的方向是渐高还是渐低的,例如C调中123就是渐高,321就是渐低。 音的组成是1个、两个、3个还是4个,如C调中1是单音,13是双音,135是3个音,135i是由4个音组成的。 区分音的组成即是有鉴别和弦能力,和弦有许多种组成,有些使人感到是音乐小段或成段的终止,有些使人感到还要继续。 区别音的组成要经过一段训练,有些孩子通过短期训练就能掌握,另一些孩子虽然学习了相当时间还不能掌握。 有人对变调非常灵敏,有些人竟完全不能觉察,这是音乐感受能力不同所致。 某种音乐对一些人是一种享受,而对另一些人是讨厌的噪音,这是感受的选择性问题。 音乐是一种不用翻译的语言,有时使人跃跃欲试,翩翩起舞;有时催人泪下,有时像暴风骤雨,有时像旭日东升。 音乐使人产生的感受大致相仿但程度不同,有人如醉如痴十分投入,有人却平平淡淡。

有人认为音乐感受能力完全是先天遗传的,不能改变,但现在经研究证明它会在培养下渐渐提高。 例如区别半音和变调的能力,如果在3岁之前经常听到有半音的音乐或伴奏,或者随琴唱出半音和变调,这种能力会固定下来终生享用。 如果3岁之前缺乏这种培养,过了7岁就难以再学会这种本领。 辨别和弦能力与后天培养更有密切关系,不过年龄要求可以放宽。 孩子的音乐感受能力受父母影响很大,父母喜欢京剧孩子也很会欣赏,孩子会随着学习各种唱腔和表演。 父母喜欢古典音乐、歌剧、流行音乐,也同样会影响孩子。 当父母有感受时会从表情和言语中流露出来,就会引导孩子进入境界。 难怪有些孩子在音乐中引出种种幻想,如同置身其中,在听的过程中脸部表情和动作都有种种变化。 缺乏音乐环境长大的孩子不可能有这些体会。 旋律每小节有两拍、三拍、四拍不等。 在每小节的头一个音往往成强音,第二或第二三个或第二四个成为弱音构成了节拍。 有些孩子很快能识别旋律为二拍、三拍或四拍的,另一些孩子就不能。 由于较快识别旋律的节拍就便于将自己会唱的歌谱写出来。

《让我们用心感悟音乐》教案-初中音乐教案.doc

《让我们用心感悟音乐》教案-初中音乐 教案 浙江绍兴县实验中学唐春晓 教学目的: 1.要激发学生的审美情感,让学生获得心理的满足、情感的共鸣,陶冶他们的情操。 2.构建音乐“情感教学”模式,以教材为依托,把握情感核心,达到育人的目的。 重点、难点: 1、调动学生思维、探求知识的内动力。 2、通过情感教学丰富学生的情感体验、培养学生高尚的审美情操和完善的人格,促进学生身心的和谐发展。 教具: 多媒体 课时安排: 一课时 教学过程 (一)导入: 问题:请问同学们平时都通过哪些手段和方法来欣赏音乐的? (导入语:在大家的记忆中我们平时一般通过观看电视,vcd,dvd 和听收音机,录音机,mp3 ,现在还有电脑来获得对音乐的欣赏,今天老

师要让大家换一种方式来欣赏和感悟音乐,引出今天的课题—《让我们用心感悟音乐》)——(展示课件) (二)欣赏与实践 1、介绍一位著名的聋哑舞蹈艺术家—邰丽华并观看她的代表作品《千手观音》——(展示课件) 通过认识这群特殊的人,使学生在为表演者优美的舞姿折服的同时,初步感悟音乐和感悟人生。——(情感铺垫) 2、在一个感人故事之后,马上进入主题《感恩的心》 故事根概:有一个天生失语的小女孩,爸爸在她很小的时候就去世了。她和妈妈相依为命。妈妈每天很早出去工作,很晚才回来。每到日落时分,小女孩就开始站在家门口,充满期待地望着门前的那条路,等妈妈回家。妈妈回来的时候是她一天中最快乐的时刻,因为妈妈每天都要给她带一块年糕回家。在她们贫穷的家里,一块小小的年糕都是无上的美味了啊。有一天,下着很大的雨,已经过了晚饭时间了,妈妈却还没有回来。小女孩站在家门口望啊望啊,总也等不到妈妈的身影。天,越来越黑,雨,越下越大,小女孩决定顺着妈妈每天回来的路自己去找妈妈。她走啊走啊,走了很远,终于在路边看见了倒在地上的妈妈。她使劲摇着妈妈的身体,妈妈却没有回答她。她以为妈妈太累,睡着了。就把妈妈的头枕在自己的腿上,想让妈妈睡得舒服一点。但是这时她发现,妈妈的眼睛没有闭上!小女孩突然明白:妈妈可能已经死了!她感到恐惧,拉过妈妈的手使劲摇晃,却发现妈妈的手里还紧紧地拽着一块年糕……她拼命地哭着,却发不出一点声音…… 雨一直在下,小女孩也不知哭了多久。她知道妈妈再也

重视培养学生的音乐素养

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/f25120670.html, 重视培养学生的音乐素养 作者:洪金益 来源:《文理导航》2018年第30期 【摘要】学校教育自全面实施素质教育以来,教师一直注重学生的全面发展,中小学在素质教育上也取得了诸多成果。相对而言,在中小学音乐教学上还存在一些不足,因此,我们更应该注意改变教学方法,以提高中小学生的音乐素养。 【关键词】小学音乐;教学培养;音乐素养 对于音乐本身来说,音乐素养是一门独立学科,是综合素质教育中重要的一部分,是学习音乐所必备的基础课,包括读谱、视听、节奏、和声以及写作,还有音乐鉴赏和音乐史等方面的学习,这些都是培养学生深入学习音乐所具备的基本技能。很多专业音乐院校体会以这门学科作为基础进行音乐教学。从大体上来说,音乐就是一种能够引起情感共鸣,通过韵律感表达情感的学科。大家都知道贝多芬即使耳聋也可以通过共振感受音樂,所以说要具备音乐核心素养,一定要从多方面去了解音乐,并学习音乐。 一、小学音乐教学的意义 《小学音乐课程标准》中指出:兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。所以,对于小学音乐教育来说,更需注重多样化的教学内容及教学方式,充分融合音乐魅力,并挖掘孩子们潜在的音乐能力,促进小学生全身心的发展,提高音乐素养。 二、培养小学生音乐素养的方法途径 (一)提高音乐认识,提高学生学习音乐的兴趣 首先,想要培养学生的音乐素养,一定要提高音乐的认识,对学生讲述一些音乐史和音乐故事。音乐是学生在小学学习中的重要组成部分,他们在学习小学课程时没有选择权,因此,音乐教师在教学过程中,需要注意激发学生的音乐学习动力。这个阶段的孩子们无法抗拒游戏的魅力,教师可以通过游戏教学法开展音乐教学。比如:训练节奏感的游戏,教师放出一小段音乐节奏,学生用杯子敲把相应的节奏敲打出来,或者跟随音乐的节播放奏击鼓传花;又或者以听曲猜歌等方式进行,教师选取一些容易学唱,有教学意义的歌曲放给同学们听,然后随机放一段伴奏让学生们猜出歌名,这些都是针对节奏和识曲方面的练习,还可以考虑增加乐器的培养以及简单作曲的理论与实践结合,提高学生学习音乐的兴趣,保证音乐素养的形成。

如何培养学生的音乐能力

如何培养学生的音乐能力 上饶县第三小学王莉群 小学教育阶段是少年儿童生理心理迅速发展的时期,教育的可塑性很大。研究表明,儿童对音乐的感受力在学龄前就已经开始发展,小学教育阶段是发展少年儿童音乐才能的最宝贵时期。加强对这一时期学生能力的培养是十分很需要的。 学生的音乐才能包括音乐的感受能力、鉴别能力、表现能力和创造能力。它们既是在学生的听、唱、奏等音乐审美实践中逐步发展和提高的,也是在他们的听觉感知、注意、记忆、思维、想象、观察等一般能力发展的基础上得到发展的,而音乐特殊能力的发展又促进了一般能力的提高。所以,在音乐教学中要注重对学生能力的培养。 一、音乐感受能力的培养 音乐感受力包括音乐的听辨能力、记忆能力和形象思维能力。它是在学生听、唱、奏等音乐实践中得到发展的。教师要以听辨、比较、想象、联想等手段来培养学生的音乐感受能力。 学生用听觉直接感知音乐是感受,学习音乐的先决条件。在音乐教学中,要让学生多听音乐,使他们在反复听赏中加深记忆。同时还可以采用比较的方法让学生区分音乐表

现手段中诸如音高、时值、速度、力度、节奏、节拍、音色、音区等的差异,培养学生的音乐听辨能力。记忆能力和听辨能力是感受音乐的重要条件。在培养这些能力的基础上,教师还须启发学生通过想象、联想来感受音乐所塑造的形象,激发学生的情感体验。这种形象思维活动的情感活动,能使学生进入音乐所描述的意境,进一步理解音乐内容,加深对音乐形象的记忆。 由于音乐的旋律、节奏和人体的律动有着共同的内在联系,它们都是在运动过程中产生的,都有概括表现人的内心情感活动的表现性质,而“动”又是少年儿童的天性,故把“动”(如律动等)引入音乐教学,特别是低年级的音乐教学,让学生用身体的“动”配合音乐的“动”并使他们的各感官“通感”活动起来,从而发展了他们的音乐感受力。 例如:我在上《会跳舞的小动物》这一课的歌曲《洋娃娃和小熊跳舞》(湘江文版小学音乐第四册第十一课),就让学生们边听音乐边模仿洋娃娃和小熊的动作跳,这样他们便很快就学会这首歌曲,并从活泼欢快的音乐中感受到了快乐。 二、音乐鉴赏力的培养 音乐鉴赏力是指识别音乐作品的题材、体裁、风格、情绪、鉴别音乐格调的高低好坏以及欣赏音乐等的能力。 对学生音乐鉴赏力的培养,主要是通过音乐欣赏和唱歌

音乐带给我的感悟

音乐带给我的感悟 这个学期我们开始有了选修课,一开始不知道要选修什么好,当我看到音乐鉴赏这门课时,我想起了音乐是我们日常生活中不可缺少的一部分,音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展,伴随我们每一天的生活。生活中音乐带给我们各种各样的感受和回忆等等,所以我决定选择了它。学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程!在这门课程的学习中学到很多东西。 音乐鉴赏课马上就要结束了,想一想这门课给我带来的快乐和知识真不少,课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习,还叫我们视唱,还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。这不但使我们会唱,还让我们了解一些民族音乐,使我们受益颇多。课上我们了解了欧洲古典主义音乐,中国古典音乐,还看了关于莫扎特的电影,听了很多经典乐曲,我们课上还一起唱歌,课堂互动很丰富,大家在一起有说有笑,谈笑之间大家都学习了很多东西,我觉得音乐带给我们更多的是快乐,这样才能认识更多的东西。 欧洲古典主义音乐是历经岁月考验,久盛不衰,为众人喜爱的音乐。其特点是:理智和情感的高度统一;深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。创作技法上,继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就,并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式,对西洋音乐的发展有深远影响。《命运交响曲》堪称经典,历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运,一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地,成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等,其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏,不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。 中国的古典音乐,在这课程的学习过程中在一定程度上了解到了中国古典音乐的美。笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解,增强了民族的自豪感与自信心,有提升了对祖国的爱。,我对我国民族音乐又有了更深的认识。以前我一直觉得民族音乐不好听,或者说是听不懂,不了解。像大多数青年人一样,我们喜欢当今的流行音乐,我们对港台流行音乐更是趋之若鹜,不喜欢民族音乐,对民族音乐知识可以说了解甚少,说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中国民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习,我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人,我被吸引了,让我最为吸引的还是《梁祝》,之前也看过很多部有关梁祝的影视作品,其中有一部动画版的梁祝,印象很深刻。而在听梁祝的时候,每到一个章节,就会不由自主的联想到梁祝里的一些情节,声形并貌,更觉此曲之美妙。当然,有可能是因为对梁祝本身故事的了解,音乐所渲染的气氛,会把人对故事本身动人的情感的反应牵引出来,在感人的旋律和感人的故事之中,达到一种精神的共鸣和享受。梁山伯与祝英台,为爱殉情,翩然化蝶,多么刻骨铭心,感人至深的爱情。我也不禁感叹,中国伟大而绚烂的文化。 好的音乐、优秀的音乐,充满了生命的活力,万年流长,多年以后再听依然历久弥新、耐人寻味、给人以启迪。音乐是心灵深处的一种宣泄,音乐是永不腐朽的一种艺术。音乐伴随着我们成长,从幼稚到成熟,音乐让我们回忆起成长岁月的点点滴滴。音乐,不但带给了我们最美的心情,而且带给了我们对朋友的思念,也带给了我们对往事的回忆,还带给了我们对美好生活的向往和追求。因为有了音乐,我们才生活的多姿多彩!当我悲伤的时候,它可以让我快乐;当我开心的时候,它可以让我更开心;当我幸福的时候,它可以让我感动的流泪;当我孤独的时候,它可以让我感觉温暖。音乐可以带来好心情,音乐能给我们带来快乐,音乐是一种艺术,它的艺术美不只在于它的高雅,更在于它是带给人听觉美妙享受的美。那些用乐器演奏的乐曲在音乐厅里演奏时展现出来的极致的魅力给我带来的是一种莫名的感悟。 音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙,把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉,扩充我们生命的宽度和深度,寻找到生命的精神支柱,找到灵魂的归属。伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃

培养小班幼儿对音乐节奏的感受能力精编WORD版

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培养小班幼儿对音乐节奏的感受能力摘要:节奏是音乐的第一核心。培养幼儿最初的节奏感是音乐活动的基础,感受节奏是一种艺术享受,能帮助小班的孩子更好地理解简单的音乐,培养幼儿对音乐的感受能力。对于幼儿大脑的发展及良好性格的形成都是很有好处的。好的音乐能陶冶幼儿的情操,增强幼儿身心健康。小班的幼儿年龄小,节奏感的形成还有待培养。绝大部分幼儿无法正确地合拍感受乐曲的节奏。为了帮助初小班幼儿更好地感受音乐活动,体会简单的乐曲节奏,教师要培养幼儿对于音乐的初步感知,奠定幼儿一生对音乐的感受基础。 关键词:节奏感;打击乐器;感受能力 一、培养幼儿最初的节奏感是奠定幼儿音乐感受的基础 陈鹤琴提出:音乐是儿童的天性,儿童的本能,音乐在儿童生活中占有极其重要的地位。节奏是音乐的脉搏,节奏是音乐的精髓,是组成音乐的核心要素之一,是音乐生命力的泉源,没有节奏就没有音乐。小班幼儿刚刚入园,对其进行节奏感的培养是极其重要的,对于提高幼儿的音乐感受能力有着很重要的作用。 《幼儿园教育指导纲要(试行)》(以下简称《纲要》)中明确指出,幼儿园教育应为幼儿一生的发展打好基础。艺术教育是幼儿园教育的重要内容,音乐教育又是艺术教育的一个重要组成部分。节奏是音乐的灵魂,节奏能表示一首歌、一个舞蹈、一个律动的性质,节奏是体验音乐美感的重要来源,节奏是幼儿感受、认识、表达音乐的重要工具,节奏活动是幼儿音乐创造能力培养的起点和突破点。因此,牢牢抓住节奏感的培养能增强幼儿对音乐的表现力。从小班开始培养孩子的节奏感尤为重要。而小班幼儿活泼好动、好模仿、自制力差、情绪性强,他们常常在兴趣的驱使下自发地进行多种活动。

音乐与人生 感悟篇

音乐感悟 文学可以陶治人的情操,而音乐可以净化人的心灵。真正的音乐是心灵的胺摩器,是灵魂的洗涤剂。假如生活中没有能够滋润我们生活的音乐,生活会将是何等的单调,孤寂、枯燥、苍白无力! 音乐不仅是用耳朵来倾听,也可以用心来感受,用文字来记录。音乐是心情的记忆,心情是音乐的写真;用心灵诠释音乐,用音乐感动心灵;聆听音乐心情,聆听心的声音...... 听马克西姆的《克罗地亚狂想曲》时,我当时脑袋里第一个想的词是狂热,真的是很疯很狂,很激动人心。它激昂、狂放,又不失稳重与坚毅,感觉如同战场上吹响的战鼓。这是火一般热情的人在那弹奏生命的乐章。《故宫指神思》,它厚重、敦实的打击乐直抵人心。荡气回肠如一部大型的史诗,辉煌、瑰丽、肃穆。古老文明的画面在眼前,深厚的文化底蕴值得我们一一去了解。 一首好的歌曲,是要用心去感觉,它也许就能触动你身体里那根埋藏最深的神经,音乐也有灵魂,音乐也有生命。生活中因为有音乐才生动,生活中因为有爱才多彩。用心去聆听音乐,用心感受音乐的内涵你会发现,这个世界,真的很美好。每首歌都有它自己的旋律,都会给不一样的人带来不一样的感悟。 《且听风吟》和《kiss the rain》,在聆听这两首歌的过程中,我看见了平凡,是的,平凡的幸福。我想起了曾经看见过的一张照片,是两位白发苍苍的老人,他们十指相扣,老奶奶在老爷爷的脸颊上轻轻的一吻,他们满脸的笑容。这张照片给我很大的触动,我曾多次在眼前浮现过这个场景。就像赵咏华《最浪漫的事》中的歌词一样,我能想到最浪漫的事,就是和你一起慢慢变老,一路上收藏点点滴滴的欢笑,留到以后坐着摇椅慢慢摇。我能想到最浪漫的事,就是和你一起慢慢变老,直到我们老的哪儿也去不了,你还依然把我当做手心里的宝。是的,我们都想如此的生活,平淡又幸福的生活,直至暮年,直至垂垂老矣。我们都渴望幸福,却常常忽视了身边的幸福。在茫茫人海、大千世界中处处寻觅的我们,早已忘了最初的、纯粹的梦想。我们追求的到底是什么,我们得到了什么,又失去了多少,迷惘、无奈。相濡以沫的背影,夕阳下牵手的影子留在了风中,吹淡了回忆,却抹不去那淡淡的笑颜。 我们都是好孩子,异想天开的孩子,相信爱,可以永远啊。 音乐就是这样渗透我们的心灵,因为我们用心灵诠释音乐,去感受它。生活中十有八九是存在着遗憾的,欣赏不同的音乐就犹如品味不同的人生故事,不同的音乐背后姿态万千,会给不同心情的人各种各样的遐想,在有限的空间里容纳无限的情感世界,所以无论音乐中哪一个音符飞出,都需要我们用心去聆听,去想象,去创造,去感受...... 用心去聆听,感动时、伤感时、快乐时、无聊时,都会有那么一首歌,可以折射出你当时的心境...... 家,是一个我们并不陌生的字眼。而《故乡的原风景》,当它的第一个音符响起时,它轻柔、纯净、如同潺潺流水般的乐章,细细地、静静地展开时,我就想起了家。人是漂泊的船,家是温暖的岸。处在我们这个阶段,处在我们还是一名大二学生的阶段,我们不知道未来将要面对的是什么,但我们可以确信的是,家,那盏温暖的灯会永远为我们亮着。只有回到原点,只有回到不需要伪装的地方,才能展现最真实的自我。 我们都是好孩子,最最善良的孩子,怀念着,伤害我们的。 我们都是好孩子,最最天真的孩子,灿烂的,孤单的,变遥远啊。 我们都是好孩子,最最可爱的孩子,在一起,为幸福落泪啊。 真正的音乐必须要用心去倾听。聆听音乐,感谢音乐,音乐犹如春天的第一场细雨,为我们的心灵唤醒一个明媚的崭新世界,在这里没有了追逐名利.地位的疲惫,没有了现实尔虞我诈的烦恼,只留下充实生活的坦然和从容。让心灵与音乐沟通,让自己深刻体会丰富多彩的人生和情感世界。

怎样提高孩子的音乐素养

怎样提高孩子的音乐素养 怎样提高孩子音乐素养 鼓励孩子参与各种音乐活动。鼓励孩子参加学校乐团、合唱队,上台表演节目;鼓励孩子参加集体性音乐活动,鼓励孩子在人们面前施展音乐才华。鼓励孩子一切努力,并赞赏他们,这将让孩子生命和音乐连成一体。 音乐是表达心灵感受语言,丰富音乐形象既是音乐家创作结果,又能激发人创造力。对于孩子来说,音乐能促进智力发展,提高孩子对情感感受和体验能力,陶冶孩子情操,提高孩子文化修养,并能促进大脑左右两半球协调发展,促进思维能力提高。音乐还能激发孩子性格中积极因素,开发宝宝音乐智能改变和克服性格中消极因素,如激昂音乐能使孩子克服懦弱胆怯,变得勇敢起来,优美音乐能使暴躁孩子变得文静起来等。 儿童潜藏音乐才能是极其丰富宝贵,远远超出我们成人估计。在成年人中,五音不全音盲,对音乐一无所知人还大有人在,所以有时候我们往往由于自身某些因素局限低估了儿童音乐潜能。喜欢音乐是儿童天性,儿童本能,音乐在儿童生活中占有极重要地位。为此,他有意识地用音乐来丰富孩十生活,其中,最让孩子们感到其乐无比是晚饭后家庭音乐会。 当儿童生活充满了音乐,儿童每天都能接触音乐、听音乐,这样,慢慢地,儿童就能一天一天,一点一点地逐渐听懂音乐,也会学着表现音乐了,这是一个很简单道理,就好比儿童学习语言,必须有一个语言环境,使他能每天都听到大人们谈话。这样,慢慢地他就能听懂成人语言,不仅在用词造句方面,而且连抑扬顿挫等音调变化都学得自然。

父母可以为技子提供更好音毒氛围.比如,让孩子倾听音乐听音乐电台广播,听少儿歌曲,听同学、朋友唱歌;让孩子学唱歌跟着磁带学唱歌,读着乐谱学唱歌,坐在父每身边学父母唱歌;让孩子玩音乐游戏丢手绢、跳绳歌等。 父母音乐修养和音乐习惯.事实证明,父母热爱音乐家庭,孩子也同样热爱音乐,这样例子比比皆是,维也纳古典乐曲奠基人海顿父母都是普通劳动者,却都热爱音乐。歌曲之王舒伯特同样也是这样,他父亲是一位小学教师,酷爱音乐,家庭熏陶无疑为音乐家成长提供了良好土壤。

对音乐的感悟

对音乐的感悟 在所有艺术类型中,音乐是最为抽象的艺术。音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术,不论是唱、奏或听,都蕴含着关联着人们千丝万缕情感的因素。音乐是对人类感情的直接模拟和升华。人们可以从音乐审美的过程中,通过情感的抒发和感受,产生认识和道德的力量。因此音乐不仅是声音的艺术、听觉的艺术、时间的艺术、表演的艺术,更是情感的艺术。 音乐和其中所蕴含的情感力量,可以让人心旷神怡,也可以令人豁然开朗。音乐就如一泓清泉,在人们的内心干涸、寂寞时,沁人心脾。音乐好似一阵清风,在人们的内心烦躁、不安时,感人肺腑!音乐又好似一杯咖啡,只要用心去品,总是能让人感到越品越有韵味,越品越深厚绵长,如春风化雨、润物无声。 在这《音乐艺术与审美》的课程学习过程中,我加深了对中国古典音乐的了解,更加领会了中国古典音乐的美。《姑苏行》中笛的清新,《广陵散》中琴的沉厚,《平沙落雁》中箫的幽静,《秋湖月夜》中笙的秀美,这些都让我感受到了我们大国汤汤、华夏之音的美妙,体味到我们源流长远的古典音乐的魅力所在,领略到我们五千年历史积淀之下的深厚文化底蕴,触碰到我们传统文化的呼吸和脉搏。 中国的古典音乐充分表达了中国传统的审美精神。中国音乐好似用笔墨勾勒出的中国画,留下了大片空白,正如没有旋律的轮廓则不成其为音乐,但和声却是可有可无的,更加重视虚实相生,讲究余韵不绝、弦外之音。这就让人的内心能够处于一种宁静的状态,更好的认识世界。好的音乐要“乐而不淫,哀而不伤”,有一种达观安详的境界,有一种中正平和的美。 记得在这学期开始的一堂课上,我们听了整整70分钟的贝多芬的交响曲。贝多芬的命运交响曲,那四声命运之神的敲门声,是那样的铿锵有力、震撼人心。紧张的旋律,激昂有力,具有一种勇往直前、不屈不挠的气势,展示了惊心动魄的斗争场面,表达了贝多芬内心充满的愤慨和向命运挑战的坚强意志、无畏决心和必胜信心。宏伟的抒情部分,则深沉、安详、优美,蕴藏着深厚的力量和对美好生活的向往。交响曲高潮迭起,包罗万象,蕴含丰富的情感和曲折的波澜,直到最后那规模宏大的第四乐章,充满光明和无比欢乐的情绪,欢呼胜利的热烈场面,而庞大的尾声,响起了光辉灿烂的凯旋进行曲,那具有排山倒海的气势,表现出经过斗争后终于获得胜利的无比欢乐。这乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想,“我要扼住命运的咽喉,他不能使我完全屈服”,这是一首英雄意志战胜宿命论、光明战胜黑暗的壮丽凯歌,堪称西方音乐史上最杰出的音乐作品,也使我感受到了一种无可言喻的感动与震撼。

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